10 músicos de jazz tempranos

A continuación se enumeran diez de los músicos más importantes del jazz temprano. A principios de la década de 1900, las innovaciones de estos instrumentalistas sentaron las bases para que el jazz evolucione en la forma de arte vibrante que es hoy.

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Scott Joplin (1868-1917)

S Limbert/Flickr/Atribution-Noderivs 2.0 genérico

Scott Joplin es considerado el compositor más importante de la música ragtime. Se publicaron y vendieron muchas de sus composiciones, incluidas "Rag Maple Leaf" y "The Entertainer". Ragtime, aunque basado en la música clásica europea, condujo al desarrollo del estilo conocido como Stride Piano, una de las primeras formas de jazz.

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Buddy Bolden (1877-1931)

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El trompetero Buddy Bolden se le atribuye aportar un enfoque suelto y crudo al jazz instrumental con su fuerte tono y énfasis en la improvisación. Infundió Ragtime con la música de la iglesia de blues y negros y conjuntos organizados que consisten en instrumentos de latón y clarinetes, cambiando la forma en que los compositores de jazz orquestaron su música.

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Rey Oliver (1885-1938)

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Mejor conocido como líder de la banda, el rey Oliver también fue el maestro de Louis Armstrong y fue responsable de lanzar la carrera de Armstrong al presentarlo en su banda. Oliver tocó con muchos de los grandes músicos de los primeros jazz, incluyendo Jelly Roll Morton. Él rechazó un concierto regular en el Cotton Club de Nueva York en 1927 que Duke Ellington arrebató en su lugar y que posteriormente ayudó a Ellington a llegar a la fama.

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Nick Larocca (1889-1961)

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El cornetista y el trompetista Larocca fue el líder de la banda original de Dixieland Jass (más tarde cambió a Dixieland original Jazz Banda) que hizo las primeras grabaciones de jazz en 1917. El grupo consistía en tambores, piano, trombón, cornet y clarinete. Su primer corte se llamaba "Livery Stable Blues."

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Jelly Roll Morton (1890-1941)

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Un prolífico intérprete que comenzó tocando en burdeles de Nueva Orleans, Jelly Roll Morton combinó Ragtime con varios otros estilos musicales, incluyendo Blues, Minstrel Show Tunes, Hispanic Music y White Popular Songs Popular Songs. Su virtuosismo en el piano y su mezcla de composición e improvisación tuvieron un efecto duradero en el rendimiento del jazz. Cerca del final de su vida, el folklorista Alan Lomax grabó una serie de entrevistas con el pianista. Hasta el día de hoy, las grabaciones de Morton hablando sobre sus primeros días en Nueva Orleans, y tocando ejemplos de varios estilos musicales, proporcionan una valiosa visión de los comienzos del jazz.

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James P. Johnson (1891-1955)

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Al crecer escuchando los trapos de Scott Joplin, James P. Johnson fue uno de los creadores del estilo de piano Stride. Su música, que utilizó la mayoría de las convenciones de Ragtime, también incluyó la improvisación y los elementos de los blues, dos aspectos que fueron ampliamente influyentes en el desarrollo del jazz. La música de Fats Waller, Duke Ellington y Thelonious Monk se deben en gran parte a las innovaciones de James P. Johnson.

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Sidney Bechet (1897-1959)

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Bechet comenzó a tocar el clarinete pero desarrolló habilidad en una multitud de instrumentos. Es mejor conocido por su virtuosa interpretación en el saxo soprano, en el que tocó melodías líricas con un vibrato ancho en voz. Es considerado el primer gran saxofonista de jazz, y fue la mayor influencia en las estrellas posteriores, especialmente Johnny Hodges.

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Louis Armstrong (1901-1971)

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Con su enfoque lírico único de la trompeta, Armstrong cambió la cara del jazz, cambiando el enfoque de la improvisación colectiva a la expresión personal a través del solo. También era un cantante con una voz distintiva y tenía una habilidad especial para cantar. A lo largo de su carrera, nunca perdió la capacidad de atraer a una audiencia amplia, y debido a su celebridad y su adorable personaje, fue seleccionado por la U.S. Departamento de Estado representará a su país como embajador musical, promoviendo el jazz en giras internacionales.

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Frankie Trumbauer (1901-1956)

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Trumbauer, que interpretó a Alto y C Melody Saxophons, es mejor conocido por sus colaboraciones con Bix BeiderBecke. El sonido de Trumbauer era claro y refinado, y sus reflexivas improvisaciones inspiraron más tarde grandes saxofonistas, especialmente Lester Young.

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Bix BeiderBecke (1903-1931)

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El único contemporáneo de Louis Armstrong que podía sostener una vela al legendario trompetista, el cornetista Bix Beiderbecke tenía un tono suave y construía solos elegantes y moderados. A pesar de ser uno de los principales músicos en Chicago y Nueva York, BeiderBecke no pudo superar los demonios personales y desarrolló una severa dependencia del alcohol. Murió a los 28 años después de consumir cantidades excesivas de licor de la era tóxica de la prohibición.