12 tipos populares de baile

Los humanos han estado bailando para expresarse desde los albores del tiempo, y desde esas primeras reuniones surgen los muchos tipos de baile que conocemos hoy. Algunos, como el baile folk, tienen raíces que se remontan a siglos; Otros estilos, como el hip-hop, son decididamente modernos. Cada forma tiene su propio estilo, pero todos están unidos por su objetivo común de la expresión artística y la celebración del cuerpo humano. Descubra más sobre 12 de los tipos de baile más populares.

Ballet

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El ballet se originó en el siglo XV, primero en Italia y luego en Francia. A lo largo de los siglos, el ballet ha influido en muchos otros estilos de danza y se ha convertido en una forma de bellas artes por derecho propio. Hay tres estilos básicos:

• Clásico: Esta forma alcanzó su punto máximo en Francia del siglo XIX y Rusia. A menudo está impulsado por la historia y orquestado ("The Nutcracker" es un gran ejemplo), con sets y disfraces fantásticos. El movimiento enfatiza el trabajo de punta (bailar en los dedos de los pies), expresiones elegantes y simetría entre los bailarines.
• Neoclásico: Esta es una evolución del ballet clásico, que surgió a principios del siglo XX. Los movimientos son más rápidos y más urgentes, con menos énfasis en la simetría y conjuntos y disfraces simples. La trama a menudo es inexistente. Las orquestas, las bandas o los solistas pueden acompañar a los bailarines.
• Contemporáneo: Al igual que el neoclásico, la trama se deja a un lado en favor del movimiento puro y la expresión física, que puede no parecer dancel. Los disfraces y los diseños de conjuntos son con frecuencia simples o abstractos. Música o trabajo de sonido, si se usa, a menudo es contemporáneo o experimental de naturaleza.

Baile de jazz

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El jazz es un estilo de baile animado que depende en gran medida de la originalidad y la improvisación. Este estilo a menudo utiliza movimientos corporales audaces y dramáticos, incluidos los aislaciones y contracciones del cuerpo. Jazz Dance tiene sus raíces en las tradiciones africanas mantenidas vivas por esclavos traídos a la U.S. Con el tiempo, esto se convirtió en un estilo de baile callejero que pronto se mudó a los clubes de jazz de principios del siglo XX.

Durante la era de la banda grande de la década de 1930 y principios de los años 40, Swing Dancing y Lindy Hop se convirtieron en expresiones populares de baile de jazz. En el siglo XX de mediados a fines, coreógrafos como Katherine Dunham incorporaron estas expresiones físicas de improvisación en sus propios trabajos.

Zapateado

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Al igual que el baile de jazz, el toque evolucionó de las tradiciones de danza africana conservadas por esclavos en la u.S. En esta emocionante forma de baile, los bailarines usan zapatos especiales equipados con grifos de metal. Los bailarines de tap usan sus pies como tambores para crear patrones rítmicos y ritmos oportunos. La música rara vez se usa.

Después de la Guerra Civil, Tap se convirtió en una forma popular de entretenimiento en el circuito de vodevil, y luego un elemento básico de los primeros musicales de Hollywood. Algunos de los maestros más notables de TAP incluyen Bill "Bojangles" Robinson, Gregory Hines y Savion Glover.

Danza hip hop

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Otro descendiente de la danza de jazz, el hip-hop surgió de las calles de Nueva York en la década de 1970 en las comunidades afroamericanas y puertorriqueñas de la ciudad al mismo tiempo que Rap y DJ. Breakdancing con sus movimientos del piso de estallido, bloqueo y atlético, es quizás la forma más temprana de baile hip-hop. A menudo, las "tripulaciones" de equipos de bailarines celebraban competiciones para ver qué grupo tenía los derechos de alardear como los mejores.

A medida que la música rap floreció y se diversificó, surgieron diferentes estilos de baile de hip-hop. Krumping y payasos tomaron la exuberancia física del breakdance y la expresión narrativa y cómica agregada en los años 90. En la década de 2000, Jerkin 'y Jyking se hicieron populares; Ambos toman el movimiento de bloqueo pop de la ruptura clásica y agregan modas salvajes.

Danza moderna

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El baile moderno es un estilo de baile que rechaza muchas de las estrictas reglas del ballet clásico, centrándose en la expresión de los sentimientos internos. Surgió en Europa y el u.S. A principios del siglo XX, como rebelión contra el ballet clásico, enfatizando la creatividad en la coreografía y el rendimiento.

Los coreógrafos, incluidos Isadora Duncan, Martha Graham y Merce, Cunningham desarrollaron metodologías intrincadas para sus bailes, a menudo enfatizando las expresiones físicas salvajes o extremas realizadas en vanguardia o acompañamiento musical experimental. Estos coreógrafos también colaboraron con artistas que trabajan en otros campos, como iluminación, proyección, sonido o escultura.

Baile de swing

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Swing Dance es otra rama de baile de jazz tradicional que se hizo popular a medida que las bandas de swing se convirtieron en la forma dominante de entretenimiento popular a fines de la década de 1930 y principios de los años 40. A diferencia de otras formas de baile de jazz que enfatizan al individuo, Swing Dance se trata de asociación. Las parejas atléticas se balancean, giran y saltan juntas en el tiempo sincopado al ritmo de la banda, generalmente con un número fijo de pasos coreografiados repetidos en una secuencia específica.

Contra danza

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Contra Dance es una forma de danza folk estadounidense en la que los bailarines forman dos líneas paralelas y realizan una secuencia de movimientos de baile con diferentes parejas a lo largo de la línea. Tiene sus raíces en bailes populares similares de Gran Bretaña de la era colonial. Aunque Contra Dancing está basado en socios, es un arreglo comunitario; No necesitas traer a tu propia pareja, porque estarás bailando con todos en algún momento. Los bailarines son dirigidos por una persona que llama, que llama pasos e instrucciones específicos para cambiar de socios. Música folk de las islas británicas o la u.S. es la forma más común de acompañamiento.

País y occidental

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Country and Western Dance es una amplia categoría de muchos estilos de baile, que incorpora influencias de Contra, Folk e incluso Jazz, que se encuentran en la música de baile de temas o occidentales. Los valses y los dos pasos son las formas más comunes de baile al estilo de la pareja, pero también encontrarás variaciones en Polkas y otros bailes populares traídos a la U.S. por inmigrantes alemanes y checos. Bailes cuadrados y bailes de línea, donde las personas bailan en movimientos apretados y coreografiados con varios parejas o como parte de un grupo, tienen sus raíces en el baile de. Clog Dancing, una forma de baile de juego de pies arraigado en las plantillas de Gran Bretaña e Irlanda, se asocia con mayor frecuencia con la música de bluegrass.

Danza del vientre

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El baile del vientre surgió de las tradiciones populares del Medio Oriente, pero sus orígenes precisos no son claros. A diferencia de la mayoría de las formas de baile occidental, que enfatizan el trabajo de pies complejo y la coreografía de la pareja, Belly Dancing es una actuación en solitario que se centra en el torso y las caderas. Los bailarines combinan una serie de movimientos de fluidos para enfatizar el ritmo, las florías aisladas como los giros de cadera para la puntuación percusiva y los brillos, los giros y las vibraciones de torso para agregar variedad y detalle.

Flamenco

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Flamenco Dance es una forma de baile expresiva que combina el juego de pies de percusión con intrincados movimientos de mano, brazo y cuerpo. Surgió de las culturas de la península ibérica en los años 1700 y 1800, aunque sus orígenes precisos no son claros.

Flamenco consta de tres elementos: cantar (la canción), Baile (el baile) y guitarra (tocando la guitarra). Cada uno tiene sus propias tradiciones, pero el baile se asocia con mayor frecuencia con flamenco, con sus extravagantes gestos y estampas de pies rítmicos que recuerdan baile de clavija.

Baile latino

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Latin Dance es un término amplio para cualquier cantidad de formas de baile de salón de baile y calle que evolucionaron en los siglos XIX y XX en el hemisferio occidental de habla hispana. Estos estilos tienen raíces en la danza y el ritual europeo, africano e indígena. 

Muchos estilos de danza latina tienen su origen en una región o país específico. Tango, con sus asociaciones sensuales y cercanas, se originó en Argentina. La salsa, con su ritmo de cadera, evolucionó en las comunidades puertorriqueñas, dominicanas y cubanas de la ciudad de Nueva York de los años setenta. 

Otras formas populares de danza latina incluyen Mambo, que se originó en la Cuba de la década de 1930; Bomba, un estilo popular de danza rítmica de Puerto Rico; y merengue, un estilo dominicano de pareja cercana bailando con apretados movimientos de cadera.

Baile folclórico

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La danza popular es un término genérico que puede referirse a una variedad de bailes desarrollados por grupos o comunidades, en lugar de ser compensados ​​por un coreógrafo. Estas formas a menudo evolucionan durante las generaciones y se aprenden informalmente, generalmente en reuniones comunales donde se realizan los bailes. La música y el vestuario a menudo reflejan las mismas tradiciones étnicas de los bailarines. Los ejemplos de bailes populares incluyen la rígida uniformidad del baile de línea irlandesa y la interacción de llamada y respuesta de un baile cuadrado.