5 Lecciones de grandes sellos discográficos aprendidos de independientes

Al igual que los músicos, los principales sellos discográficos se ven obligados a hacer frente a una industria de la música cambiante. Es interesante observar que las estrategias que están utilizando ahora han sido utilizadas por sellos discográficos independientes durante años. Hace mucho tiempo las etiquetas indie descubrieron que era posible mantener felices a sus músicos y ser rentables y justos. Aquí hay cinco lecciones de etiquetas independientes que los grandes deberían estar aprendiendo.

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Compartir ganancias con obras de artistas

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Si el sello tiene una red de distribución y los músicos tienen un maestro terminado listo para usar, ir a 50/50 en las ganancias de las ventas de un disco es una buena oferta. Este tipo de ofertas son comunes en muchas etiquetas pequeñas y aquí está por qué: la oferta de una mayor participación de ganancias es una forma en que las etiquetas independientes en un presupuesto reducido pueden atraer a los músicos a acuerdos sin grandes avances. Obviamente, por supuesto, ofrece a los músicos la oportunidad de ganar más dinero en sus ventas.

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Las ofertas de múltiples derechos no son nada nuevo

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También conocido como 360 acuerdos, acuerdos en los que los sellos discográficos pueden obtener un porcentaje de tales cosas, como las ventas de mercancías y el endosos a cambio de desarrollar activamente tales oportunidades para sus artistas.

Las etiquetas independientes han estado haciendo este tipo de cosas mucho más informales durante años, y a menudo sin efectivo adicional. Parece que las etiquetas independientes han sabido durante mucho tiempo que una etiqueta debe invertirse en todo lo que un artista hace para que ambos tengan éxito.

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Las ofertas no tienen que ser complicadas

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Las principales etiquetas son corporaciones de gran tamaño, por lo que no es de extrañar que sus contratos sean tan complicados. Los contratos con etiquetas independientes se pueden elaborar con la etiqueta y los artistas que trabajan juntos en términos que se adaptan a todas las partes. Mientras cubra los términos del acuerdo, la música que se lanzará, cómo se dividirá el dinero, los límites de gastos, los avances y los problemas de existencias, está listo para comenzar. 

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Tus ofertas pueden ser justas para todos

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Quien gana cuando un músico está atado a un trato que desesperadamente quiere salir? Un acuerdo discográfico no tiene que ser una sentencia de cadena perpetua para que una etiqueta gane dinero. Las relaciones mutuamente beneficiosas son buenas para los negocios. Lo que es justo para las etiquetas y justos para los artistas no son mutuamente excluyentes, y las etiquetas independientes lo han resuelto por un tiempo. 

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Creer en tus artistas ayuda

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Es fácil para la mayoría de las etiquetas independientes trabajar duro porque la mayoría de ellos aman la música que producen. Están invertidos en el éxito de sus artistas, y no solo financieramente. Cuando creas en la música con la que estás trabajando, tu trabajo será más fácil y más agradable. Además, en la industria de la música, la gente aprecia ver a otras personas entusiasmadas con la música en las que están trabajando. No es inspirador trabajar con una empresa que te trata como solo otro activo, o con productores y otros ejecutivos que están pasando por las mociones. Una creencia genuina en la música y los músicos que representa un sello será notable y podría ayudar a periodistas, radio, promotores y otros a entusiasmarse con ello.