5 Etapa errores de maquillaje para evitar

5 Etapa errores de maquillaje para evitar

El maquillaje de la etapa es tanto una ciencia como un arte, que requiere precisión, práctica y una cantidad considerable de prueba y error. También es algo que cualquier buen artista necesita aprender, ya que no es solo una forma de mejorar su aspecto o carisma en el escenario, sino una forma valiosa de ayudarlo a construir o solidificar a sus personajes.

Incluso para aquellos experimentados con la aplicación de maquillaje (o no tan experimentado), el maquillaje escenario puede ser un desafío, ya que la mejor aplicación de maquillaje de etapa debe parecer exagerada, pero natural desde lejos desde lejos. Encontrar el equilibrio correcto puede ser algo complicado, por lo que seguir es un vistazo a los errores de maquillaje de etapa más comunes para evitar.

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Base inadecuada

El maquillaje de la etapa es más pesado que su contraparte estándar, y la base del escenario puede sentirse especialmente antinatural al principio. No serías el primer artista en omitirlo a favor de los sustitutos de todo el mostrador.

Sin embargo, una base es precisamente lo que el nombre implica, el lienzo en blanco el resto de su maquillaje (y carácter) necesita. Para proteger su piel, comience con un spray de barrera como los de Mehron. Luego aplique su base y úsela hábilmente, mezclando la crema muy debajo de la línea de la mandíbula y el cuello.

Si gastas tu dinero en un artículo en tu kit de maquillaje en el escenario, gaste aquí. Una buena base de crema de una marca de buena reputación como Ben Nye, Kryolan o Mehron le dará el punto de partida que necesita para construir su personaje en su cara.

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No dejes que te vean sudar

Las luces del escenario son brutales, y es un error común olvidar tener en cuenta ese hecho en su rutina de maquillaje. Aquellos que no pueden encontrarse apagando al público, a quienes tienden a que no les guste los artistas que se transmiten con sudor.

Afortunadamente, la aplicación de maquillaje adecuada puede ayudarlo a minimizar el brillo. Para actuaciones más extenuantes, elija elementos impermeables, que se mantengan mejor debajo de la luz y el calor del rendimiento. La base de la crema, las rouges y los colores de los ojos también duran más que el polvo.

Use un aerosol de fijación seguido de un polvo de polvo fino para establecer su aspecto y crear un acabado mate mientras protege aún más contra el brillo. También es una buena idea seguir transmitiendo papeles y una bocanada de polvo a mano para retoques fuera del escenario.

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Concéntrese en verse bien de cerca

Es un error común con el maquillaje de la etapa para ir demasiado ligero en su aplicación. Pero el maquillaje escenario no es vida: estás destinado a usarlo para enfatizar tus características que se verán desde lejos, no de cerca. El objetivo aquí no es verse fabuloso en el espejo de su vestidor, sino verse excelente a varias filas de audiencia, hasta la parte trasera del teatro.

Esto significa que su sesión de maquillaje inicial debe terminar con una apariencia exagerada y exagerada. El maquillaje de la etapa que es demasiado ligero puede hacer que sus características se desvanezcan, eliminando todos los carácter e individualidad.

Encontrar el nivel justo de intensidad puede ser un proceso de prueba y error. Haga que un amigo o compañero de artista también evalúe sus esfuerzos para lograr el equilibrio correcto.

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Volverse loco de color para ser visto

No vayas demasiado lejos en la dirección opuesta. Tenga cuidado con la base de contrastes-blanco, o los colores duros y demasiado oscuros que pueden leer como negros fuera del escenario. Quieres evitar el temido efecto de color payaso. Los colores de maquillaje de escenario no se 'leen' de la audiencia como lo hacen en la vida, y tienes que combinar con tus opciones de color con tu personaje. Dependiendo del papel, su mejor opción es elegir colores que se lean como 'naturales' en el escenario.

Todavía puede usar rojos, por ejemplo, silenciarlos. Para los cimientos, evite los rosas o el blanco marcado; Los colores o cimientos de crema con un tinte ligeramente amarillo tienden a verse mejor y más naturales de la audiencia, mientras que los rosas pueden parecer aún más rudos desde lejos.

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No se preocupe por los detalles

Muchos artistas novatos pueden concentrarse solo en una apariencia general de maquillaje, ignorando los detalles finales que pueden terminar un aspecto.

Así que tómese el tiempo para las pequeñas cosas que pueden resaltar la definición de sus características desde el escenario. Alinee sus cejas, por ejemplo, mientras enmarcan su cara. Usar resaltado y sombra. Además, no solo use un 'lavado' plano de la base, sino que agregue contorneo de crema en tonos más oscuros para cambiar ingeniosamente sus características y agregar o quitar libras o años.

Si eres un artista masculino, no te saltes la máscara o el revestimiento. Ir con marrones, no negros, para agregar una definición más sutil. De la audiencia, mejorará una de las partes más importantes y expresivas de sus ojos.