8 documentales que todos en publicidad deben ver

8 documentales que todos en publicidad deben ver

Si está en publicidad, diseño u otra industria creativa, nunca se contentará con el conocimiento que ya tiene. Siempre querrás más. Quieres aprender, mejorar, crecer y empujarte más allá de esos límites. Es solo natural, porque cuando lo haces, te vuelves mejor. Y un día, tal vez conviértete en el foco de un gran documental, para enseñar a las personas lo que has aprendido (hasta ahora).

Entonces, en el espíritu de compartir las muchas cosas geniales que otras personas han aprendido de sus carreras, largas o cortas, aquí hay 8 documentales que debe ver absolutamente. En serio. Piense en que tiene una tarea que es divertida y podría cambiar su perspectiva de toda su carrera. En ningún orden particular:

Art & Copy (2009)

Revelando el trabajo y la sabiduría de los jugadores más grandes de la publicidad

"Art & Copy" (2009) es sin duda uno de los mejores documentales jamás realizados sobre el tema de la publicidad. Desde los títulos iniciales, hasta el glorioso consejo final, es un aluvión sin parar de gran trabajo, historias increíbles e ideas sobre el proceso creativo. Dirigido por Doug Pray, es un trabajo de amor que muestra una pasión por la producción de buena publicidad, y presenta algunas de las campañas más famosas jamás producidas. Si estás familiarizado con "solo hazlo", "¿Dónde está la carne??,"" Tengo leche?,"y" pensar diferente "(y si no lo eres, ¿qué rock te has estado escondido?), te va a amar cada segundo de este entretenido documento.

Quizás la mayor fuerza de la película es la gente que muestra. Estas son leyendas del oficio, responsables de dar forma y animar el oficio, y proporcionar sabiduría que no se puede ignorar. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney y muchos otros se reúnen para contarles sus historias y, con suerte, inspirarte a hacer un mejor trabajo. Imposible. 

Pom Wonderful Presents: La mejor película jamás vendida (2011)

¿Es posible financiar una película usando solo dinero de colocación de productos??

"The Greatest Movie JUEST SELLADA" (2011) es otra obra maestra de Morgan Spurlock, quien llamó la atención del mundo con su primer documental exitoso "Super Size Me."La premisa de la película es bastante simple; ¿puede financiar una película documental completa utilizando solo el dinero que obtiene de los patrocinadores y la colocación del producto?? No es diferente a su desafío de súper tamaño yo, pero afortunadamente, este no implica barar comida desde la ventana de un automóvil.

Sigues a Morgan mientras va de marca a marca, lanzando la película y la idea, y en algunos casos pidiendo dinero de patrocinio. Hay diferentes niveles de patrocinio disponibles, pero el Primo Spot está obteniendo el nombre de su marca en el título de la película. Como puede ver, Pom Wonderful se convenció de tomar esa oferta. Vale la pena ver la película solo para los puntos de televisión Morgan Picthes a los maravillosos ejecutivos de Pom. Una película divertida y divertida que te enseña mucho sobre la estrategia,

Objetivado (2009)

Una película sobre los objetos que te rodean

"Objetivado" (2009) es otra inmersión en el mundo del diseño de Gary Hustwit, quien también dirigió "Helvetica."En" objetivado ", Hustwit se vuelve un poco más amplio que una película puramente sobre tipografía, y al hacerlo no puede pintar casi el lujoso cuadro. Pero decir eso, "objetivado" sigue siendo una película excelente y estimulante, y sigue siendo uno de los mejores documentales realizados sobre el tema del diseño industrial.

"Objetivado" examina la relación que nosotros, como consumidores, tenemos con los muchos productos y objetos que nos rodean. En todas partes, de muchas maneras, los productos son parte de nuestras vidas, y todos han sido diseñados. Conducimos a trabajar en automóviles, trabajamos en computadoras, hacemos llamadas en teléfonos celulares, usamos zapatos, relojes, abrigos de lluvia, comemos alimentos preenvasados, y todo ha sido tocado por un diseñador. A veces, tampoco para mejor,.

El número de septiembre (2009)

Un documental de la vida de volar en la pared en la revista Vogue

"El número de septiembre" (2009) es una exposición de la revista de moda más grande que existe, Vogue y la mujer que lo controla todo. Su nombre es Anna Wintour, es la editora en jefe de Vogue, y gobierna el mundo de la moda.

Cualquiera que haya visto "The Devil Wears Prada" ya estará muy familiarizado con la historia aquí, aunque para ser justos, nuestro líder aquí es mucho más agradable que el demonio interpretado por Meryl Streep.

Dicho esto, Wintour es una mujer fuerte, profesionalmente intransigente, y gobierna su mundo con un puño de hierro en un guante de alta costura. Ella tiene que ser. Cualquiera que opere en este nivel, bajo este tipo de presión, no puede permitirse ser otra cosa que una potencia.

Salir a través de la tienda de regalos (2010)

Un documental que solo Banksy podría haber hecho

Si conoce el nombre de Banksy (y si está en este negocio y no lo sabe, ¿dónde ha estado?) Entonces ya tiene una base sólida para el arte de graffiti y el diseño anti-establecimiento. De hecho, el nombre de Banksy es tan poderoso que muchas personas se sorprenderán al saber que esta no es una película sobre el propio Banksy, sino más bien un excéntrico tipo francés llamado Thierry Guetta. Pero eso no hace que la salida a través de la tienda de regalos sea menos interesante. Lejos de ahi.

Helvetica (2007)

Una exploración de un tipo de letra

Si está leyendo esta reseña, ya debería conocer a Helvetica, si no por su nombre, definitivamente por apariencia. Es quizás la tipografía más popular del último medio siglo y nunca ha pasado de moda. Pero antes de entrar en la película en sí, un poco de fondo ..

Helvetica es un tipo de letra que fue diseñado hace más de 50 años, en 1957, por el diseñador de tipos Max Meidinger. A finales de los años cincuenta, hubo un resurgimiento de los tipos de letra más antiguos sans-serif como Akzidenz Grotesk (todavía usado hoy) y Meidinger fue encargado por el Tipo de HAAS Fundary, en Suiza, para diseñar una nueva fuente sans serif en este estilo. Usó Akzidenz Grotesk como base para su nueva fuente: Helvetica (un nombre derivado de Helvetia, el nombre latino de Suiza). El resto, como ellos dicen, es historia.

Limonada (2009)

No es un resbalón rosa, es una página en blanco.

Si hay una película que resume el clima económico actual para los profesionales creativos en Estados Unidos, es limonada. La sinopsis proporcionada por IMDB.com incluye esta sorprendente estadística:

"Más de 130,000 profesionales de publicidad han perdido sus trabajos en esta 'Gran Recesión'"

Si eso no es suficiente para enviar un escalofrío por la columna vertebral, debe tener un trabajo realmente seguro (¿existe tal cosa??), sea independientemente rico, o simplemente no le importa. Por desgracia, la mayoría de nosotros no tenemos nada de lo anterior, y es por eso que Lemonade es una gran película para ver.

Milton Glaser: To Inform & Delight (2008)

Un documental que sigue el trabajo y las perspectivas de Milton Glaser

Diga Milton Glaser a cualquier persona asociada con arte, diseño o publicidad, y la reacción suele ser de respeto y asombro. Milton Glaser es responsable de algunas de las piezas de diseño gráfico más importantes y arquetípicos realizadas en el siglo XX, incluido el logotipo "I ♥ NY", el cabello psicodélico de Bob Dylan y el logotipo de Bullet para DC Comics (1977 - 2005). Decir que es un ícono sería subrayar el significado de la palabra. Y en 2009 fue galardonado con la Medalla Nacional de Artes por el presidente Barack Obama.

Si alguien merece una película documental sobre el trabajo de su vida, es Milton Glaser. Y Milton Glaser: Informar y Delight es un gran homenaje.