Sinfonía Eroica de Beethoven

Sinfonía Eroica de Beethoven

La sinfonía de Eroica se realizó por primera vez en privado a principios de agosto de 1804. Siguieron dos posibles actuaciones, incluida una en el Palacio Lobkowitz el 23 de enero de 1805 (Maynard Salomon). Sabemos de los escritos descubiertos del príncipe Joseph Franz Lobkowitz, uno de los clientes de Ludwig Van Beethoven, que la primera actuación pública fue el 7 de abril de 1805 en The Theatre-An-der-wien en Viena, Austria. Está claro que el rendimiento no fue tan bien aceptado o entendido como al compositor le hubiera gustado. "Incluso el alumno de Beethoven Ferdinand Ries fue engañado por la entrada del cuerno" falso "a la mitad del primer movimiento y fue reprendido por decir que el jugador había" entrado erróneamente ", señaló el pianista y musicólogo inglés Denis Matthew. El crítico y periodista de la música estadounidense Harold Schonberg dijo: “Viena musical se dividió en los méritos de la Eroica. Algunos lo llamaron obra maestra de Beethoven. Otros dijeron que el trabajo simplemente ilustró un esfuerzo por la originalidad que no salió."

Sin embargo, estaba claro que Ludwig había planeado conscientemente componer una obra de amplitud y alcance inigualables. Tres años antes de escribir la Eroica, Beethoven había declarado que era descontento con la calidad de sus composiciones hasta ahora y "en adelante [él] tomará un nuevo camino."

Clave y estructura de la sinfonía Eroica

El trabajo fue compuesto en E Flat Major; La orquestación pidió dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagos, tres cuernos, dos trompetas, timbales y cuerdas. Héctor Berlioz discutió el uso de Beethoven de la bocina (mide 166-260 durante el tercer movimiento) y el OBOE (mide 348-372 durante el cuarto movimiento) en su "tratado sobre orquestación."La sinfonía en sí es la tercera de Beethoven (OP. 55) y consta de cuatro movimientos:

  1. Allegro con brio
  2. Adagio Assai
  3. Scherzo-Allegro Vivac
  4. Final-allegro molto

La sinfonía Eroica y Napoleón Bonaparte

Originalmente, el trabajo debía titularse la "Sinfonía de Bonaparte" (nuevos bosques), como un homenaje a Napoleón Bonaparte, el cónsul francés que había comenzado a reformar radicalmente Europa después de realizar campañas militares amplias en todo el continente. En 1804, Napoleón se coronó Emperador, un movimiento que enojó a Beethoven. Como la leyenda tiene, el compositor arrasó la página del título y luego renombró la sinfonía de la eroica porque se negó a dedicar una de sus piezas al hombre que ahora consideraba un "tirano."Sin embargo, todavía permitió que el manuscrito publicado llevara la inscripción" compuesta para celebrar la memoria de un gran hombre ", a pesar de dedicar el trabajo a Lobkowitz. Esto ha llevado a historiadores y biógrafos a especular sobre los sentimientos de Beethoven hacia Napoleón desde entonces.

La sinfonía de Eroica y la cultura pop

El enlace Eroica-Napoleon se reconoce incluso hoy. Peter Conrad discutió el uso subconsciente de Alfred Hitchcock de la sinfonía en su película "Psycho:"

"En las películas de Hitchcock, el objeto más inocuo puede criar amenazando. Lo que posiblemente podría ser siniestro sobre el registro de Eroica de Beethoven, que Vera Miles encuentra en un tocadiscos de gramófono durante su investigación de la casa de Bates? A la edad de 13 años, no tenía idea, aunque sentí un escalofrío inconfundible cuando la cámara se miró en la caja de abiertas para leer la etiqueta del disco silencioso. Ahora creo que sé la respuesta. La sinfonía resume Una corriente subterránea del trabajo de Hitchcock. Se trata de Napoleón, un hombre que, como muchos de los psicópatas de Hitchcock, se establecen como un dios, e incluye una marcha fúnebre para el ídolo derribado. Primero se regocija en la libertad del héroe de las inhibiciones morales, luego retrocede en consternación. Truffaut, detectando inquietud debajo de la jovialidad de 'The Trouble With Harry', sugirió que las películas de Hitchcock estaban afectadas por el estado de ánimo Blaise Pascal analizadas [sic] - la tristeza de un mundo privado de Dios."

El nacimiento del estilo heroico

La influencia de Bonaparte, la Revolución Francesa y la Ilustración alemana en Beethoven fueron factores considerables para explicar el desarrollo del llamado estilo "heroico" que dominó su período medio. Los rasgos de lo heroico incluyen ritmos de conducción (a menudo, los trabajos del período podrían identificarse tanto por ritmo como la melodía/armonía), cambios dinámicos drásticos y, en algunos casos, el uso de instrumentos marciales. La heroica contiene drama, muerte, renacimiento, lucha y resistencia. Se puede resumir como "superar."El Eroica es uno de los principales hitos en el desarrollo de este estilo registrado de Beethoven. Es aquí donde primero vemos la amplitud, la profundidad, la orquestación y el espíritu que marcan una ruptura de las melodías bonitas y melódicamente agradables de los períodos anteriores.

La influencia de Haydn y Mozart en la sinfonía Eroica de Beethoven

Solomon analiza las características innovadoras de la sinfonía de Eroica y reconoce que algunos de estos rasgos fueron "anticipados" por la música tardía de Josef Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart. Salomon dijo que estas innovaciones incluyen:

“El uso de un nuevo tema en la sección de desarrollo del primer movimiento, el empleo de los vientos para fines expresivos en lugar de colorísticos, la introducción de un conjunto de variaciones en el final y de un 'Marcia Funebre' en el Adagio Assai, y el uso de tres cuernos franceses por primera vez en orquestación sinfónica. Más fundamentalmente, el estilo de Beethoven ahora está informado con una fluidez retórica y un organismo estructural que le da a la sinfonía su sentido de desarrollar la continuidad y la integridad dentro de una interacción constante de estados de ánimo."

El tema de la muerte en la sinfonía Eroica

Solomon también nos dice que otra característica única de la sinfonía de Eroica y las obras posteriores es la "incorporación a la forma musical" la idea de "muerte, destructividad, ansiedad y agresión como terrores para ser trascendido dentro del trabajo en sí mismo."Esta idea de trascender o superar, como se mencionó anteriormente, es fundamental para el estilo heroico. Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, y Douglas Johnson lo parafrasearon muy bien cuando escribieron que la manipulación de la forma sonata de una manera más "completa" y "menos formalista" era la característica más innovadora de la sinfonía Eroica.

Características innovadoras de la sinfonía

Las innovaciones combinadas finalmente hicieron que las personas etiquetaran a la sinfonía de Eroica una obra maestra. Heinrich Schenker, el hombre que sentó las bases para futuros análisis estructurales por musicólogos, estudiantes, profesores, profesionales y aficionados, sostuvo la Eroica como un ejemplo de tal pieza en sus escritos antes de su muerte en la década de 1930. En un artículo en el New York Times, Edward Rothstein examina las afirmaciones de Schenker sobre el concepto de una obra maestra y analiza específicamente la Eroica. Rothstein cree que el trabajo puede ser etiquetado como una obra maestra, pero no por las razones armónicas o estructurales que Schenker establece. En cambio, su valor radica en la interpretación potencial que puede surgir de ese lenguaje armónico y enfatiza que esto es completamente objetivo y sujeto a la cultura ("significados culturales complejos se vuelven de forma abstracta", como él lo expresa).

Capstone en la sinfonía Eroica

Independientemente de los sentimientos personales sobre la tercera sinfonía de Beethoven, el hecho de que todavía se discute en uno de los periódicos más grandes del mundo moderno es un testimonio de su poder e impacto en la música más de 200 años después de que se compusiera. La duración, la amplitud de las ideas, el alcance, la orquestación y el uso de instrumentos, la encarnación musical de la muerte, la idea de superar y la importancia política e histórica de la obra como una representación del período de la Ilustración y, por lo tanto, la revolución francesa, son respetado y reconocido en todo el mundo.

Fuentes

Fuentes escritas:

  • Berlioz, Héctor. Tratado de orquestación de Berlioz: una traducción y comentarios. Editado/Traducido por Hugh MacDonald. Cambridge: Cambridge University Press, 2002.
  • Conrad, Peter. Los asesinatos de Hitchcock. Nueva York: Faber y Faber, 2001.
  • Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, Douglas Johnson: 'El ideal sinfónico', The New Grove Dictionary of Music Online edición. L. Macy (consultado el 20 de abril de 2003).
  • Matthews, Denis. "Sinfonía no. 3 en E-Flat Major, OP. 55 (Eroica)." Notas a Beethoven, las sinfonías completas, el volumen I. CD. Musical Heritage Society, ID#532409H, 1994.
  • Rothstein, Edward, "Diseccionar una 'obra maestra' para descubrir cómo funciona", Los New York Times, Martes, 30 de diciembre de 2000, sección de artes.
  • Schonberg, Harold. La vida de los grandes compositores, Tercera edicion. Nueva York: W.W. Norton & Company Ltd., 1997.
  • Salomón, Maynard. Beethoven, Segunda edición revisada. Nueva York: Schirmer, 1998.

Grabaciones de sonido:

  • Beethoven, Ludwig Van. Beethoven, Las sinfonías completas, el volumen I. Walter Weller, director. Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham. CD. Musical Heritage Society, ID#532409H, 1994.

Puntuaciones:

  • Beethoven, Ludwig Van. Sinfonías nos. 1,2,3 y 4 en puntaje completo. Nueva York: Dover, 1989.