Las 10 mejores canciones de Courtney Love

Las 10 mejores canciones de Courtney Love

Amola o odiarla, no hay duda de que Courtney Love se ha ganado su éxito como una artista solista y como la cantante/guitarrista de la banda de rock seminal de los 90. Todos los fanáticos tienen una opinión sobre qué canciones son las mejores, y no somos excepción. Más allá de la relación sensacionalista con el esposo fallecido Kurt Cobain de Nirvana, más allá de sus luchas con la adicción, y más allá de su propia personalidad pública descarada, Love ha escrito una impresionante colección de música en las últimas tres décadas. Su gruñido característico y sus letras de cookie dura fueron idolatrados por masa de mujeres jóvenes que buscan un héroe poco convencional, y el trabajo con suerte inspirará más generaciones por venir. No es de extrañar que Fender haya hecho una modelo de guitarra en su semejanza-Courtney Love es el verdadero negocio cuando se trata de cantar su dolor. Aquí están nuestras elecciones para sus 10 mejores canciones, ya sea producidas con Hole o como artista en solitario.

10 de 10

"Soda de ahogamiento"

Mick Hutson/ Redferns/ Getty Images

Hay algo deliciosamente húmedo en este. El directorio de Sinewy incluso apareció en la banda sonora de "Tank Girl", a la que se le pidió el amor que curara. La canción complementa la adaptación de cómics en su triste desesperanza. Cuando el amor se ríe, "Solo espera hasta que todos estén enganchados!"Los oyentes no pueden evitar sentir una gente" Soylent Green es!" onda. Misterioso, pero atractivo.

09 de 10

"Partes de muñecas"

Con una guitarra acústica que la apoya a través de la mayor parte de esta melodía lenta, Love demuestra una vulnerabilidad rara en una carrera basada en ferocidad. Ella se desvía de la megalomanía ("Quiero ser la chica con la mayor cantidad de pastel") Al abandono emocional ("Algún día te darás como si me diera") Mientras crea una de las declaraciones feministas más abrasadoras en rock and roll. Estas letras decorarían innumerables cuadernos adolescentes e inspirarían a las mujeres jóvenes en todas partes a ser abiertas sobre sus ambiciones e inseguridades.

08 de 10

"Violeta"

Como la canción de apertura del álbum Breakthrough de Hole, Live Through This, "Violet" es un asalto total al Boys Club of Alternative Rock. Aquellos que pensaron que iba a montar los faldones del esposo Kurt Cobain, fueron cortados al tamaño con sus viciosas lamidas de guitarra y letras desgarradoras. Se dice que la canción lleva a Billy Corgan de Smashing Pumpkins, su ex novio, ocasional colaborador de música y papel continuo. "Continúa, toma todo! Toma todo, quiero que,"El amor gruñe en el coro. En este punto, el mundo era el agujero para tomar.

07 de 10

"Celebrity Skin"

La canción principal del álbum de Hole en 1998 del mismo nombre, "Celebrity Skin" es un comentario trinchante sobre los peligros de la cultura de las celebridades, todo mientras se enmascara como una explosión de rock amigable con la radio. Algunos acreditan la inclusión del nuevo (ER) bajista Melissa Auf der Maur por el giro más caprichoso, aunque tener a Corgan a bordo como coguionista para cinco de las canciones probablemente ayudó a crear un sonido más accesible también. De cualquier manera, fue un éxito más convencional: este fue el solo de Hole-y Love No. 1 sencillo en la lista de rock moderno de Billboard.

06 de 10

"Malibú"

Otra pista "suave" de "Celebrity Skin" que esconde una mordida debajo de su ambiente de calabalización. Coescrito por Corgan, el guitarrista de Hole Eric Erlandson, y el amor, es a la vez una oda a la idílica comunidad junto a la playa de California y una súplica a un amante de no "chocar y quemar."Algunos pensaron que el amor estaba haciendo referencia a Cobain, pero ella lo niega y dice que se trataba de uno de sus primeros novios. Mientras no se elevó a no. 1, no golpeó no. 3 en la lista de rock moderno y obtuvo al grupo una nominación al Grammy.

05 de 10

"Ella camina sobre mí"

"Ella camina sobre mí", de vivir a través de esto, surgió como un puma hambriento sobre un público desprevenido. Es punk al máximo, y su poesía feminista de forma libre rivaliza con la de Patti Smith's. El amor se incluye entre la paria mientras grita: "Los geeks no tienen pedigrí o currículums perfectos de punk rock o revistas anoréxicas!"Esta oferta ardiente fue un dedo medio para los estándares de belleza perpetuados por los medios de comunicación estadounidenses.

04 de 10

"Miss Mundo"

El debilitamiento del amor de la niña "normal" (gracias a su popularización del aspecto de Kinderwhore) se llenó con esta melodía burlona. Con una introducción de sonido clásico, "Miss World" se desploma en un vórtice alternativo que lleva a la sociedad a la tarea por sus estándares imposibles de belleza y comportamiento. Se ha citado Love sobre la canción que toma en la orina, así como la portada de la lengua en la mejilla, que quería capturar la hipocresía inherente a buscar el centro de atención: “Tengo crema de hemorroides debajo de mis ojos y cinta adhesiva en mi Butt, y tuve que rayarme, armarme y follar mi camino, pero gané señorita Simpalía!"

03 de 10

"Nada sofisticado"

America's Sweetheart, el primer álbum en solitario de Love, Got a Bum Rap. Conocido más por el hecho de que el cantante tenía drogas con drogas durante gran parte de su grabación que por su material (y, de hecho, la voz de Love suena no tan envejecida como dañada), el disco, sin embargo, generó algunas de las canciones más cohesivas y atrevidas de su carrera. Esto se debió en gran parte a la asistencia del exitoso extraordinario Linda Perry (también del Grupo 4 Non Blondes), así como las letras cada vez más atractivas de Love. Esta es una canción de amor? De acuerdo, claro, pero filtrado, bueno, la visión siempre escolta del amor.

02 de 10

"Estrella del Norte"

Eric Erlandson podría haber sido el "hombre simbólico" en el agujero, pero también fue en muchos sentidos su héroe sin reconocer. Su regalo para crear riffs valientes, como los aquí, era genial. Los arpegios acústicos pequeños y estrechos que se enfrentan en "Northern Star" sirvieron como el núcleo emocional del álbum. Luego vino el trueno de Patty Schemel, resonando la batería y los violines solemnes. Erlandson había encendido una hoguera en el corazón ya tembloroso, lo que la llevó a dar una de sus actuaciones vocales más increíbles en el registro.

01 de 10

"Horrible"

Si la música de Hole antes de la piel de celebridades estaba hecha para moshing y desgarro las cosas, el cambio de imagen de 1998 se hizo para cantar en cepillos de pelo. "Aprecio" es la crema de la cosecha sabrosa, todos los sabrosos acordes y palabras sobre novios con sabor a dulces. Pero no es del todo inocente: el amor advierte a las chicas adolescentes que no se vuelvan con las promesas vacías de los hombres. Es un poco de locura de centros comerciales para un grupo que floreció en clubes de rock sucio, pero aún así, el chicle prístino de esta pista no es "horrible" en absoluto.