Conseguir un trabajo como artista de diseño de portada de álbum

Un diseñador de portadas es un diseñador gráfico que se especializa en la producción de obras de arte para proyectos relacionados con la música. A menudo, los diseñadores gráficos que producen notas de artes de portada y revestimiento también incursionan en el diseño de carteles, camisetas y otras mercancías para artistas de música y sellos discográficos.

Cuando el vinilo era el rey

Las portadas de álbum verdaderamente icónicas no solo definen un álbum, definieron una época, una generación y, en algunos casos, un género musical completo. A veces hacen todo allí, que es el caso de los Beatles ' Sgt Pepper's Lonely Hearts Club, Considerada la portada del álbum más famosa jamás producida, encabezando la lista de las veinticinco mejores portadas.

La portada del álbum ampliamente reconocida que representa varias docenas de celebridades y otras imágenes fue creada por Jann Haworth y Peter Blake, quien en 1967 ganó el premio Grammy a la mejor portada del álbum: Artes gráficas por su trabajo en él. Y, aunque los costos no se hicieron públicos, se dice que en ese momento, era la portada de álbum más cara jamás hecha.

Muchas de las portadas de álbumes más memorables de los años 60 y principios de los 70 fueron obras de arte de alto concepto diseñadas por famosos diseñadores gráficos como Hipgnosis y Roger Dean, que trabajaron en la casa para Roxy Music. Su trabajo era imágenes glamorosas, más como una sesión de moda de los años 50 que una portada de un álbum y ordenaron salarios internos equivalentes hoy a un salario de seis cifras.

Rango de salario

Hoy, los diseñadores de portada del álbum (que crean arte de portada y diseño para LP y CD) ganan un salario promedio de $ 48,000, aunque la gama de salario general varía ampliamente. Los salarios pueden subir a $ 150,000, o más, según la experiencia, una cartera bien desarrollada, y si un diseñador está produciendo o no trabajo para un artista conocido o no para un artista conocido o no. Freelance Designer (con una lista de clientes establecidos) puede ganar en el extremo superior de la escala, al igual que el trabajo de trabajo en la casa si es para un sello importante como Universal Music Group o Sony Music Entertainment.

Empleado VS. Lanza libre

Muchos diseñadores gráficos que trabajan como freelancers son contratados para diseñar la portada de la portada por proyección. Si desea trabajar como diseñador gráfico independiente, deberá construir su cartera, lo que puede significar hacer algunos proyectos iniciales para obtener descuentos generosos o gratis hasta que tenga una cartera que le consigue el tipo de conciertos que desean. Si sus clientes están satisfechos con su trabajo, es probable que encuentre nuevos negocios a través de referencias. Los diseñadores gráficos que trabajan interno a tiempo completo renuncian al potencial de conciertos lucrativos a cambio de un cheque de pago constante.

El proceso de diseño

Un diseñador de portada de álbum no solo diseña y/o ilustra el arte que está en la portada de un álbum, sino que la mayoría de las veces, hace todo el diseño, incluida la portada, el inserto o el folleto, la hoja de lírica, la impresión facial de CD, etc. Los artistas de diseño independiente a menudo desarrollan un vínculo con las bandas para las que trabajan, ganando su confianza y colaborando con ellos durante largos períodos de tiempo y múltiples álbumes.

Por lo general, el diseñador se reúne con el artista para discutir sus ideas. A veces, el artista tiene una idea bien desarrollada de lo que quieren ser creado y otras veces no tienen ningún concepto ni idea y depende del diseñador de artes de portada. Una vez que se entiende una dirección básica, el diseñador desarrolla una serie de ideas difíciles para presentar a la banda. A partir de ahí, el diseñador modifica su concepto inicial y después de un proceso (con suerte) corto de ida y vuelta en el diseño de la portada.

En términos generales, cuanto más tiempo trabaja un diseñador con una banda, más intuitivo se vuelve este paso. Los diseñadores generalmente trabajan con el artista directamente, aunque no es raro que la etiqueta actúe como enlace. A veces, con las principales etiquetas, los gerentes de producción, las impresoras y otros diseñadores pueden estar involucrados. Cuanto más pequeño sea el artista o más independiente, menos personas trabaja el diseñador. El proceso es básicamente el mismo cuando se trabaja internamente.

Hay momentos en que un sello discográfico o los músicos mismos tienen ideas muy específicas sobre cómo quieren que se vean las portadas de sus álbumes y otras mercancías. Pueden tener fotos o diseños en mente, y pueden haber decidido todo, desde tipos de letra hasta esquemas de color. En este caso, el diseñador se encarga de establecer la visión artística de su cliente, típicamente, utilizando software de diseño gráfico y ponerlo en el formato adecuado que se entregará para la fabricación.

Educación y entrenamiento

Si bien la escuela no es para todos, la mayoría de los diseñadores de portadas de álbumes generalmente tienen capacitación en bellas artes o diseño gráfico e intentan entrar en una prestigiosa instituciones como la Rhode Island School of Design and Calarts en Los Ángeles. No se puede subestimar el valor de la capacitación y realmente aprender un oficio.

Avance

Los días de los diseñadores de las estrellas de rock prácticamente vinieron y venían con los años 70. Esto es cuando el vinilo era el rey. En estos días, muchos diseñadores se diversifican porque un artista también puede necesitar un logotipo, diseño de camisetas, fondos y otros arte de diseño para apoyar sus recorridos.