Biografía de Marlon Brando

Marlon Brando fue un actor estadounidense cuyo enfoque para realizar influyó en múltiples generaciones de actores. En películas como Un tranvía llamado deseo (1951) y En la costa (1954), Brando ayudó a introducir un nuevo estilo de actuación para Hollywood y al público, mientras que sus papeles posteriores en películas como El Padrino (1972), Superhombre (1978) y Apocalipsis ahora (1979) elogiaron sus actuaciones, pero fue noticia por su desafiante comportamiento detrás de escena.

Datos rápidos: Marlon Brando

• Ocupación: Actor
• Nacido: 3 de abril de 1924 en Omaha, Nebraska
• Fallecido: 1 de julio de 2004 en Los Ángeles, California
• Educación: Escuela profesional de ala de teatro estadounidense
• Roles de actuación clave: Un tranvía llamado deseo (1951), Viva Zapata! (1952), Julio César (1953), El salvaje (1953), En la costa (1954), El Padrino (1972), Último tango en París (1972), Superhombre (1978), Una temporada blanca seca (1989)
• Cita famosa: "Es un hecho simple que todos usamos las técnicas de actuar para lograr los fines que buscamos."-Sen la introducción de Brando a La técnica de actuar por Stella Adler 
• Hecho de la diversión: Brando fue clasificado como la cuarta estrella masculina más excelente por el American Film Institute en su lista de 1999 "100 años ... 100 estrellas".

Life temprano y Broadway

Marlon Brando nació en 1924 en Omaha, Nebraska. Cuando era adolescente que vivía en Libertyville, Illinois, Brando trabajó en el cine local como un ujier. Brando actuó en el escenario como estudiante en Shattuck Military Academy en Minnesota, y en 1942 siguió los pasos de su hermana mayor al mudarse a la ciudad de Nueva York para aprender a actuar en la Academia Americana de Artes Dramáticas (Jocelyn hizo su debut en Broadway a principios de ese año).

La influencia principal en el estilo de actuación de Brando provino de su trabajo en Nueva York con Stella Adler, cuyas técnicas basadas en el intérprete ruso Konstantin Stanislavski para la actuación se llamaron uno de los varios tipos de "actuación de métodos", aunque al propio Brando no le gustaba el término. Sin embargo, Brando se identificaría fuertemente con las asociaciones positivas y negativas del método que actúa durante toda su carrera.

Después de actuar (y posteriormente ser expulsado después de las acusaciones de ser difíciles de trabajar) producciones regionales en Nueva York, Brando hizo su debut en Broadway en 1944 Recuerdo mamá. En los próximos años, obtuvo críticas positivas y varios premios por sus actuaciones de Broadway.

El último papel de Broadway de Brando fue su más famoso. Originó el papel del violento personaje de clase trabajadora Stanley Kowalski en la obra de 1947 de Tennessee Williams Un tranvía llamado deseo. La actuación de Brando fue aclamada por la crítica, y repitió el papel en la adaptación cinematográfica de 1951 (la segunda actuación cinematográfica de Brando). El éxito de la película convirtió a Brando en una estrella de cine importante y resultó en la primera nominación del Premio de la Academia de Brando al Mejor Actor, que siguió con tres nominaciones consecutivas.

Estrella de Hollywood

Brando recibió aclamaciones adicionales y nominaciones al Oscar por sus papeles en 1952 Viva Zapata!, en el que protagonizó el líder de la revolución mexicana Emiliano Zapata, y en 1953 Julio César, en el que interpretó a Mark Antony en la adaptación del drama de William Shakespeare. Ese año, Brando también protagonizó uno de sus papeles más emblemáticos como líder de pandillas de motocicletas fuera de la ley en El salvaje. La imagen de Brando montando una motocicleta en una gorra, una chaqueta de cuero y jeans azules se convirtió en una de las imágenes cinematográficas más duraderas de principios de la década de 1950.

El actor Marlon Brando tiene su Oscar, que fue otorgado a él en la categoría de Mejor Actor por su actuación en la película 'On The Waterfront' (1954). Bettmann Archive / Getty Images

Brando finalmente ganó su primer mejor actor Oscar por su actuación en 1954 En la costa. En la película, Brando interpreta al ex boxeador Terry Malloy, quien lanzó una pelea para ayudar a su hermano a ganar dinero y pasó a trabajar como parto. Después de presenciar un asesinato ordenado por el jefe de la Unión, Malloy está en conflicto sobre si debe cooperar con los investigadores. El discurso de Malloy de "I He Canda 'Been Contender" es uno de los más famosos en la historia del cine.

Otros roles clave para Brando en la década de 1950 fueron Chicos y muñecas (1955) y Sayonara (1957), aunque ninguna de sus películas en la segunda mitad de la década igualó sus éxitos en la mitad anterior. Brando comenzó la década de 1960 con el oeste Jacks de un ojo (1961), que fue la única película Brando dirigida oficialmente, y la producción muy problemática Motín a bordo (1962).

La producción de Motín a bordo fue significativamente excesivo y empleó a tres directores, incluido un Brando sin acreditado, que también hizo reescrituras no acreditadas para el guión. Ambas películas perdieron dinero significativo en la taquilla, y la prensa informó que Brando causó fricción en los sets, incluidas las costosas demandas en los estudios, lo que causó muchos de los problemas de presupuesto.

Aunque Brando apareció en diez películas más en la década de 1960, ninguno alcanzó la altura de sus éxitos de la década de 1950, ya sea con críticos o en la taquilla, con la excepción de la década de 1967 Reflexiones en un ojo dorado, en el que Brando interpreta a un oficial militar con sentimientos conflictivos con respecto a su sexualidad. Aunque la película no fue un éxito financiero, fue el papel más aclamado de Brando de la década.

Regreso de la década de 1970: El Padrino a Apocalipsis ahora

Aunque Paramount Pictures dudaba con la decisión, el director Francis Ford Coppola eligió a Brando como Don Corleone en su adaptación cinematográfica de la novela del crimen más vendida de Mario Puzo El Padrino. La actuación de Brando como el envejecimiento, pero aún brutalmente poderoso jefe de la mafia, ha sido reconocido por los críticos y el público como uno de los mejores en la historia del cine y continúa siendo celebrado en la cultura pop.

De izquierda a derecha, Salvatore Corsitto como Bonasera, James Caan como Santino 'Sonny' Corleone y Marlon Brando (1924 - 2004) como Don Vito Corleone en 'The Godfather', 1972. Bonasera le pide a Don Corleone que vengue la brutal violación de su hija. Colección de pantalla plateada / Getty Images

Aunque Brando ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su actuación como Don Corleone, no asistió a la ceremonia y envió a Sacheen Littlefeather, activista y presidente del "Comité de Imagen Afirmativo Nacional de los Nativos Americanos", para rechazar al Oscar y entregar un Oscar y entregar un Discurso sobre la representación de Hollywood de los nativos americanos.

La próxima película de Brando fue la controvertida película erótica de 1972 Último tango en París, sobre un estadounidense de mediana edad y su relación con una joven francesa interpretada por Maria Schneider. El contenido sexual de la película hizo que se prohibiera en varios países y se enfrentó a protestas durante su u.S. Lanzamiento, pero fue un éxito mundial.

Aunque Brando todavía podría entregar actuaciones aclamadas, como su actuación ganadora del Premio Emmy en la miniserie de 1977 Raíces: las próximas generaciones, Su comportamiento a menudo difícil en el set provocó la ira de los cineastas con los que trabajó. Se retiró de un cameo en 1974 El Padrino Parte II, Forzar reescritura de guiones de último minuto. Mientras interpreta al padre kriptoniano de Superman, Jor-El en 1978 Superhombre, Brando se negó a aprender sus líneas y leer su diálogo de las tarjetas de referencia (una práctica cada vez más común para el actor).

Después de que Coppola lo eligió como el coronel Walter E. Kurtz en la épica de la Guerra de Vietnam de 1979 Apocalipsis ahora, Brando informó que puso sobrepeso y con poco conocimiento del guión. Aunque las películas y las actuaciones de Brando fueron aclamadas por la crítica, los informes en el set no ayudaron a la disminución de la reputación de Brando. Después de la próxima película de Brando, el thriller de 1980 La formula, fue un fracaso crítico y comercial, anunció un retiro de la actuación que duró casi una década.

Ultimos años

Al regresar al cine en 1989 Una temporada blanca seca, Brando recibió una nominación al Oscar del mejor actor de apoyo por su actuación como abogado anti-apartheid en Sudáfrica. El papel de Brando en la comedia de 1990 El estudiante de primer año, en el que parodia su actuación como Don Corleone, también fue un éxito menor, al igual que la comedia romántica de 1995 Don Juan DeMarco que presenta a Brando en un papel de apoyo. Sin embargo, Brando nunca más disfrutó el éxito comercial o crítico en sus películas finales, algunas de las cuales, como su actuación como el personaje principal en 1996 La isla del Dr. Moreau, recibió algunas de las críticas más duras de su carrera.

Durante este período, Brando también experimentó tragedias en su vida personal, incluida la condena de su hijo cristiano por homicidio involuntario y el suicidio de su hija Cheyenne en 1995. Su última película fue la comedia criminal de 2001 El marcador, que coprotagonizó a Robert de Niro, quien interpretó una versión más joven de Vito Corelone en El Padrino Parte II (Brando y De Niro son los únicos actores que ganaron Oscar por interpretar al mismo personaje).

Los últimos años de Brando estuvieron marcados por apariciones frecuentes en tabloides con respecto a su salud, ganancias de peso, vida familiar (tuvo al menos ocho niños con sus tres esposas y múltiples asuntos y adoptó otros tres), y amistad con otra estrella de los tabloides, Michael Jackson, Michael Jackson. Brando murió en el UCLA Medical Center en Los Ángeles el 1 de julio de 2004 por insuficiencia respiratoria e insuficiencia cardíaca congestiva.

Legado

Además de sus dos Oscar al mejor actor (aunque se negó infamemente a aceptar el segundo) y ocho nominaciones totales de los Oscar, Brando también ganó los principales premios actores de la Academia Británica, los Globos de Oro, y de muchas organizaciones importantes de cine y organizaciones críticas en todo momento el u.S. y Europa. Brando recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960. Es citado regularmente por críticos y otros actores como uno de los mejores actores y estrellas más grandes de la historia de Hollywood.

Fuentes y lecturas adicionales

• Brando, Marlon y Robert Lindsey. Brando: Canciones que mi madre me enseñó. Casa aleatoria, 1994.
• Kanfer, Stefan. Alguien: la vida imprudente y la notable carrera de Marlon Brando. Vintage, 2008.
• Escúchame Marlon. Dirigido por Stevan Riley. Universal Pictures, 2015.