Los álbumes más influyentes de Punk

Algunos álbumes de punk son influyentes; Algunos son innovadores. Aquí, en términos no inciertos, hay 20 de los álbumes que abarcan esa brecha. Si una de sus bandas favoritas no hizo la lista, lo más probable es que todo se deriva, se aprende, se aprende o se arrancó directamente de una de las bandas de esta lista.

Estos discos deberían ser una parte integral de la colección de música de cualquier persona que quiera estar bien versado en punk.

01 de 20

Ramones: 'Ramones'

Discos

Cuando los Ramones llegaron a la escena en 1974, la gente no sabía cómo tomarlos, a pesar del hecho de que realmente no estaban haciendo nada nuevo. Esencialmente, la banda estaba tomando música pop de los años 50 y 60, pero la tocaba mucho más y más rápido. Estaban tomando la música que los influyó y, a su vez, ayudaron a crear e influir en la escena punk estadounidense (e internacional) para siempre.

La banda rara vez dedicaba más de dos minutos, tres acordes o un puñado de líneas a una canción, y casi siempre comenzaron con un "1-2-3-4!"Esto se ha convertido en un sonido punk típico para muchas bandas similares, a pesar del hecho de que realmente surgió de la falta de habilidad musical de la banda, en lugar de cualquier opción estilística real.

02 de 20

El choque: 'London Calling'

Columbia

El tercer álbum de "The Only Band That Ever Mattered" no es solo un disco punk esencial, sino que también es considerado por muchos uno de los mejores álbumes de todos los tiempos; Llamadas de Londres es el mejor momento del choque.

Desde la pista del título de apertura hasta "Train in Vain" al final, cada canción es una obra maestra, sin ningún relleno que se encuentre. Este álbum también vio los primeros días de la experimentación del choque con reggae, antes de que lo llevaran demasiado lejos en álbumes posteriores. Canciones como "Rudie Can't Fail" presentaban incursiones en ritmos jamaicanos que eran innovadores en ese momento y aún se mantienen ahora.

03 de 20

Pistolas de sexo: "No importa los bollocks, aquí están las pistolas de sexo"

Virgen

Cuando este álbum llegó a fines de 1977, The Sex Pistols ya había sacudido el Reino Unido con el lanzamiento de sus dos primeros singles, "Anarquía en la U.K."Y" Dios salve a la reina."El álbum completo contó con estas dos canciones junto con otras 10 dosis de punk rock snotty de un joven y leering Johnny Rotten.

El álbum contó con el bajista original (y más reciente) Glen Matlock, a pesar de que el infame Sid Vicious (que realmente no podía tocar) lo había reemplazado para ese momento. A pesar de muchos relanzamientos y reempaques, este es realmente su único álbum "verdadero", y uno que debería ser una piedra base para su colección de discos.

04 de 20

Misfits: 'Camina entre nosotros'

Barra oblicua

La primera banda de Glenn Danzig, The Misfits, fue un atuendo innovador que no estaba rompiendo ningún terreno nuevo. Al igual que los Ramones antes que ellos, estaban tomando las cosas que les encantó: Metal, rock and roll de los años 50, y música de ciencia ficción y horror de grado B, y las colocó en un sonido. Lo que surgió fue el nacimiento del horror punk. La banda se pintó como cadáveres pero parecía Grasers, y Glenn Danzig actuó con una voz melódica profunda que a menudo se comparó con Elvis o Jim Morrison.

Con pistas como "20 ojos", "Me convertí en un marciano", HatebreeDers "," Mami, puedo salir y matar esta noche?"Y" Skulls " Camina entre nosotros es el primer longitud completa de los inaditios que se lanzarán, así como su álbum por excelencia.

05 de 20

Bad Brains: 'Bad Brains'

Ir con

Cuando los cerebros malos comenzaron a explorar el punk rock en D.C. A finales de los años 70, ya tenían experiencia en jazz-fusión. Debido a esto, fueron una de las únicas bandas en ese momento en emerger en la creciente escena punk ya sabiendo cómo jugar. Esta habilidad musical les permitió jugar al punk rock a una velocidad ampollada, que jugó un papel innegable en el desarrollo de hardcore y la idea de que el punk no necesita ser descuidado.

La banda estaba compuesta por rastafarianos afroamericanos religiosos que también eran expertos en el reggae. Esa parte de su sonido influyó en una variedad de bandas desde Fishbone hasta The Beastie Boys. Más tarde, la banda se alejaría de Hardcore, pero su álbum homónimo es fácilmente uno de los mejores álbumes hardcore que existen.

06 de 20

Husker du: 'Zen Arcade'

SST

El atuendo inicial de Bob Mold, Husker Du, comenzó como una banda hardcore, aunque muy talentosa. 1984 Arcade zen, Si bien aún es predominantemente un disco incondicional, comenzó a explorar otros sonidos, incluidos el jazz, la psicodelia, la gente acústica y el pop, todos los sonidos que el moho todavía explora hoy en día.

Una empresa ambiciosa, Arcade zen fue lanzado como una grabación de dos lp. Consistía en 23 pistas (incluidas un instrumental de 13 minutos), pero se registró en solo 40 horas, por $ 3,200. El sello de la banda, siendo demasiado cauteloso, no presionó suficientes copias inicialmente, y cuando el álbum se agotó rápidamente, no pudieron mantenerse al día con la demanda. Debido a esto, uno de los registros punk más innovadores de todos los tiempos probablemente nunca alcanzó los números de ventas que podría haber.

07 de 20

Bandera negra: 'Los primeros cuatro años'

SST

Una contraparte punk de la costa oeste de los Ramones, la versión de la bandera negra del punk rock era drásticamente diferente. Mientras los Ramones estaban tocando el punk rápido con voces amigas, la bandera negra era más pesada y a menudo más lenta. Dibujaron de las influencias de metal, y sus letras eran mucho más oscuras.

Si bien a muchos les gusta discutir si Keith Morris o la bandera negra de la era Henry Rollins fue mejor, tengo que ir con Morris. 1983 Los primeros cuatro años es una compilación del trabajo de Morris con la banda, y a través de pistas como "Nervous Greadown", "Fix Me", "Six Pack" y la famosa portada de la banda de "Louie Louie", realmente obtienes la ira y la influencia de Bandera negra de la era de Morris.

08 de 20

Operación Ivy: 'Operación Ivy'

Hellcat 

Podría decirse que la banda SKA/punk más influyente de todos los tiempos, la Operación Ivy creó un sonido que las bandas imitarían y emularían durante años después (y de hecho todavía lo haría hoy). Mientras que los miembros Tim Armstrong y Matt Freeman encontrarían el éxito comercial en su banda posterior, Rancid, aún no han alcanzado el nivel innovador, influyente o pura que su banda tenía su antigua banda.

El lanzamiento homónimo de 1991 es una excelente manera de agarrar a Ivy, como se combina Energía, el único lanzamiento completo de la banda, con su Agitado EP y Gírelo alrededor de las 7 ", creando así una colección completa de su música.

09 de 20

Minutemen: 'Double Nickels en el centavo'

SST 

Lanzado en el mismo sello (SST) en el mismo año que Arcade zen, Doble moneda de diez centavos en el centavo fue otro set ambicioso e innovador de dos álbum. Al igual que Husker Du, los Minutemen tomaron sus raíces punk y luego exploraron otras influencias. En este caso, había una palabra hablada sobre el jazz y funk de Freeform mezclados con punk. Sus ritmos eran memorables, sin embargo, se alejaron de la estructura versículo-verso, tocando la música a la que se referían como "Econo Jamming", que también llegó a reflejar la naturaleza de bricolaje de sus giras.

Solo una canción de las 45 pistas en Doble moneda de diez centavos en el centavo relojes a más de tres minutos; La mayoría corre alrededor de dos cortos, pero lo suficientemente complejos como para demostrar que puedes saber más de tres acordes y aún jugar al punk rock.

10 de 20

MC5: 'Chate de las mermeladas'

Elektra

Este es uno de los registros que lo inició todo en los Estados Unidos. El álbum debut del MC5, Patea las mermeladas, fue grabado en vivo los días 30 y 31 de octubre de 1968, en el largo salón de baile de Detroit, donde la banda era un accesorio.

Con pistas como la canción principal y una versión de "Motor City Is Burning" de John Lee Hooker, el MC5 se liberaba de la protesta pacífica en una violenta defensa. Con su apego a John Sinclair y el Partido de la Pantera Blanca, el MC5 sabía a la fiesta, pero también tenía una agenda.

11 de 20

Buzzcocks: 'Singles que se estabilizan'

Artistas Unidos 

La primera banda de punk que salió de Manchester, Buzzcocks se formó a principios de 1975 después de presenciar una actuación de Sex Pistols en Londres. Su estilo era rápido y frenético mientras mantenía una influencia pop también. Estos matices pop los llevan a ser una influencia principal en las bandas pop-punk de hoy en día.

Como cualquier banda con una larga historia y una sensibilidad pop, la mejor manera de comprender los ganchos de los buzzcocks es a través de sus compilaciones de solteros. Singles se establezca, lanzado en 1979, es el primer disco de Buzzcocks que cualquiera debería poseer. Captura gran parte del sonido clásico de Buzzcocks, incluidos clásicos como "adicto al orgasmo", "What Do I Get" y "Ever Fallen in Love?"

12 de 20

Amenaza menor: 'discografía completa'

Dischord

Otro atuendo de corta duración, la influencia de menor amenaza en la música punk es innegable. No solo crearon un sonido hardcore influyente, sino que también inspiraron el movimiento directo. Una canción en su primer EP, "Straight Edge", con su postura antidrogas y de alcohol, lanzó un seguimiento dedicado que continúa hoy.

Además de StraightEdge y Hardcore, la banda ha tenido una influencia dura y rápida en el movimiento de bricolaje, a través de la creación de Dischord Records, un vehículo para liberar todas las grabaciones de la banda. 1989 Discografía completa reúne toda la música de la banda en un paquete, creando una imagen clara de la banda que generó recta.

13 de 20

Iggy y los títeres: 'potencia cruda'

CBS Sony

Una banda que se tocaba en la misma escena al mismo tiempo que el MC5, los Stooges eran al principio más conocidos por su energía y travesuras en el escenario (específicamente las del líder Iggy Pop) que por su música.

No fue hasta su tercer y último álbum (en ese momento), 1973 Fuerza Bruta, que la banda realmente solidificó el sonido de garaje crudo que se convertiría en una base para el punk rock, especialmente en los Estados Unidos.

Producido por David Bowie, Fuerza Bruta (así como los dos álbumes anteriores de la banda) se reunieron con poca reacción cuando salió, y la banda se rompió poco después. Sería unos años antes de que el álbum realmente se descubra cuando las bandas de punk estadounidense comenzarían a emularlo.

14 de 20

Bikini Kill: 'The C.D. Versión de los dos primeros registros '

Mata estrellas de rock

Con mucho, el lanzamiento más reciente en esta lista y la única banda de los años 90, la música de Bikini Kill-their y su política son el impulso detrás del movimiento Riot Grrl y sus ideales punk feministas.

La música de Bikini Kill es abrasiva, con ganchos que son adictivos y sueltos al mismo tiempo, y aunque algunos elementos de su sonido pueden haber sido derivados de las bandas punk que estaban antes que ellos, su innovación provino de su política.

Tratando mucho con problemas como violación, abuso doméstico y empoderamiento femenino, Bikini Kill se centró en inspirar a una revolución impulsada por niñas. El suyo fue uno de los movimientos punk políticos exitosos, y aunque no fueron las primeras o las últimas mujeres en tener una banda, fueron algunas de las más vocales y activas.

15 de 20

Los Pogues: 'Ron, Sodomía y las pestañas'

MCA 

Tomando la música folclórica irlandesa tradicional de su pasado y combinándola con Punk Rock, los Pogues crearon un punk de sonido completamente nuevo celta.

Mientras Si me caiga de gracia con Dios trazaría mucho más alto y contiene la mayoría de sus "éxitos", la base de su sonido descansa profundamente en Ron, Sodomy & The Lath. La canción de apertura del álbum, "The Sick Bed of Cúchulainn", es la melodía de punk celta por excelencia, que combina el carrete de la música de baile irlandesa tradicional con la energía y la actitud del punk rock.

En otra parte del disco, la banda interpreta la música tradicional ("Soy un hombre, no conoces todos los días"), baladas de protesta ("y la banda tocaba Waltzing Matilda") y bebiendo melodías (casi todo lo demás).

16 de 20

The Damned: 'Damned Damned'

Rígido

A menudo eclipsado por las pistolas y el choque, el Damned (cuya primera actuación los vio abiertos para The Sex Pistols) fue en realidad la primera banda punk del Reino Unido en lanzar un álbum. El 1977 de la banda Maldito maldito maldito es ejemplar, no solo por su lugar en la historia, sino también por la forma en que la música se mantiene hoy.

Escuche "Neat Neat Neat" y no solo escuchará un retrato sónico honesto de los primeros momentos del Reino Unido de Punk, sino también una gran melodía que se mantiene hoy en día.

17 de 20

Kennedys muerto: 'Fruta fresca para verduras podridas'

Tentáculos alternativos

El mejor álbum de The Dead Kennedys, uno de los fundadores de American Political Hardcore Punk, Fruta fresca para verduras podridas es una imprimación atemporal para cualquiera que busque consejos sobre la ira contra la máquina.

Mientras que su política específica que se apodera de nombres lo data firmemente en la era de Reagan, la actitud, la ira y el sarcasmo expresado en melodías como "matar a los pobres", "vamos a linchar al propietario", "California über Alles" y "Holiday in Camboya" mantenga esto Registro relevante, y la entrega del líder Jello Biafra mantiene este registro agradable.

18 de 20

Los calambres: 'Canciones El Señor nos enseñó'

Registros ilegales 

Levantar el sonido de los primeros músicos de Rockabilly and Surf, acelerándolo, distorsionándolo y combinándolo con temas campesinos y basura fue el fuerte de los calambres, a quien se le puede acreditar la creación del sonido de psicobilly a menudo imitado.

Al igual que los inadaptados, los calambres amaban la ciencia ficción y el horror de grado B. Esto ya era evidente en esto, su álbum debut, con títulos de canciones como "I Was A Teenage Werewolf" y "Zombie Dance."

19 de 20

Los chicos muertos: 'jóvenes, ruidosos y mocosos'

Discos

Formado a partir de los restos de otro grupo legendario, Rocket de las tumbas, The Dead Boys de Cleveland, fue influenciado por las legendarias actuaciones en vivo de Iggy Pop y buscó superarlas. Una actuación típica de la banda incluía la elfuga destinada a provocar la audiencia y la automutilación de los miembros de la banda (el líder Stiv Bators era conocido por cortar su estómago en el soporte de micrófono). Como tal, la banda allanó el camino para los artistas que trataban más sobre actuaciones violentas impactantes que sobre la música.

Aun así, escucha el 1977 Joven, fuerte y mocoso Rápidamente señala que también eran musicalmente talentosos e influyentes. Solo una escucha al primer partido del álbum, "Sonic Reducer", justifica que este álbum esté en esta lista.

20 de 20

Muñecas de Nueva York: 'Muñecas de Nueva York'

Mercurio

Conocido más por ser un atuendo glamoroso, las muñecas evitaban al apunta simplemente porque eran unos años demasiado temprano. Pero compartieron todas las mismas influencias y agresión en vivo en tu cara que las primeras bandas punk.

La banda fue incluso brevemente uno de los "proyectos de Malcolm McLaren."Usando el mismo tipo de acrobacias que luego usó para las pistolas de sexo, McLaren vistió a la banda en cuero rojo e imágenes comunistas. Flopó.

Su debut homónimo ofrece una idea de lo que Punk estaba a punto de estar. Con un pie en el pasado y otro en el futuro, canciones como "basura" y "crisis de personalidad" son innovadoras para su tiempo, lo que hace de este un álbum que es históricamente importante, así como uno que garantiza una gran rotación en su estéreo ahora.