Los mejores álbumes de blues de la década de 2000

Miles de álbumes de blues se lanzaron en los años entre 2000 y 2009, y la década no solo nos trajo obras maestras emocionantes y tardías de veteranos de blues como B.B. King and Buddy Guy, pero también nos presentó talentos jóvenes frescos como Nick Moss y Watermelon Slim que continuará entreteniéndonos durante años. Aunque es una tarea de monstruos para destilar cientos de dignos lanzamientos de blues a una mera lista de "lo mejor" para la década de la década de 2000, estos son los álbumes de blues que resistirán la prueba del tiempo para ser vistos como adiciones esenciales a cualquier fanático de los blues. Colección en los próximos años.

B.B. King - 'One Kind Favor' (Geffen Records, 2008)

Foto cortesía de Geffen Records

Sin duda, este es el tipo de cosas que B.B. King ha construido una leyenda y Un favor amable Además, el legado del guitarrista como uno de los mejores artistas que el blues ha producido jamás. Cubiertas de elección, tocación de guitarra estelar, producción de retroceso ... lo que no le gusta? Un favor amable es una considerable declaración de carrera tardía de uno de los últimos verdaderos guerreros de Blues de Delta.

Buddy Guy - 'Sweet Tea' (Silvertone Records, 2001)

Photo cortesía de Silvertone Records

Diez años después de entregar el avance profesional ganador del premio Grammy que fue Maldita sea, tengo el blues, El guitarrista Buddy Guy estaba en una rutina, su música sufría de estancamiento y, a menudo, se redujo a una mera fórmula en el estudio. La respuesta fue pegar el moderno "Rey del Blues de Chicago" en un estudio de grabación primitivo de Mississippi en medio del Delta para un "regreso a sus raíces."Los resultados fueron asombrosos, una colección de canciones de portada oscuras pero ardientes expulsadas de los cancioneros de North Mississippi Hill Country de personas como The Great Junior Kimbrough, T-Model Ford y Cedell Davis. El escenario y las canciones dieron nueva vida a Guy Playing y entregaron un álbum histórico.

Charlie Musselwhite - 'Delta Hardware' (Real World Records, 2006)

Photo cortesía del mundo real récords

Después de la muerte de sus padres, el arpista de blues Charlie Musselwhite sintió la necesidad de volver a sus raíces musicales, lo que resultó en este excelente set de 2006 que explora una forma de Houserockin 'con actuaciones febriles. Llevando a su banda de gira probada en carretera al estudio, Musselwhite y Crew noquearon una colección de blues con sabor a Delta de Mississippi con una sensación decididamente estridente de Chicago Blues.

Impulsado por el trabajo de arpa de Musselwhite y las voces cansadas y conmovedoras y la pesa traste de Chris "Kid" Andersen, hay mucha arena y grasa en estas melodías. Una versión de "Just A Feeling" de Little Walter lleva la canción a los bosques de Delta más profundos y ahoga al tonto en un pathos que Robert Johnson apreciaría.

Nick Moss & The Flip Tops - 'Play It' Til Tomorrow '(Blue Bella, 2007)

Foto cortesía de Blue Bella Records

Con solo un puñado de álbumes de estudio, y un solo disco en vivo debajo de sus cinturones colectivos, Nick Moss & The Flip Tops aposta a la casa con este ambicioso, poco conceptual e arriesgado lanzamiento de álbum independiente en 2007. Un set de dos discos, un CD presentó 14 melodías del tipo de blues modernos de Chicago eléctricos de escenario que Moss y los flip se habían hecho conocidos alrededor de Windy City, mientras que el otro CD ofreció un número similar de blues acústicos. Números que destacaron los enormes talentos instrumentales de la banda.

El álbum obtuvo Moss y The Flip Tops notados por la audiencia de blues convencionales, impulsándolos al frente del mundo de los blues y ganándose a todos un montón de nominaciones a los premios de música de blues.

Otis Taylor - 'Respeto a los muertos' (Northern Blues, 2002)

Foto cortesía de la música de blues del norte

Como se muestra Respeta a los muertos, Otis Taylor tiene una tendencia a superar las barreras de los blues tradicionales, creando un nuevo sonido moderno que incorpora sus raíces rock y folk con blues inspirados en delta y un estilo de composición de canciones alfabetizado e imaginativo. Taylor corre sin miedo a través del césped lírico sobre el cual incluso los ángeles temen pisar, contando en la canción las vidas y las experiencias de los afroamericanos de una manera brutalmente realista y a menudo desconcertante.

Riñonal.L. Burnside - 'Ojalá estuviera en el cielo' (Fat Possum Records, 2000)

Photo cortesía de los registros de zarigüeyas gordas

Riñonal.L. El seguimiento de Burnside a su álbum de 1998 Venga, Ojalá estuviera en el cielo es un regreso a su sonido anterior de Mississippi Hill Country Blues, con sede en Roots. Líricamente, este es posiblemente el álbum más sombrío de Burnside, con muchas canciones atormentadas por la muerte y la traición, llevando consigo un ambiente tan oscuro como el suelo delta.

Un puñado de productores, dirigidos por Andy Kaulkin, así como las contribuciones del guitarrista Smokey Hormel y Scratchers DJ Swamp, Iki Levy y DJ Pete B traen una sensación moderna a una forma de arte que tiene cerca de 100 años. Sin embargo, Burnside brilla a través de toda la gimcrackery de alta tecnología, con una originalidad y talento que lo coloca junto con los mejores nombres en Mississippi Blues.

Shemekia Copeland - 'Never Goin' Back '(Telarc Records, 2009)

Photo cortesía de Telarc Records

Shemekia Copeland's Nunca volver Aprovecha al máximo los talentos del cantante, las actuaciones del álbum que van desde blues, R&B de Chicago, R&B hasta material que limita con la música rock. A lo largo de todo, Copeland ofrece los bienes reales, sus voces expansivas igualmente capaces de un susurro sexy y un gruñido amenazante, a veces dentro del rango de la misma canción. Nunca volver es un buen escaparate para Copeland y un sólido trabajo de elegancia conmovedora y excelencia de blues.

Tommy Castro - 'Painkiller' (Blind Pig Records, 2007)

Foto cortesía de registros de cerdo ciego

De vez en cuando, incluso el fanático de la música más hastiado encontrará un álbum en el que todas las piezas simplemente caen en su lugar. Ese es el caso con Analgésico, Tommy Castro y su banda disparando en todos los cilindros mientras rodan a través de esta animada colección de blues, rock, R&B y alma. El productor John Porter (Buddy Guy, B.B. King, Santana) ha creado una mezcla brillante y hermosa para estas canciones, permitiendo que el carisma de Castro y los talentos de toda la banda brille a través de sus altavoces. Analgésico ganó un premio de música blues 2008 como "álbum de blues contemporáneo del año", y por buenas razones ... este álbum rockea!

Watermelon Slim & the Workers - 'The Wheel Man' (Northern Blues, 2007)

Foto cortesía de la música de blues del norte

Blues de sandía Slim ... bueno, eso es una ciencia de cohetes, cosas de nivel genio, un corte por encima de su filete promedio de grado A tanto en sonido como en sabor. El hombre de la rueda es el resultado de la visión musical inusual de Slim, el último trato de encrucijada entre Delta Blues y Hillbilly Jams que suenan como Jimmie Rodgers ("The Singing Breakman") y Jimmy Rogers (Chicago Blues Great) y sale del otro lado como el hombre más malo trabajador Blues que jamás escucharás. El hombre de la rueda obtuvo un premio de música de blues para sandía delgada, mientras que su excelente banda los trabajadores también se agarraron uno para ellos mismos.

Willie King & The Liberators - 'Freedom Creek' (Rooster Blues, 2000)

Photo cortesía de Rooster Blues Records

Willie King's Freedom Creek fue grabado en vivo en análogo de dos pistas en una casa de la carretera de Mississippi, proporcionando un fervor de gospel auténtico al material. Cuando King afirma "Soy el reverendo esta noche", sabes que él está diciendo la verdad, con cada canción un sermón y cada actuación tocada por lo divino. La banda de acompañamiento de King desde hace mucho tiempo es tan apretada como un tambor, proporcionando una corriente subterránea de flujo libre a las voces gruesas de King y riffs de guitarra constantes. No menos potente que las obras de Robert Johnson, Charley Patton o Muddy Waters, King's Freedom Creek es una colección significativa de azules contemporáneos que están inmersos en la tradición incluso mientras miran hacia el futuro.