Los mejores álbumes de blues-rock de la década de 1960

Los mejores álbumes de blues-rock de la década de 1960

Little los bluesmen de los años 1940 y 1950 se dieron cuenta de que los discos que estaban haciendo serían escuchados hasta la mitad del mundo, inspirando a una generación de músicos adolescentes en Inglaterra, y en toda Europa, así como la U.S. A partir de principios de la década de 1960, la música de artistas como Muddy Waters, Big Bill Broonzy, Sonny Boy Williamson, John Lee Hooker, Howlin 'Wolf y otros se podían encontrar en las colecciones récord de los jóvenes rebeldes del alma que inventarían el subgenerado de rock 'n' roll que se conocería como blues-rock. Estos son los álbumes que han ayudado a definir el sonido de blues-rock durante la década de 1960.

Big Brother and the Holding Company: 'Cheap Thrills' (1968)

Grabaciones heredadas

El segundo álbum de esta banda de San Francisco con la ventosa voz de Janis Joplin, un tornado nacido en Texas con blues en su sangre que entregó una actuación tan emocionalmente poderosa como cualquier cosa que escuches durante la década. Dirigido por el éxito sencillo "Piece of My Heart" e incluyendo una poderosa portada de Big Mama Thornton "Ball and Chain, Cosas frívolas presentaría al mundo los encantos de Janis. Big Brother era una banda mediocre en el mejor de los casos y lucharía cuando Joplin se fue poco después del lanzamiento de Cosas frívolas Para seguir una carrera en solitario.

Calor enlatado: 'Boogie con calor enlatado' (1968)

Música emi

Inspirado en el ritmo de Boogie de las grabaciones de John Lee Hooker de los años 1940 y 1950, el álbum de segundo año de Canned Heat definió el sonido registrado de la banda Boogie-Rock con un conjunto de material en su mayoría original. Produciendo un éxito entre los diez mejores en "On the Road Again", Boogie con calor enlatado También presentó el rockero de estilo King de Albert "Amphetamine Annie" y la melodía de Country Blues "Whiskey Headed Woman", basada en una canción del bluesman de Delta Tommy McClennan. El calor enlatado tendría otros éxitos y continuó avanzando en el circuito del festival hasta bien entrado en la década de 2000.

Crema: 'Engranajes disraelíes' (1967)

Polydor Records

Trabajando con el productor Felix Pappalardi, más tarde de Mountain, el segundo álbum de Cream no solo definió la estética del trío Power, sino que también llevó a los blues a un reino completamente diferente completamente diferente. Con el traspaso de Eric Clapton y los ritmos explosivos y pesados ​​del bajista Jack Bruce y el baterista Ginger Baker, canciones como "Strange Brew", "Sunshine of Your Love" y "Tales of Brave Ulysses" y blues mixtos y rock psicodélico con un efecto devastador. Engranajes disraelíes Ayudaría a lanzar la explosión de blues-rock de finales de la década de 1960, lo que resulta en bandas como Rory Gallagher's Taste, Gary Moore's Skid Row y Leslie West's Mountain, entre muchas otras.

Fleetwood Mac: 'Peter Green's Fleetwood Mac' (1968)

Blue Horizon Records

Cuando el ex alumno de los Bluesbreakers, Peter Green, dejó el empleado de John Mayall, se unió a compañeros de banda, John McVie y Mick Fleetwood, junto con el guitarrista Jeremy Spencer, para formar Fleetwood Mac (también conocidos, temprano, como la Mac Fleetwood de Peter Green). El álbum debut homónimo de la banda británica se convertiría en un éxito poco probable en la U.K., Se inspiró una mezcla de portadas de blues de canciones de Elmore James "Shake Your Moneymaker"), Robert Johnson "Hellhound on My Trail") y Howlin 'Wolf ("No Place to Go") equilibrado por la composición de canciones en maduración de Green y considerable seis cuerdas de seis habilidades.

Jeff Beck Band: 'Truth' (1968)

Grabaciones heredadas

Menos de un año después de su partida de las leyendas británicas de Blues-Rock The Yardbirds, el guitarrista Jeff Beck formó la banda Jeff Beck con el vocalista Rod Stewart y el bajista Ron Wood, más tarde unido por el baterista Mick Waller. Los cuatro jóvenes grabaron este explosivo álbum debut, Verdad Mezcla el blues amplificado de artistas como Muddy Waters y Howlin 'Wolf con guitarra dura y ritmos pesados ​​y rimbombantes. Actuaciones como la vieja gema de Yardbirds "Formas de las cosas", y "You Shook Me" de Willie Dixon y "I'm Ain't Supersticiosus" conduciría Verdad al estado de best-seller en la u.S. y establezca la plantilla para que gran parte del blues-rock (y heavy metal) sigan.

Jimi Hendrix Experience: '¿Son tu experiencia?'(1967)

Grabaciones heredadas

El impresionante debut de la experiencia de Jimi Hendrix explotó tantas mentes porque nadie había escuchado algo así. Las voces conmovedoras del álbum; deslumbrante pirotecnia de la guitarra; ritmos sólidos y pesados; y brillantes canciones originales como "Foxy Lady", "Purple Haze", "Hey Joe" y "Fire" mezclan blues, jazz, soul y rock psicodélico a diferencia de cualquiera antes o desde entonces. Aunque los lanzamientos británicos y estadounidenses incluyeron diferentes canciones, una situación corregida por las reediciones de CD de Tienes experiencia? - Una cosa era segura en ambos lados del estanque ... Jimi Hendrix era un artista de visión y habilidad excepcionales.

Bluesbreakers de John Mayall: 'Bluesbreakers con Eric Clapton' (1966)

Polydor Records

Uno de, si no el álbum de blues-rock más influyente, en el género, Bluesbreakers con Eric Clapton Hizo una estrella del guitarrista Clapton y consolidó la reputación de John Mayall como uno de los antepasados ​​de la escena de blues británicos. Con un puñado de las canciones originales de Mayall y las versiones rockeras de la música de Willie Dixon ("All Your Love"), Freddie King ("Hideaway") y Moses Allison ("Parchman Farm"), Bluesbreakers con Eric Clapton trajo el blues a una Inglaterra enloquecida de los Beatles y abrió las compuertas a una marea de bandas de blues-rock.

Johnny Winter: 'Johnny Winter' (1969)

Grabaciones heredadas

En 1969, la música de blues-rock ya estaba renunciando a la popularidad del rock psicodélico y el hard en Inglaterra, preparando el escenario para el proto-metal de bandas como Black Sabbath y Deep Purple. En los Estados Unidos, sin embargo, el interés en el blues fue reavivado por el ardiente traste encontrado en el álbum debut homónimo de Texas Johnny Winter. Liderando una línea clásica de Power-Trio, Winter ofreció fundas azules de Houserockin 'Houserockin como "Good Morning Little Schoolgirl" de Sonny Boy Williamson junto con blues suaves como B.B. Rey "Ten cuidado con un tonto."Material original como" Leland Mississippi Blues "y" I'm Tuy and I'm Hers "ofrecieron un escaparate perfecto para la guitarra rugiente de invierno.

Led Zeppelin: 'Led Zeppelin' (1969)

Records Atlantic

Originalmente conocido como los "New Yardbirds", Led Zeppelin tomó el plan escrito por la crema y lo empujó hacia el extremo del rock duro del espectro. Primero, sin embargo, las raíces de blues de Jimmy Page se mostrarían en el debut homónimo de la banda, que reinterpretó el blues en una vena de heavy metal con canciones como "Dazed and Confused" y "Good Times Bad Times", así como un par de Willie Dixon canciones, "You Shook Me" y "I Can't Fume You Baby."El saqueo de Zeppelin de la tradición de los blues, alimentado por el retwork de Page, el lamento de blues de Robert Plant y la sección de ritmo dinámico del bajista John Paul Jones y el baterista John Bonham, los convertirían en la banda más grande del mundo a principios de la década de 1970.

Paul Butterfield Blues Band: 'Paul Butterfield Blues Band' (1965)

Elektra Records

El esfuerzo debut homónimo de Paul Butterfield Blues Band le convertiría el mundo del blues en Estados Unidos, al igual que Bluesbreakers con Eric Clapton un año después en Inglaterra. Una banda multirracial compuesta por veteranos de Chicago Blues, las voces groscas de Paul Butterfield y el arpa furiosa serían felicitadas por los guitarristas Mike Bloomfield y Elvin Bishop, y apoyado por una sección de ritmo estelar en el bajista Jerome Arnold y el baterista Sam Lay, ambos de la banda de Howlin 'Wolf. La combinación de material original del álbum, incluido "Born in Chicago" de Nick de la banda de Nick de la banda, y The Collaborative "gracias Mr. Poobah "Siéntate cómodamente junto con portadas de canciones de Willie Dixon, Little Walter, Elmore James y Muddy Waters.