Las mejores pistas de Soundgarden en la historia de la banda

Soundgarden evolucionó de un grupo de rock hard rugido y rugoso en una fuerza de radio de primer nivel en el lapso de 10 años. Y aunque tienen muchos éxitos excelentes para elegir, sus mejores canciones de todos los tiempos también incluyen algunos recortes de álbumes profundos y las primeras gemas pasadas por alto también. Con eso en mente, aquí están mis humildes elecciones para las 10 mejores pistas de Soundgarden.

10 de 10

'ENCOBADO'

Podría decirse que la primera canción que la gente haya escuchado de Soundgarden, "Outshined" atrapó el cuarteto de Seattle en un período sónico justo entre la roca metálica sucia de sus primeras grabaciones y el rock duro más pulido de su carrera posterior. Además, la canción presenta la magnífica voz del líder Chris Cornell, destacando su habilidad para llorar y gritar con un comando que parece aterrador y convincente.

09 de 10

'Manos a la obra'

De las bandas que influyeron en Soundgarden, Led Zeppelin es probablemente la más ignorada. Pero cualquiera que haya escuchado "Hands All Over" de 1990 notará la deuda que Soundgarden le debe a la legendaria banda de rock de los años 70. Estirando a seis minutos, "Hands All Over" demuestra que Soundgarden, incluso al principio, quería hacer canciones imponentes y del tamaño de una arena que fusionaban un sonido pesado con un amplio barrido.

08 de 10

'Superunknown'

A pesar de que las chuletas melódicas de Soundgarden estaban en exhibición a la altura comercial de la carrera de la banda, Soundgarden podría rockear descaradamente; en todo caso, se estaba convirtiendo en una fuerza musical aún más temible. La canción del título del álbum "Superunknown" es un monstruo absoluto: Cornell grita en el vacío, las guitarras atraviesan las paredes y la batería de Matt Cameron mantienen todo junto con Brontosaurus Force. La canción trata sobre una hiperrealidad aterradora que "roba tu mente/y luego roba tu alma", pero "Superunknown" crea un alto musical que felizmente renuncia a tu mente y alma para experimentarla una y otra vez.

07 de 10

'Habitación mil años de ancho'

¿Por qué esta canción no fue un éxito?? Una canción visceral y subestimada, "Room an Thousand años de ancho" encuentra a Cornell que se trippy sobre las letras sobre un misterioso perpetrador dentro de su mente mientras repite la frase "Tomorrow Begat Tomorrow" como un mantra como un mantra. Comenzando con guitarras gritando y terminando con un granizo de cuernos, este "badmotorfinger" cortó sugerencias en la ambición que se muestra en su próximo álbum, "Superunknown."

06 de 10

'Jesucristo pose'

Soundgarden no se centra mucho en los comentarios sociales abiertos, pero una excepción brillante es esta pista de "badmotorfinger". En "Jesucristo pose", Cornell critica a un amigo más santo que tú que quiere empujar sus creencias religiosas al cantante. La guitarra de Kim Thayil comienza a sonar como un helicóptero que se aproxima antes de que se acueste en algunos riffs de metal cuando la canción llega a su sombría conclusión.

05 de 10

'Flor'

Una de las primeras canciones de Soundgarden, "Flower" carece de la producción impactante que podría haberlo convertido en un éxito de radio como muchas de las canciones posteriores del grupo, pero como un testimonio de la promesa de la banda, es una maravilla. Un precursor del sonido grunge que Nirvana luego exploró en su primer álbum, "Bleach", "Flower" es todas guitarras y tambores pesados, con la voz de Cornell flotando en medio del asalto sónico.

04 de 10

'Jaula oxidada'

Cornell recibe mucho crédito por el éxito de Soundgarden, pero esos elogios no deberían disminuir las considerables contribuciones de sus compañeros de banda. Tome "Rusty Cage", que es un escaparate de la destreza del guitarrista Kim Thayil. Desde su lama de apertura indeleble hasta su riff a toda velocidad hasta su ritmo de metal lento durante el puente, "Rusty Cage" está todos los aspectos del sonido de guitarra de Soundgarden en un paquete excelente.

03 de 10

'Cayó en los días negros'

Una oda elegante y tranquilamente amenazadora al descontento, "Fell on Black Days" es la expresión más articulada del "Superunknown" del tema central del álbum: aprender a vivir con una sensación de temor persistente e indescriptible. En su superficie, "Fell on Black Days" es solo una bonita melodía de radio (aunque oscura de textura), pero la ansiedad rasgadora que sustenta la pista tiene un control casi hipnótico al oyente.

02 de 10

'Explotar el mundo exterior'

Soundgarden va a los extremos en "Blow Up the Outside World", que pasa de un verso letárgico y melancólico a un coro explosivo y fumante. Cornell establece la escena temprano con la línea de apertura: “Nada/parece matarme/No importa cuánto lo intente."A partir de ahí, la canción se convierte en una gira por las emociones de la personalidad dividida que acompañan el sentimiento de inutilidad. A veces, sientes que quieres arrastrarte en la cama y morir; Otras veces quieres gritar tus pulmones.

01 de 10

'Sol de agujero negro'

Para aquellos que descartaron el álbum en solitario de Cornell "Scream" debido a sus inclinaciones pop, es importante recordar que esos instintos existieron dentro de él incluso durante sus días con Soundgarden. Exposición A: "Sun Black Hole", una épica, una balada de poder casi apocalíptica sobre el deseo de limpiar la pizarra. Nadie sabe exactamente de qué se tratan la letra, pero las voces angustiadas de Cornell y la musicalidad tensa y tensa de la banda son tan poderosas que a apenas te importa.