El juego de improvisación de formulario largo de Harold

El juego de improvisación de formulario largo de Harold

El Harold es una actividad de improvisación de "forma larga" desarrollada por primera vez en los años 60 por el director/maestro de teatro del Close. Las actividades de improvisación de formato largo permiten a los actores más tiempo para desarrollar personajes creíbles e historias orgánicas. Si la actuación es una comedia o un drama depende completamente de los miembros del elenco.

La improvisación de forma larga puede durar de 10 a 45 minutos (o más allá)! Si se hace bien, puede ser absolutamente fascinante. Si se hace mal, puede obtener sonidos de ronquidos de la audiencia.

Comienza con una sugerencia de la audiencia.

  • "¿Alguien puede nombrar un objeto??"
  • "Está bien, gente, elige una emoción."
  • "¿Qué es una actividad que hiciste ayer??"
  • "Nombra tu palabra favorita / menos favorita."

Una vez seleccionado, la palabra, frase o idea se convierte en la pieza central para el Harold. Hay formas ilimitadas de comenzar la improvisación. He aquí algunas posibilidades:

  • Cada miembro del reparto ofrece un monólogo improvisado.
  • Se juega un juego de asociación de palabras.
  • El elenco hace un baile interpretativo basado en la sugerencia.
  • Cada miembro del reparto resume una memoria personal (o ficticia) conectada con la sugerencia de la audiencia.

La estructura básica

Durante el primer partido, los miembros del reparto deben escuchar atentamente y utilizar parte del material en escenas posteriores.

La escena de apertura generalmente es seguida de:

  1. Tres viñetas relacionadas con el tema.
  2. Un juego de teatro grupal (que involucra a algunos o todos los miembros del elenco).
  3. Varias viñetas más.
  4. Otro juego de teatro grupal.
  5. Dos o tres escenas finales que reúnen los diversos temas, personajes e ideas que se han desarrollado a lo largo de la actuación.

Aquí hay un ejemplo de lo que podría pasar:

El abridor

  • Miembro del elenco: (Hablando alegremente a la audiencia.) Para nuestra próxima escena, necesitamos una sugerencia de la audiencia. Nombra la primera palabra que me viene a la mente.
  • Miembro de la audiencia: paleta de hielo!

Los miembros del reparto podrían reunirse, fingiendo mirar una paleta.

  • Miembro del elenco #1: Eres una paleta.
  • Miembro del elenco #2: Eres frío y pegajoso.
  • Miembro del elenco #3: Estás en un congelador al lado de los waffles y debajo de la bandeja de cubos de hielo vacío.
  • Miembro del elenco #4: Vienes en muchos sabores.
  • Miembro del elenco #1: Tu sabor naranja sabe a naranja.
  • Miembro del elenco #2: Pero tu sabor a la uva no sabe nada a una uva.
  • Miembro del elenco #3: A veces tu palo cuenta una broma o un acertijo.
  • Miembro del elenco #4: Un hombre en un camión de helados lo lleva de un vecindario a otro, mientras que los niños hambrientos de azúcar lo persiguen.

Esto puede continuar mucho más, y como se indicó anteriormente, hay muchas variaciones diferentes del comienzo de Harold. Por lo general, lo que se menciona en la apertura podría convertirse en un tema o un tema de una próxima escena. (Es por eso que tener una buena memoria es una ventaja para los participantes de Harold.)

La etapa uno

A continuación, comienza el primer conjunto de tres escenas breves. Idealmente, todos podrían tocar el tema de las paletas. Sin embargo, los actores pueden optar por extraer otras ideas mencionadas en el Monólogo del Moderador (nostalgia infantil, lidiar con adultos, comida pegajosa, etc.).

  • Escena A1: Los niños hiperactivos molestan a su madre por una paleta, pero primero deben hacer sus tareas.
  • Escena A2: Una paleta discute la vida en el congelador con sus amigos Sr. y señora. Gofre.
  • Escena A3: Un aprendiz experimenta su primer día en Popsicle Factory, trabajando como escritor de chistes cojos para ser colocados en el palo de la paleta.

Los ruidos, la música, los gestos de los miembros del elenco y la interacción pueden tener lugar en todo momento, ayudando a hacer la transición de una escena a él a continuación.

Etapa dos: juego grupal

Mientras que las escenas anteriores pueden haber involucrado a varios miembros del elenco, la etapa dos generalmente involucra a todo el elenco.

Nota: Los "juegos" utilizados deben ser orgánicos. Podrían ser algo que a menudo se ve en los programas de improvisación, como "congelación" o "alfabeto"; Sin embargo, el "juego" también podría ser algo creado espontáneamente, algún tipo de patrón, actividad o estructura de escena que genera un miembro del elenco. Los compañeros de reparto deberían poder decir cuál es el nuevo "juego", luego unirse a.

Etapa tres

El juego grupal es seguido por otra serie de viñetas. Los miembros del elenco pueden optar por ampliar o reducir el tema. Por ejemplo, cada escena podría explorar "la historia de las paletas."

  • Escena B1: Popsicles durante la época de los cavernas
  • Escena B2: Papsículos durante la Edad Media.
  • Escena B3: Papsículos durante el Viejo Oeste.

Etapa cuatro

Otro juego está en orden, preferiblemente involucrando a todo el elenco. Este debería ser muy animado para construir la energía para las porciones finales del Harold. (En mi humilde opinión, este es el lugar perfecto para un número musical improvisado, pero todo depende de

Etapa cinco

Finalmente, el Harold concluye con varias viñetas más, con suerte devolverse a varios de los temas, ideas, incluso personajes que se han explorado anteriormente en la pieza. Posibles ejemplos (aunque parece contradictorio dar ejemplos de ideas de improvisación!)

  • Escena C1: CavaMan experimenta el primer caso de congelación del cerebro del mundo.
  • Escena C2: Señor. y señora. Waffle decide ver a otras personas; Ella visita la nevera.
  • Escena C3: El hombre del helado está en su lecho de muerte, y su vida parpadea ante sus ojos.

Si los miembros del elenco son inteligentes, lo cual estoy seguro de que son, podrían vincular el final con material desde el principio. Sin embargo, Harold no necesita unir todo para ser divertido o exitoso. Un Harold podría comenzar con un tema específico (como las paletas) pero aleja demasiados temas, temas y personajes diferentes. Y eso también está bien. Recuerde, cualquier juego de improvisación se puede cambiar para satisfacer las necesidades del elenco y la audiencia. Diviértete con el Harold!