Los 10 mejores raperos de la década de 1990

El romance del hip-hop con los años 90 está bien documentado. Siempre se hace referencia como la edad de oro del rap. Parte del atractivo nostálgico del rap de los 90 fue el grupo de talentos y la originalidad de los raperos de los 90. Los raperos de los 90 no eran necesariamente mejores que sus predecesores o más talentosos que los raperos contemporáneos, sino que se apoderaron del momento y crearon un lote de registros que aún se consideran el modelo de excelencia. Los raperos de los 90 se expresaron de diversas maneras y estaban profundamente conectados con su audiencia.

En la costa oeste, los gustos de Snoop Dogg, Ice Cube y 2PAC tenían las calles en la cerradura. La costa este tenía Nas, Biggie y Jay Z. Los años 90 también produjeron grandes grupos como Beastie Boys, De La Soul, una tribu llamada Quest y Wu-Tang Clan. Pero esta lista se centrará en los raperos en solitario que dominaron en los años 90.

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Snoop Dogg

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Nombra un rapero que era más genial que Snoop Doggy Dogg en la década de 1990. Snoop es ampliamente adorado hoy, pero fue realmente adorado en los años 90. Snoop comenzó su carrera con 1993 Estilo perrito, Un álbum esencial de hip-hop maestro por el Dr. Dre y ejecutado a la perfección por Snoop Dogg.

Después de la muerte de 2PAC, Snoop no quería partes del drama de Suge Knight. Defectó los registros de No Limit de Maestro P. Pocos golpearán un pestañas si un MC de la costa oeste firmó hoy una etiqueta de rap del sur, pero este fue un movimiento arriesgado en los años 90. Aunque ninguno de sus álbumes No Limit Records coincidió con la calidad y la popularidad de Estilo perrito, Snoop seguía siendo el Perrito A cualquiera que disfrutara de la música hip-hop en la década de 1990.

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Común

 Mikamote/Wikimedia Commons/CC por 3.0

Common es uno de los raperos más importantes que hacen música hoy. Su carrera se remonta a los años 90 cuando todavía era un joven de 22 años que rapeó bajo el sentido común de alias. Common se posicionó como un poeta callejero, rapeando sobre la desesperación de la capucha en las primeras pistas. Más tarde, en 1996, luchó contra el feroz y temido Cube de hielo y emergió ileso.

Un maestro narrador de narradores, Common tomó temas riesgosos como el amor y las relaciones frente a la masculinidad del hip-hop. El cuerpo de trabajo de los 90 de Common, desde la resurrección estelar hasta la cadena de éxitos, ayudó a presentar su caso como uno de los mejores raperos de todos los tiempos, no importa los años 90.

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Rimas de busca

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Antes de la oferta de dinero en efectivo que no fue a ninguna parte, antes del comercial de swagger wagon, antes de que Chris Brown ayudara a reintroducirlo a una nueva generación de fanáticos, Busta Rhymes ya era una estrella.

Busta Bus grabó mucha buena música en los años 90: sus exitosos singles, "Woo ja!! Got Get You All En Check "y" Dangerous "entre ellos; su álbum definido por la carrera, Cuando golpea el desastre; y su seguimiento de venta de platino nominada al grammy mi.L.mi. (Evento de nivel de extinción): el final del mundo final. Busta también estableció una reputación de videos musicales creativos a través de clásicos de culto como "Pon tus manos donde mis ojos pudieron ver" y "Dangerous."A pesar de su envidiable currículum, Busta Rhymes nunca ha ganado un Grammy.

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Lauryn Hill

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Antes del brillo y el glamour de los Grammys, Lauryn Hill ya era un letrista probado. Como miembro destacado de los fugos, L 'Boogie se estableció como la narradora, rapera y cantante más convincente del grupo. Hill Combinada sin cesar un lirismo asombroso con comentarios sociales, un ingrediente clave en el éxito del álbum de fugos de 1996, El marcador.

En 1998, Hill fue solo con la suya Esteducación de Lauryn Hill. Ella entregó la mejor fusión de hip-hop y el hip-hop de R&B ha presenciado en mucho tiempo. Su composición de canciones floreció de melodía a otra, ya sea lidiando con espiritualidad ("Hora final", "Perdónalos, padre") o acariciando la sexualidad sin explotarla ("Nada incluso importa"). La miseducación ganó cinco premios Grammy (de un histórico 10) y obtuvo una inducción al Registro Nacional de Grabación.

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Jay Z

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El hip-hop está obsesionado con el concepto de regalías. Y Jay Z ha impulsado constantemente el debate sobre su estado real. En ese sentido, podría presentar un caso muy fuerte para el reinado activo más largo en el hip-hop. La relevancia de Jay nunca ha disminuido, ni siquiera cuando colgó sus botas de jubilación después del álbum negro. Jay Z comenzó su notable carrera con el lanzamiento de 1996 de Duda razonable.

Como una estrella de aro que ingresó al juego en la segunda mitad, Jay trajo un tipo diferente de energía al juego. Su plan era el Rap Mafioso, pero no cualquier Rap Mafioso. Su versión tenía un alma. Era un tipo duro que a veces sangraba. Por un lado, Jay mostró su Lexus; por el otro, reconoció sus "arrepentimientos."Al final de la década, Jay había entrado en su cuenta como una estrella del pop. Su Hustler Gruff ahora pulido al máximo brillo, los éxitos mantuvieron la caja registradora sonando. 

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Cubo de hielo

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Ice Cube se alejó de n.W.A., Un grupo de hip-hop revolucionario, solo para comenzar una de las carreras en solitario más notables de los años 90. Cube era n.W.A.El MC más competente y era evidente en su debut en solitario, 1990 Más buscado de Amerikkka. Con el escuadrón de bombas suministrando los ritmos corpulentos, Cube atacó cada canción con lo que él llamó "Conocimiento de la calle."

Acta de defunción, que llegó un año después, estaba más enfocado y estructurado con dos lados etiquetados como "muerte" y "vida."Alcanzó no. 2 en el Billboard 200 a pesar de recibir un presupuesto promocional reportado de $ 18,000. Cube nunca se quitó el pie del pedal, liberando al depredador en 1992. Tres álbumes en solitario y un millón de protestas más tarde, Cube finalmente anunció que "fue un buen día", un clásico de capucha que celebra el raro día de paz en las calles y todavía pone sonrisas en las caras hoy. 

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Caracortada

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Scarface es el rapero de un rapero. La leyenda de Houston estaba más ocupada en la década de 1990, lanzando un total de 10 álbumes (cinco con los chicos geto) en los años 90. Su destacado LP en solitario, 1995 El diario, fue una clase magistral en la narración de cuentos. La cara no te puso simplemente en la escena de sus cuentos, te hizo oler la mofeta y probar la espesa niebla.

Con una voz que es profunda y musculosa, abordó la búsqueda de la supervivencia en un mundo de perros-come-dog junto con temas que nunca fueron para consumo masivo: asesinato, pensamientos suicidas y inclinaciones nihilistas, entre ellos, entre ellos. Aún así, la cara pasó a cambiar unidades, se registra en el Billboard Hot 100 e influyó en una generación de MCS.

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Nas

J. Esquilador/alambre

Nas salió del bloque con Ilimático, Un álbum que ha sido (justificadamente) prodigado con todos los superlativos del diccionario. Su seguimiento de 1996, Fue escrito, era sólido pero subestimado porque carecía IlimáticoEl enfoque y el ritmo. Aún así, se convirtió en el álbum más exitoso comercial de NAS y produjo varios recortes destacados, incluido el himno de verano de la carne de res "el mensaje" y el himno de verano con bendición de la colina de Lauryn "," si gobernaba el mundo."

Nas pasó los siguientes tres años estableciendo su tripulación (la firma) y persiguiendo el esquivo éxito comercial. Sin un solo hueso pop en su cuerpo, Nas vendió millones de discos con algunas placas de oro y platino en el camino. También mantuvo una base de fans dedicada durante los años 90. Canciones como "I Ded You Power", "Nas Is Like ...", y la trilogía "NY State of Mind" demostró que Nas estaba jugando en una liga de uno.

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El notorio B.I.GRAMO.

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Si la notoria B.I.GRAMO. no es el mejor rapero de los años 90, es el más cercano. Fue una historia de éxito poco probable. Cuando lanzó su debut, Listo para morir, En el otoño de 1994, estaba bajo una inmensa presión. Biggie estaba haciendo malabarismos con el rap y apresurarse en una pelea para garantizar un futuro estable para su familia. Y seis meses antes, otro recién llegado de Nueva York llamado NAS acababa de lanzar un álbum brillante que hizo que todos hablaran: Ilimático. Biggie sabía que tenía que entregar un álbum estelar si quería entrar en la conversación.

Sorprendentemente, Biggie se mantuvo lo suficientemente concentrado como para armar una obra maestra en expansión. Entonces, fue un paso más allá. Junto con Puff Daddy, Biggie perfeccionó la fórmula R&B de RAP de una parte que todavía se utiliza ampliamente hoy en día. Se tomó un tiempo libre para ponerse a su tripulación, asegurándose de que Junior M.A.F.I.A. y su protagonista Lil Kim podría entrar en la tierra prometida con él. Cuando regresó para su segunda ronda, Biggie empujó el sobre nuevamente: grabó un álbum doble. Vida después de la muerte, El álbum de estudio final de Biggie, fue lanzado póstumamente después de su asesinato el 9 de marzo de 1997.

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2PAC

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Libra por libra, 2pac es el rapero más influyente de la historia. Pero aún más importante que eso, es un narrador notable. PAC dominó los años 90 con sus versiones en conflicto de los cuentos de todos los días: las guerras de pandillas, los adolescentes de preggo, la adicción a las drogas y todo lo demás que le importaba.

Shakur no solo influyó en la música, sino que también dio forma a la moda hip-hop. En los años 90, era común ver a los fanáticos de PAC adornados con bandanas, un emblema de su personalidad de "Life de matones". Su muerte fue llorada como la de un estadista global. Su trabajo se celebra con gusto por todo el mundo. Sus canciones más memorables viven para contar la historia de un hombre cuyo potencial fue interrumpido por la muerte.