Top Eric Clapton Canciones de los años 80

Aunque valorado principalmente por su distintivo sonido de la guitarra eléctrica como guitarrista principal en varias bandas legendarias, así como en su larga carrera en solitario, la superestrella británica Eric Clapton también es una buena cantante y compositora capaz de éxito en varios géneros, desde blues hasta blues-rock y rock clasico. Su salida de los años 80 tendió a enfatizar la composición de canciones más orientada al pop de Clapton en lugar de su reconocido origen tradicional de blues, lo que puede haber llevado a algunos a descontar su trabajo de la época como un poco leve. Aquí hay una mirada cronológica a las mejores canciones de Clapton de este período, que brillan consistentemente como el pop rock de los 80 de alta calidad.

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"No puedo soportarlo"

En un típico álbum de Eric Clapton en solitario, los oyentes generalmente podrían esperar un puñado de portadas de blues junto con algunos originales, a veces escritos por el artista y a veces escritos o arrancados de otros compositores. Ese patrón ha persistido en gran medida a lo largo de la carrera de Clapton, pero "I Can't Stand It", del álbum de 1981, le da un crédito de composición único al propio Clapton, y es un sólido esfuerzo pop/rock de principio a fin. En el mejor de los casos, el trabajo en solitario de Clapton avanza en un ritmo modesto y relajado y depende en gran medida de los riffs pegadizos y las melodías brillantes. Quizás gran parte del blues puro del artista pasada cae al fondo de melodías como esta, pero eso es solo algo de que quejarse. Complaciendo la roca de los 80.

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"Tengo un corazón de rock & roll"

Anclar el menos exitoso comercial de 1983 Dinero y cigarrillos Record, esta canción en particular representa la capacidad de Clapton para seleccionar canciones memorables de otros compositores. Coescrito por Troy Seals, uno de los hermanos de la familia de la música pop que tan generosamente nos dio dúos de rock suave como Seals & Crofts e Inglaterra Dan y John Ford Coley, esta canción cuenta con un sonido de rock y folk rock agradable que se adapta a Clapton's personaje solo como un guante. El gancho "Me salgo en el '57 Chevys" te golpeará en la cabeza con su cálida familiaridad si, como yo, lo has olvidado a lo largo de los años. Esta es la música de alta calidad de buena tiempo sin agacharse a ninguno de los niveles cursi y condescendientes de un ... ejem, un artista como Jimmy Buffett.

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"Man para siempre"

Como el sencillo inicial de 1985, esta canción marca la primera vez que Clapton realmente saltó a la popular flujo de uso de sintetizadores de los 80. También señaló una gran mano de producción, de su compañera superestrella inglesa Phil Collins, que puede haber dejado a algunos fanáticos puristas sintiéndose traicionados. Después de todo, el compositor de Texas Jerry Lynn Williams, quien suministraría una serie de composiciones fuertes a Clapton en el futuro cercano, fue incorporado por la compañía discográfica de Clapton, Warner Bros., Para impulsar el atractivo comercial del artista. Aún así, en virtud de un riff groovy de bajo/sintetizador que se repite y, por supuesto, una guitarra ingeniosa que tocan desde el propio Clapton, esta canción todavía brilla. Aún mejor, las voces de Clapton están en buena forma aquí.

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"Ella está esperando"

Clapton se vuelve francamente conmovedor en esto, el segundo sencillo de Detrás del sol, No es que no haya mostrado mucha capacidad de eso anteriormente en su carrera. Aún así, el riffing de guitarra rock se combina favorablemente aquí con elementos de blues, soul y R&B, y el resultado es un sencillo sencillo de los 80 con un amplio atractivo de la audiencia. De las muchas canciones, Clapton finalmente escribió sobre su tumultuosa relación con Pattie Boyd, la ex Sra. George Harrison, este refleja mejor la naturaleza agridulce del comienzo del fin del matrimonio de la pareja. A veces, el dolor personal puede conducir a una buena música, ya que los anales del rock clásico nos han enseñado una y otra vez. Como en "Forever Man", Clapton aprovecha todas las oportunidades para dejar que su guitarra haga el llanto.

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"Está en la forma en que lo usas"

El riff que sirve como base para esta robusta melodía de rock gobernó 1986-1987, apareciendo memorablemente como el acompañamiento de la banda sonora de Martin Scorsese's El color del dinero. También sirve hábilmente como la pista inicial y el single de un disco de rock principal muy profundo llamado. Una vez más, Collins ayuda a su amigo en el departamento de producción, pero incluso uno de los artistas en solitario de los años 80 no puede interponerse en el camino de las grandes composiciones que salpican este álbum. Coescrito con otra leyenda, Robbie Robertson de la banda, esta canción evita el aburrimiento de algunos esfuerzos de estrellas.

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"Destrozándonos"

Continuando con la colaboración All-Star y la tendencia de la banda en vivo que dominaría su carrera durante los próximos dos años, Clapton se equipa con la potencia de R&B Tina Turner en esta pista mecedora. Al igual que con su regreso en solitario de 1984, Turner aquí ayuda a forjar una mezcla bienvenida de Soul, Pop y Guitar Rock, y Clapton está más que feliz de complacerla con un dúo enérgico y, por supuesto, muchos solos activos e inventivos. Aunque esta melodía no se encuentra con los mejores ejemplos de fusión musical de Clapton de este período, sigue siendo un esfuerzo terriblemente fuerte. Una co-escritura con el tecladista Greg Phillinganes, la canción se beneficia de la consistencia de las cohortes de Clapton durante esta época, y nuevamente la roca convencional es el beneficiario.

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"Te extraño"

En términos de ser un artesano de composición de canciones pop, Clapton realmente alcanzó su punto máximo en Agosto, Colaborando no solo con Collins y Robertson, sino también con el bajista Nathan East y Phillinganes para forjar el pop/rock maravillosamente accesible. Aún mejor, Clapton demostró que podía combinar sin problemas su estilado de guitarra principal con cuernos y producción cargada de teclado de los años 80. Esta pista simplemente lo tiene todo, excepto quizás la aprobación de los fanáticos de Blues purist de Clapton. Aun así, no parece particularmente discutible que esta canción no brille con el talento de composición de canciones, el brillo profesional y el alma genuina al mismo tiempo. Pero entonces Clapton siempre ha sido un verdadero profesional, especialmente porque se negó a quedarse con un solo género.

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"Correr"

Hablando de influencia musical de soul dirolina, Clapton toma una composición de Lamont Dozier aquí y la convierte en un tour de Force que muestra no solo su guitarra, sino también sus voces subestimadas. Esta canción aprovecha al máximo un gran surco, empleando cuernos y voces de acompañamiento alegres para establecer la atmósfera. A pesar de la presencia de teclados, el saxofón y la obvia mano de producción de Collins, esto funciona como un excelente ejemplo de lo mejor de lo que el pop/rock principal tenía para ofrecer. El coro asesino solo puede ser suficiente para consolidar este como un clásico genuino:

Algo dentro de mí sigue diciéndome que corra (corre)/Whatcha me haré (hazme)?

Aun así, los ingredientes premium no se detienen allí de ninguna manera. Cosas geniales e atemporales.

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"Fingir"

Jerry Lynn Williams regresó como un importante contribuyente a la compensación de canciones para el lanzamiento de Blues Rock de Blues Blues de finales de 1989 de Clapton. Lanzado a principios de noviembre de ese año y, por lo tanto, al hacer la mayor parte de su impacto en términos de éxito individual en 1990, este fue un álbum histórico inmediato de 1989 que reservó la década de Clapton bastante bien. Debido a ese problema de superposición de la década, seleccionaré solo dos pistas de un álbum muy profundo para destacar aquí. Dicho esto, "fingir" es terriblemente difícil de dejar pasar, funcionando tan bien como un entrenamiento de guitarra para Clapton y también ajustando el estilo vocal y artístico del artista de este período. Clapton demuestra aquí que la selección de canciones de un artista puede ser tan importante como la destreza de la composición de canciones.

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"Correr en la fe"

Oficial ciertamente produjo singles exitosos más grandes que esta canción durmiente, pero no estoy seguro de que presente una mejor canción en general que esta. Suplicante de blues en su enfoque y en gran medida dependiente de un estilo de guitarra arpegiado de Clapton durante los versos, esta melodía no se lanzó como una sola razón. Aún así, eso quizás hace que su inclusión en esta lista sea aún más legítima, ya que sin duda tenemos como una canción de álbum favorita para compradores ansiosos del álbum. Williams puede no ser conocido por el nombre de las muchas grandes canciones que prestó a lo largo de los años a varios artistas pop/rock, pero ciertamente debería ser.