Los mejores artistas europeos pop y rock de los años 80

No muchos artistas de Europa continental (e Islandia) pudieron hacer eso saltar a los mercados de habla inglesa, y los que a menudo lo hicieron estaban trastornados, injustamente o no, con la condescendiente etiqueta de maravilla de un solo golpe. Aun así, aquí hay 10 de los artistas europeos más notables de los años 80, y sin ellos la década no habría tenido el mismo sabor exótico.

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Escorpiones

Michael Ochs Archives / Getty Images

Esta banda de hard rock alemana pionera y versátil casi alcanzó la dominación mundial durante principios y mediados de los 80, llevando su ataque de doble guitarra, majestuos de rock de arena de puño de puño y sonido de heavy metal accesible a alturas nunca antes escala. El amor de 1984 en First Sting se erige como un importante álbum de hard rock independientemente de la década, alimentado por una serie de himnos inolvidables, incluida la sorprendente balada "Still Loving You" y la joya de punto medio "I'ming You Left You", así como El omnipresente, riff legendario "te rockea como un huracán."Básicamente, los fanáticos estadounidenses no pudieron tener suficiente de estos guerreros teutónicos. Si solo el guitarrista de Scorpions, Rudolf Schenker.

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pendiente dorado

Imagen de portada única cortesía del Capitolio

Cuando llegó los años 80, esta banda de rock clásico holandés había sido durante mucho tiempo veteranos de la escena del rock en Europa y también había disfrutado un gran éxito en Gran Bretaña y América con "Radar Love de 1974."Pero esa melodía algo molesta y casi novedosa no era nada comparado con la intensidad y el atractivo de la roca principal de la zona de 1982" Twilight Zone."Es una de las pocas canciones de la década que realmente no suena anticuada en lo más mínimo, y si es un legado de los años 80, la banda conserva, hay mucho consuelo en el hecho de que es sólido.

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a-ha

Imagen de portada del álbum cortesía de Warner Bros.

Aunque tiende a inspirar una respuesta de amor o odio entre oyentes, el brillante clásico de síntesis "Take on Me" realmente causó un chapoteo en Estados Unidos en 1985, montando la ola de un riff de teclado alegre y un innovador, innovador, Video Memorable hasta No. 1 en las listas de pop publicitarios. La banda noruega que entregó la canción valientemente trató de mantener su popularidad en la U.S. después de ese éxito de un monstruo, pero probablemente fue una hazaña imposible de igualar para un acto europeo.

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Falco

Imagen de portada del álbum cortesía de Ariola

La estrella de rock más grande de Austria logró el estrellato mundial por pura fuerza de voluntad y un enfoque juguetón y extravagante para hacer música comercialmente viable. Su "Der Kommissar" introdujo un rap teutónico de principios de los 80 al variado estofado de música pop, y Falco fue uno de los pocos artistas europeos con suficiente influencia y sentido conforme para forjar éxitos estadounidenses en su lengua materna. La composición más famosa de Falco, "Rock Me Amadeus", empleó la mejor característica del artista, su sentido de atrevido alegre, para convertirse en un no. 1 u.S. Pop Hit.

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Krokus

Imagen de portada del álbum cortesía de Arista

Esta banda suiza de heavy metal se convirtió en grandes estrellas en todo el mundo a mediados de los años 80 al traer un estilo singular pero innegablemente convencional al rock duro. Junto con un par de otros artistas en esta lista, la antigua banda de rock progresiva fue pionera en lo que se conoció como Power Metal o Euro Metal, categorías que se referían a la prevalencia de voces altas y agudas y arreglos épicos y ligeramente sinfónicos que definieron el subgénero. "Screaming in the Night" es un clásico de Bona Fide Hard Rock.

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Nena

Imagen de portada del álbum cortesía de Epic

Aunque muchos no se dan cuenta del hecho, la cantante alemana Nena Kerner era en realidad solo un miembro de una banda bastante impresionante que se convirtió en su homónimo. Aun así, ella y ella sola se convirtieron en un ícono importante de los años 80, ayudado por su sentido único del estilo y su aspecto impresionante que combinaba perfectamente con el floreciente fenómeno de MTV. Sin embargo, la melodía característica de la banda, "99 Luftballons", sigue siendo no solo una reliquia importante de la cultura pop de los 80, sino que también conserva un poder significativo como un documento de la Guerra Fría de inquietud y duda.

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Los cubos de azúcar

Imagen de portada del álbum cortesía de Rhino/Elektra

Esta banda islandesa, dirigida por las llamativas miradas y voces de Bjork, se encargó de inyectar una cantidad de rareza fresca y muy necesaria en la música de los 80 al final de la década. Después de todo, incluso la extrañeza controlada de algunos actos de ondas posteriores al nuevo se había desvanecido por completo, y los nuevos niños en el bloque se habían convertido en el estándar de oro pop (tos). Entonces, por decir lo menos, la entrega frenética y angustiada de Bjork y Co. en "MotorCrash" llenó ampliamente el nicho de "algo un poco diferente."

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Europa

Imagen de portada del álbum cortesía de Epic

A riesgo de sacar demasiado a mi meta Ya-ya, esta banda sueca de amapola pertenece a esta lista aunque solo sea por la deliciosa naturaleza exagerada de, bueno, casi toda la música que grabaron, así como Nombre y bloqueos rubios del líder Joey Tempest. Pero realmente, la música tiene sus méritos: en forma de melodías muy pegadizas y una fusión apropiada de tendencias épicas y sinfónicas con rock duro de luz. Si "The Final Countdown" es como uñas en una pizarra para ti, prueba la balada de potencia altísima "Carrie."

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Vangelis

Imagen de portada del álbum cortesía de Universal Motown Records Group

Este compositor electrónico griego había disfrutado de una larga y variada carrera durante casi dos décadas antes de su banda sonora para la película ganadora del Oscar de 1981 Carros de fuego le disparó al estrellato internacional. En 1982, el tema principal de la película había obligado a Vangelis el camino para siempre en los recuerdos de niños y adolescentes, que seguramente imitaban la escena de carrera lenta de la película en masa cuando hicieron espectáculos de sí mismos en público a principios de los años 80. Ok, bueno, tal vez ese era solo yo.

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Jan martillo

Imagen de portada del álbum cortesía de Geffen Records

Nuestro solitario checo en la lista es otro especialista en la banda sonora, en su caso, causando una impresión sonora memorable en la pantalla pequeña. El acompañamiento de Hammer para el Crockett y los tuve turbbs suaves de voz suave en Miami Vice fue nada menos que trascendente, proporcionando una atmósfera de mal humor en las coyunturas dramáticas adecuadas, pero sobre todo brillando como uno de los temas de televisión más importantes de la década. Por extraño que parezca, Hammer había sido un músico de fusión de jazz bastante importante antes de que le hiciera señas al estrellato.