¿Qué es un díptico en el mundo del arte??

Un díptico (pronunciado trampa) es una obra de arte creada en dos partes. Puede ser una pintura, dibujo, fotografía, talla o cualquier otra obra de arte plana. El formato de las imágenes puede ser un paisaje o retrato y las dos partes generalmente serán del mismo tamaño. Si un artista agrega un tercer panel, sería un tríptico.

Usando el díptico en el arte

Los diptychs han sido una opción popular entre los artistas durante siglos. Por lo general, los dos paneles están estrechamente relacionados entre sí, aunque también se puede usar un díptico para una sola pieza que continúa en dos paneles separados. Por ejemplo, un pintor de paisajes puede optar por pintar la escena en dos paneles que luego se muestran juntos.

En otros casos, los dos paneles pueden ser perspectivas diferentes sobre el mismo tema o compartir el color o la composición con diferentes sujetos. Un ejemplo común de esto sería retratos pintados de una pareja casada, con una persona en cada panel, utilizando la misma técnica y paleta de colores. Otros dípticos pueden centrarse en conceptos contrastantes, como la vida y la muerte, feliz y triste, rico y pobre.

Variaciones estructurales

Tradicionalmente, los diptidos se dependían como libros que podían doblarse. En el arte moderno, es común que los artistas creen dos paneles separados diseñados para ser colgados uno al lado del otro. Otros artistas pueden optar por crear la ilusión de un díptico en un solo panel. Esto se puede hacer de muchas maneras, incluida una línea pintada para dividir la pieza o una sola estera con dos ventanas cortadas en ella.

La historia del díptico

La palabra díptica proviene de la raíz griega "disperso,"Significado" Dos "y"ptykhe,"Significado" pliegue."Originalmente, el nombre se usó para referirse a las tabletas de escritura plegables utilizadas en la época romana antigua. Dos tablas más comúnmente de madera, pero también hueso o metal se juntan y las caras internas estaban cubiertas con una capa de cera, que podría inscribirse.

En siglos posteriores, el díptico se convirtió en una forma común de mostrar historias religiosas o honrar a los santos y otras figuras importantes. La bisagra los convirtió en retabores fácilmente portátiles y evitó cualquier daño a la obra de arte.

El Museo Británico las clasifica como "equipo religioso/ritual" y abarcan los siglos en las culturas de todo el mundo, incluidas las religiones budistas y cristianas. Muchas de estas piezas, como un díptico del siglo XV con St. Stephen y St. Martin, fueron tallados en marfil o piedra.

Ejemplos de díptico en arte clásico

Hay muchos ejemplos de dípticos en arte clásico. Las piezas sobrevivientes de los primeros tiempos son raras y se mantienen en colecciones de los museos más grandes del mundo. 

El Diptych de Wilton es una pieza interesante de alrededor de 1396. Es parte de lo que queda de la colección de obras de arte del rey Ricardo II y se encuentra en la Galería Nacional de Londres. Los dos paneles de roble se mantienen unidos por bisagras de hierro. La pintura representa a Richard presentada por tres santos a la Virgen María y. Como era común, los lados opuestos del díptico también están pintados. En este caso, con un escudo de armas y un Hart White (ciervo), que simbolizan a Richard como el propietario y el homenajeado.

De manera similar, The Louvre en París, Francia, tiene un díptico interesante del artista Jean Gossaert (1478-1532). Esta pieza, titulada "Diptych of Jean Carondelet" (1517), presenta un clérigo holandés llamado Jean Carondelet opuesto a la "Virgen y Niño."Las dos pinturas son de escala similar, paleta de colores y estado de ánimo y las figuras se enfrentan.

Más interesante es la parte posterior, que presenta el escudo de armas del clérigo en un panel y calavera con una mandíbula dislocada en la otra. Es un ejemplo sorprendente de arte de Vanitas y a menudo se interpreta como un comentario sobre la moral y la condición humana, aludiendo al hecho de que incluso los ricos deben morir.

Un ejemplo moderno de un díptico

Uno de los dípticos más famosos en el arte moderno es "Marilyn Diptych" (1962, Tate) de Andy Warhol (1928-1987). La pieza usa ese famoso retrato de Marilyn Monroe que Warhol usó a menudo en sus estampados de sedas.

Un panel de seis por nueve pies muestra repeticiones perfectas de la actriz a todo color, mientras que el otro está en blanco y negro de alto contraste con defectos obvios e intencionales. Según el Tate, la pieza reproduce los temas continuos del artista de "Muerte y el culto a la celebridad."

Fuentes

• "'Marilyn Diptych', Andy Warhol, 1962." Tate.
• Royal Holloway y el Instituto de Investigación Histórica (IHR), Universidad de Londres. "El díptico de Wilton." El díptico de Wilton (retrato de Richard II)
• "Trabajar Diptych de Jean Carondelet." Diptych of Jean Carondelet | Museo del Louvre | París