¿Qué es una comedia de bally?

La comedia no es solo uno de los géneros de cine más antiguos, sino que también es uno de los más versátiles. Desde las comedias de Slapstick de la era silenciosa hasta las brustas comedias de la década de 1990, las comedias han evolucionado en estilo y tono con cambios culturales y cambios en la tecnología cinematográfica con géneros que entran y salen de moda durante las décadas.

Pocos géneros de comedia están específicamente vinculados a una era particular de cine como la comedia de tornillo, un género que era muy popular desde mediados de la década de 1930 hasta principios de la década de 1940 antes de desaparecer prácticamente de los cines durante la noche. Sin embargo, la comedia de tornillo ha mantenido una influencia duradera y sus temas aún se pueden ver en las películas de hoy.

El desarrollo de la comedia de bally

En 1934, los productores de películas y distribuidores de América (MPPDA, ahora conocido hoy como The Motion Picture Association of America, o MPAA) comenzaron a hacer cumplir estrictamente el código de producción de películas de 1930, conocido popularmente como el "Código Hays" después del presidente de MPPDA. H. Hays. El código Hays dictaba estándares de contenido para las películas de la industria. Muchas características de las películas románticas previas al código, como la desnudez sugerida, el adulterio o cualquier indicación de actividad sexual fuera de un matrimonio, ya no se pueden mostrar en las películas de Hollywood.
Con el tema "Racy" fuera de la mesa, los guionistas de Hollywood exploraron otras formas de representar el romance en la pantalla de una manera entretenida, incluido el diálogo inteligente entre hombres y mujeres, comedia de brotes y tramas imaginativas que involucran diferencias de clase económica e identidades equivocadas. De hecho, el público de la era de la Gran Depresión parecía apreciar ver películas que involucran a hombres y mujeres de diferentes ámbitos de la vida, generalmente una mujer joven de una familia rica y un hombre de una posición económica más baja, superando las diferencias sociales, la lucha contra el ingenio y la caída amar. La combinación de estos factores humorísticos a menudo dio como resultado un caos en pantalla, y eso luego le dio al nuevo género su nombre: la comedia de bally, después de un término popular para describir un lanzamiento impredecible por un lanzador de béisbol.

Además, a mediados de la década de 1930, la mayoría de los teatros se había actualizado para exhibir películas de sonido, permitiendo que el diálogo se convierta en un aspecto más importante de la película. Las comedias cinematográficas de Screwball también obtuvieron influencia del teatro, como los elementos ridiosas en las comedias de William Shakespeare como "The Comedy of Errores", "Much Ado About Nothing" y "A Midsummer Night's Dream."De hecho, en el Time Theatre estaba experimentando una especie de renacimiento de comedias ridículas con éxitos en Broadway como" The Frotage "de 1928 y las obras de Noël Coward.

¿Qué es una comedia de bally?

Aunque se pueden identificar películas anteriores con los elementos de comedia de billete de tornillo, como la adaptación cinematográfica de 1931 de "The Front Page", la película que puso el género en el mapa fue de 1934 "Sucedió una noche."Dirigido por la industria Gran Frank Capra", sucedió una noche "protagoniza a Claudette Colbert como Ellie, una socialité fugitiva que se cruza con Peter (Clark Gable), un periodista que amenaza con exponer su paradero a su padre desaprobador. La pareja pasa por una serie de desventuras que los acerca más, y la pareja que una vez fue una vez se enamora.
El resultado fue un éxito de taquilla y un favorito crítico. "Sucede una noche" fue una de las películas más recaudantes del año y ganó cinco premios de la Academia, incluida la Mejor Película. En 2000, el American Film Institute llamó "It Having One Night" como la octava película de comedia estadounidense más grande. Después del éxito como ese, las películas similares fueron rápidas para seguir.

Comedias notables de bola de tornillo

"Siglo XX" (1934)

Después de que un escritor de Broadway (John Barrymore) trabajó durante varios años para convertir una modelo de lencería (Carole Lombard) en una estrella del escenario, la pareja tiene una pelea y el escritor enfrenta una ruina financiera. Intenta escabullirse de los deudores tomando un tren de Chicago llamado el "siglo XX Limited" a la ciudad de Nueva York. Naturalmente, su antiguo protegido está en el mismo tren con su novio. La aclamada película del director Howard Hawks, que se basó en una obra de Broadway producida en 1932, utiliza el viaje del tren como un escenario perfecto para una comedia loca entre dos personas que no pueden pararse entre sí pero no pueden escapar en lo apretado espacios de los vagones de tren. Décadas después, la película se adaptó a un musical de etapa exitoso ", en el siglo XX."

"El divorciado gay "(1934)

La película musical "The Gay Divorcee" es la primera emparejamiento principal de los socios de baile Fred Astaire y Ginger Rodgers (el dúo apareció previamente juntos en papeles de apoyo en "Flying Down To Rio" del año anterior)). Aunque principalmente recordado por sus canciones (particularmente la "noche y día" de Cole Porter), la historia involucra a Rogers como el divorciado titular que se enamora del encantador tipo (Astaire) en un caso de identidad errónea. La próxima película del dúo, el musical de la comedia de billetón "Top Hat", a menudo se considera su mejor."

"The Thin Man" (1934)

Esta película misteriosa basada en una novela de Dashiell Hammett, pero mezcla los elementos misteriosos con la comedia doméstica. William Powell y Myrna Loy estrella como Nick y Nora Charles, una pareja casada que investiga la desaparición de uno de los antiguos conocidos de Nick. La interacción humorística entre el esposo y la esposa demostró ser tan popular que "el hombre delgado" fue seguida por cinco secuelas.

"Mi hombre Godfrey" (1936)

Tenga cuidado al contratar a un mayordomo porque podrías enamorarte de él. Eso es lo que pasa en Mi hombre Godfrey, que presenta a Carole Lombard como una socialité de la ciudad de Nueva York que contrata a un hombre sin hogar de buen corazón pero asertivo, Godfrey (William Powell), para servir como mayordomo de su familia. Gran parte del humor de la película se deriva de las diferencias de clase y la relación de amor y odio entre los dos protagonistas.

"La horrible verdad" (1937)

En "La horrible verdad", una pareja que se divorcia (interpretada por Irene Dunne y Cary Grant) no solo quiere separarse, sino que intente arruinar las relaciones de rebote del otro antes de darse cuenta de que todavía están enamorados el uno del otro. La película estableció el personaje afable estándar de Grant por el que sería mejor conocido. El director Leo McCarey ganó el mejor director Oscar por esta película.

"Training Up Baby" (1938)

Los sobresalientes de la comedia de Born Ball Ball y Howard Hawks se unieron en esta película, con Grant protagonizada por la leyenda de Hollywood Katharine Hepburn. Grant estrellas como David, un paleontólogo, y Hepburn como una mujer de espíritu libre llamada Susan. Se encuentran el día antes de la boda del personaje de Grant con otra mujer y terminan cuidando un leopardo (el bebé titular) juntos antes de desatar el caos total a un ritmo frenético, que incluye a ambos aterrizando en prisión en un momento!

"His Girl Friday" (1940)

"His Girl Friday" del director Howard Howks es una nueva versión de "The Botgage" de 1931 protagonizada por Cary Grant y Rosalind Russell como reporteros de noticias y ex cónyuges cuyo romance se reavora cuando trabajan juntos en una historia importante. La película es famosa por su diálogo de fuego rápido y su trama exagerada.

Declive e influencia posterior

Para 1943, la comedia de tornillo se había caído de moda. Con Estados Unidos ahora totalmente involucrados en la Segunda Guerra Mundial, muchas películas de Hollywood en ese momento se centraron en temas e historias relacionadas con la guerra.

No obstante, el género ha seguido siendo elementos increíblemente influyentes y clásicos de las comedias de tornillo de tornillo en prácticamente cualquier película de comedia de relación lanzada desde entonces, incluido el género de "comedia romántica" que alcanzó la popularidad en los años ochenta y noventa (particularmente películas que incluyen elementos como " conocer lindas "escenas) y comedias domésticas en la televisión.

Algunas películas posteriores notables que incluyen elementos de la comedia de billete son "The Seven Year Itch" (1955), "Some Like It Hot" (1959), "Un pez llamado Wanda" (1988), "Flirting With Disaster" (1996) , y "crueldad intolerable" (2003).