Biografía de Fred Astaire, legendario bailarín y estrella de cine

Fred Astaire (nacido Frederick Austerlitz; 10 de mayo de 1899-22 de junio de 1987) cambió de baile en películas para siempre. Comenzó su carrera en vodevil, luego se mudó al escenario de Broadway y finalmente logró su mayor estrellato en Hollywood. Su carrera profesional duró más de 75 años.

Datos rápidos: Fred Astaire

• Conocido por: Bailarín y actor que revolucionó la danza en el cine
• Nombre de pila: Frederick austerlitz
• Nacido: 10 de mayo de 1899 en Omaha, Nebraska
• Fallecido: 22 de junio de 1987 en Los Ángeles, California
• Cónyuge: Phyllis Potter (M. 1933-1954), Robyn Smith (M. 1980-1987)
• Niños: Fred Jr. y Ava
• Películas seleccionadas: El divorciado gay (1934), Desfile de Pascua (1948), Cara graciosa (1957)
• Cita notable: "Simplemente pongo mis pies en el aire y los muevo."

Primeros años de vida

Nacido en Omaha, Nebraska, Fred Astaire (nacido Fred Austerlitz) creció en una familia de inmigrantes alemán. Su padre trabajó en una cervecería, y su madre soñó con escapar de Omaha a través del talento de sus hijos. Ella alentó sus instintos de rendimiento desde una edad temprana.

La hermana mayor de Fred, Adele, era cantante y bailarina. Como niños, los dos hermanos formaron un acto hermano y hermana. Cuando su padre perdió su trabajo en 1905, la familia se mudó a la ciudad de Nueva York para comenzar la carrera de entretenimiento de Fred y Adele.

Por preocupación de que el apellido le recordaría a la gente la batalla de Austerlitz, Fred y la madre de Adele cambió su apellido a Astaire. El hermano y la hermana fueron un gran éxito y recorrieron el circuito de Orfeo cantando y bailando juntos.

Carrera escénica

Fred y Adele Astaire aparecieron por primera vez en Broadway en 1917 en la revista patriótica Excesivo. Protagonizaron múltiples espectáculos en la década de 1920, incluidos George e Ira Gershwin's 1924 Smash Dama sea buena. Después de su musical de 1927 Cara graciosa Cerrado, la pareja visitó Hollywood para una prueba de pantalla con Paramount Pictures. La compañía de películas determinó que estaban equivocados para las películas.

Fred y Adele Astaire. Fox Photos / Hulton Archive / Getty Images

La Ley de Hermano y Hermana llegó a su fin en 1932 cuando Adele se casó con Lord Charles Cavendish. Fred protagonizó el musical del escenario Divorcio gay por su cuenta. Pronto, comenzó a considerar ofertas en solitario de Hollywood.

El estrellato de Fred Astaire y Ginger Rogers

La leyenda dice que la prueba de pantalla de Fred Astaire de la década de 1930 con RKO Radio Pictures resultó en la evaluación ", no puede cantar. No puedo actuar. Que se está quedando calvo. Puede bailar un poco."A pesar de la evaluación mediocre, el ejecutivo del estudio David O. Selznick firmó a Astaire con un contrato.

Para su primera película con RKO, 1933 Volando a Río, Astaire bailó con Ginger Rogers. Recibieron la cuarta y quinta facturación, pero la industria del cine acreditó a la pareja con gran parte del éxito de la película.

El estudio los emparejó rápidamente como las estrellas de la marquesina de 1934 El divorciado gay. La película obtuvo una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película, y fue un éxito de taquilla. Fred Astaire y Ginger Rogers finalmente aparecieron en nueve películas juntas para RKO, seis de las cuales fueron las películas más grandes de la historia del estudio. Astaire recibió una autonomía casi completa sobre el desarrollo y la presentación de los bailes en sus películas. Según los informes, Katharine Hepburn dijo de la pareja: "Él le da a su clase y ella le da atractivo sexual."

Fred Astaire y Ginger Rogers. Hulton Archive / Getty Images

Carrera cinematográfica posterior y televisión

En 1939, Fred Astaire dejó a Rko, lo que puso fin a su trabajo con Ginger Rogers. Apareció frente a Bing Crosby en el éxito de taquilla de 1942 Holiday Inn. También ayudó a lanzar a Rita Hayworth al estrellato cuando ella apareció como su compañera de baile en Nunca te enriquecerás y Nunca fuiste más encantador. Mientras todavía era una estrella, Astaire anunció su jubilación anticipada en 1946 y abrió la cadena de Fred Astaire Dance Studios.

La jubilación no duró mucho. Fred Astaire regresó junto a Judy Garland en el éxito de 1948 Desfile de Pascua. Al año siguiente protagonizó una película final con Ginger Rogers, Los Barkleys de Broadway. A principios de la década de 1950, Astaire se le dejó ir de su contrato de actuación con MGM, y se embarcó en una serie de películas a mediados de la década de 1950-papá piernas largas, Cara graciosa, y Medias de seda-que fueron entre los más creativos, pero no pudieron igualar el éxito comercial de su trabajo anterior.

Fred Astaire y Leslie Caron. PICKPIX / Getty Images

A finales de la década de 1950, Fred Astaire se retiró de bailar en películas nuevamente. En cambio, se centró en la actuación dramática y una serie de especiales de televisión ganadores del premio Emmy. En 1974, obtuvo una nominación al Premio al Premio de la Academia de Actor de Reparto para su papel en el desastre Epic El imponente infierno. En 1978, ganó un premio Emmy por actuación dramática frente a Helen Hayes en la película de televisión Una familia al revés.

Vida personal

Fred Astaire mantuvo su vida personal muy privada. Su estilo de vida físicamente activo en sus 80 era bien conocido. Se rompió la muñeca izquierda a los 78 años mientras era patineta.

Astaire se casó con la socialité de Nueva York Phyllis Potter en 1933. Tuvieron dos hijos, Fred, Jr. y Ava, y disfrutaron 21 años juntos hasta su muerte en 1954 a los 46 años de cáncer de pulmón. Se casó por segunda vez en 1980 con Robyn Smith, a los 81 años. Ella era 45 años niña y un ex jinete. Fred Astaire murió de neumonía el 22 de junio de 1987.

Fred Astaire y la segunda esposa Robyn Smith. Imagen Press / Getty Images

Legado

Fred Astaire revolucionó el baile en las películas. Insistió en que las cámaras se centran en las habilidades de un solo par de bailarines. Su estilo estaba en marcado contraste con las películas de Busby Berkeley, conocida por sus enormes tomas aéreas de a veces cientos de bailarines a la vez. También requirió que los bailes fueran una parte integral de la estructura de la trama de la película.

El American Film Institute llamó a Fred Astaire la quinta estrella masculina más grande del clásico Hollywood. Gene Kelly, uno de los pocos rivales de Astaire por el título de mayor influencia en el baile en las películas, dijo: "La historia de la danza en las películas comienza con Astaire."

Fuentes

• Astaire, Fred. Pasos en el tiempo: una autobiografía. Dey Street Books, 2008.
• Riley, Kathleen. Los Astaires: Fred y Adele. Oxford University Press, 2012.