Historia de la comedia de pie en la década de 1970

Historia de la comedia de pie en la década de 1970

Hot después de la contracultura de la década de 1960 y las innovaciones de Lenny Bruce, un nuevo tipo de cómic había llegado en la década de 1970. Atrás quedaron los narradores de broma de configuración/pólvora tradicionales del pasado. El nuevo cómic de stand-up fue más rápido y más suelto, mezclando el confesionario con el sociopolítico. Eran más jóvenes, Edgier. Su material hablaba con una nueva generación de oyentes. La comedia se había convertido en "genial", y la forma de arte renació.

Una cosecha completamente nueva de comediantes se convirtió no solo en estrellas, sino que en los años 70. Comics como George Carlin y Richard Pryor se convirtieron en estrellas de rock con su estilo de confrontación y rutinas contra el establecimiento. Robert Klein y un joven Jerry Seinfeld marcaron un nuevo estilo de comedia "observacional", material que surgió desde la vida cotidiana, accesible hasta audiencias amplias que se identifican con los cómics como ellos mismos como ellos mismos. Y tan rápido como los nuevos estilos de comedia llegaron a los suyos, comediantes como Steve Martin y Andy Kaufman estaban ocupados deconstruyendo en sus propios actos.

El nacimiento del club de comedia

Quizás nada en los años 70 dio lugar a una comedia de pie más que el nacimiento del club de comedia. En ambas costas, se abrían nuevos clubes que permitían que los cómics se enfrentaran al público todas las noches de la semana. En la ciudad de Nueva York, clubes como The Improv, que habían estado abiertos desde 1963, y Catch a Rising Star, que apareció en la escena en 1972, proporcionó exhibiciones nocturnas para los comediantes nuevos y establecidos. Richard Lewis, Billy Crystal, Freddie Prinze, Jerry Seinfeld, Richard Belzer y Larry David tuvieron sus inicios en cualquiera de los dos clubes durante la década.

En la costa oeste, la tienda de comedia (que se inauguró en 1972) en West Hollywood fue anfitriona de cómics como Pryor, Carlin, Jay Leno, David Letterman, Robin Williams y Sam Kinison. Fue lo suficientemente exitoso que se abrieron dos ubicaciones más en 1976. Una rama de la improvisación de la costa oeste también se abrió en 1975.

Algunos comediantes, principalmente Pryor y Steve Martin, se hicieron tan populares (actuaciones de apoyo del club con apariciones en televisión y álbumes) que superaron a los clubes. Para el final de la década, estos cómics estaban tocando anfitheaters y, en el caso de Martin, incluso estadios.

Comics on Strike

La proliferación de clubes de comedia no solo exponió al público a los nuevos comediantes, sino que también proporcionaron nuevas comunidades para los cómics mismos. Los comediantes de pie podrían hacer conexiones entre sí; Podrían ver otros actos todas las noches y "taller" su propio material.

Fue por estas razones, y el hecho de que los nuevos clubes podrían presentar hasta 10 cómics en una noche, que a muchos comediantes no estaban siendo pagados por los clubes en los años 70. Los clubes eran un campo de capacitación y podían proporcionar exposición, pero no eran financieramente lucrativos para los cómics.

Pero en 1979, muchos de los cómics que trabajaban regularmente en la tienda de comedia, cansados ​​de trabajar gratis mientras el club ganaba dinero, se puso en huelga. Casi 150 comediantes, incluidos Leno y Letterman, piquetearon el club durante seis semanas, exigiendo que se les pague por realizar. El club pudo permanecer abierto durante la huelga porque varios cómics (incluido Garry Shandling) cruzaron la línea de piquete.

Al final de seis semanas, se llegó a un acuerdo donde los cómics se pagarían $ 25 por set para la mayoría de los shows. Esta "sindicalización" de los comediantes jugó otro papel importante en la legitimación de la comedia de pie en los años 70.

Televisión

Además de los clubes, se podían ver cómics de pie en salas de estar en todas partes durante la década gracias a varias oportunidades de exhibición nuevas. Los comediantes aparecieron en programas de variedades y programas de entrevistas. Sábado noche en directo, que se estrenó en 1975, dio muchos cómics, incluidos Carlin, Pryor y Martin, un escaparate nacional de 90 minutos. Pero el lugar más grande para un cómic en los años 70 fue en The Tonight Show con Johnny Carson. Carson, un gran defensor de la comedia de pie, daría un lugar a un cómic casi todas las noches. Esos cómics que realmente disfrutó incluso serían invitados al sofá para algunos de ida y vuelta con el rey nocturno. Fue un respaldo, y una exposición nacional, que ningún rendimiento del club podría proporcionar.

La siguiente fase

A finales de la década de 1970, los clubes de comedia comenzaban a surgir en todas partes. La comedia de pie había entrado en sí misma; Los cómics que se habían vuelto famosos en los años 70 eran ahora los veteranos cuando una avalancha de caras nuevas entraron en escena. Por tan popular como se había convertido la forma de arte, nadie podría haber predicho cuán grande sería el boom de pie en la década de 1980.