Cómo dibujar llamas y fuego

Las llamas y el fuego parecen cosas tan simples, pero pueden ser un desafío para dibujar cuando llega el momento de hacerlo. Es posible que haya pasado horas mirando una fogata. Eso es porque las fogatas son cautivadoras. Pero cuando el lápiz se encuentra con el papel, ¿cómo recreas ese aspecto??

Drawing Fire plantea algunos problemas y, en su mayor parte, se trata de mantener líneas que fluyen y retratar el movimiento. Cuando el color está involucrado, debe mezclarse lo suficiente para que se vea bien sin perder los detalles. Al principio es complicado, pero es por eso que los artistas practican.

En este tutorial, lo llevaremos a través del dibujo de varios tipos de llamas, desde dibujos de línea simples hasta obras pastel llamativas a todo color. También hay un ejercicio paso a paso para dibujar una hermosa llama de vela en un lápiz de color.

Un simple dibujo de línea de llama

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017

A pesar de su simplicidad, este dibujo de línea básico es reconocible como una llama. Puede tomar algunos intentos para obtener un resultado con el que esté contento, pero se vuelve más fácil una vez que lo tiene una idea de.

Dibuja una llama muy simple con dos formas similares a "S" que conectan la parte superior e inferior. Para obtener los mejores resultados, dibujarlos suavemente y rápidamente. 

3 formas de dibujar llamas de vela

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017 

Las llamas no están estancadas, sino formas siempre cambiantes. Puede representar algo tan simple como una llama de vela de varias maneras dibujándolo con los cambios más sutiles.

• El primer dibujo en el es izquierda de una llama básica de vela en el aire fijo.
• El segundo dibujo en el medio presenta una vela con una ligera corriente de aire que hace que la llama se mueva.
• El tercer dibujo en los detalles más naturalistas de los agregados a la derecha. Sugiere el color cambiante en el centro de la llama y agrega cera de goteo.

Con dibujos como estos, es importante mantener su línea de líquido e informal. Un bolígrafo negro da una buena línea definida.

Practique algunas veces en papel rudo porque incluso la llama simétrica quieta puede ser sorprendentemente difícil de acertar.

Hazte expresivo con fogatas

Hillustración: Helen South. Thoughtco, 2017

Puedes adoptar un enfoque más expresivo para dibujar una fogata.

Primero, debemos examinar las características del fuego:

• Llamas con un área de fuente de combustible grande como un revoltidor de fuego y baile en formas largas y lineales.
• El color varía según el calor del fuego y el combustible.

El pastel en papel negro funciona muy bien para capturar una fogata. Use tonos de gris para la madera cenicienta. Use brillante, naranja oscura, blanco y amarillo para la llama. Use un borrador para 'crujir' los bordes; gamugar o algodón Q-tips para mezclar y suavizar.

Aunque los colores a menudo se mezclan entre sí, a veces se definen bastante claramente. Use estas áreas para agregar variación y textura y evitar la mezcla uniforme en todas partes. Tenga en cuenta que el fuego tiene vida y nunca es perfecto.

Llama como fuente de luz

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017

Es importante recordar que la llama también es una fuente de luz. Use esto para su ventaja para retratar la luz dramática que cae sobre otros objetos en sus dibujos.

• Una llama de la vela iluminará cualquier cosa dentro de un pie o dos y arrojará un brillo tenue más a su entorno.
• Una fogata encenderá las caras de los que lo rodean. La luz generalmente viene de abajo si están sentados cerca de un fuego bajo.
• Una gran hoguera arrojará una fuerte luz direccional sobre las personas a su alrededor, arrojando largas sombras.

Una buena fuente de referencia es invaluable para ayudarlo a identificar con precisión lo que está a la luz y lo que está en la sombra cuando un fuego es parte de una escena.

Un ejercicio de llama de vela en un lápiz de color

Tellgraf/stock.xchng

Ahora que hemos estudiado algunos dibujos de llama, lo ponemos en práctica con un simple dibujo de vela en un lápiz de color.

Para comenzar, necesitará una buena referencia para trabajar desde. Puedes hacer esto como un dibujo de la vida o usando una fotografía. La foto de la izquierda es la foto de referencia elegida para este ejercicio, pero no dude en usar la suya.

Estudiando la llama

Usando la referencia, podemos ver las siguientes características en nuestra vela:

• La 'cola' de una llama de la vela suele ser un amarillo pálido, pero parece blanco a la cámara debido a su brillo.
• En la versión más grande de la foto, verá una ligera banda de azul en la parte inferior de la llama, donde la combinación de combustible y oxígeno lo hace muy caliente.
• La parte interna de la llama cerca de la mecha tiene menos oxígeno, por lo que es más fresca y, por lo tanto, más oscura.

Los lápices de colores

Elegí a los artistas de Derwent lápices de colores tradicionales para este dibujo. Obtendrá mejores resultados con un lápiz más suave y denso.

Los colores utilizados son: blanco, negro marfil, ultramarina, chocolate, cadmio profundo, cromo profundo, bermellón profundo y lago escarlata.

También necesitará un borrador amedible para levantar cualquier error.

Paso 1: Vela en un lápiz de color

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017

Primero, dibuje las formas básicas: la vela, la mecha y las partes principales de la llama.

Use el toque más ligero que pueda, para que no presione una línea en el papel. (Este dibujo se ha oscurecido para que pueda verlo mejor en la pantalla.)

Luego, use un borrador para despegar la mayor cantidad de grafito posible, dejando solo la más débil pista como guía.

Para un dibujo limpio, es posible que desee dibujar las áreas de luz de la llama con un lápiz de color amarillo claro. Esto no dejará un grafito en esa sección del dibujo.

Una vez que haya resuelto el dibujo básico, agregue los amarillos brillantes. Comience a dibujarlos con bastante ligero, y construiremos capas mientras trabajemos.

Paso 2: Vela en un lápiz de color

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017

Use un lápiz de naranja medio para sombra en las partes naranjas de la vela, nuevamente aún bastante ligero. Agregaremos capas más tarde.

• Las pequeñas bandas de azul también se agregan en esta etapa.
• El rojo se usa para oscurecer algunas de las naranjas en el centro de la llama y en la base de la vela.
• Un halo de rojo está sombreado alrededor de la vela. Esto parece demasiado grande en este momento, pero se superpondrá con negro para crear un efecto gradualmente oscuro.
• Sombra en el fondo usando negro.

Un sombreado vigoroso y direccional puede agregar energía al dibujo, o es posible que desee crear un acabado suave y aterciopelado. Es tu decision.

Paso tres: Vela en un lápiz de color

Ilustración: Helen South. Thoughtco, 2017

Parece un gran salto a la imagen final, pero es solo cuestión de continuar observando su foto fuente y capas de los colores.

• Continúa sombreando el lápiz de color sobre el fondo para que Dark It Dark.
• Sombra al negro hacia y sobre el 'halo', presionando más ligeramente más cerca de la llama. Al mismo tiempo, agregue más rojo en capas alternativas cerca de la llama, hasta que obtenga un efecto suave y mezclado.
• Dibuja la mecha negra con el extremo rojo ardiente y reserva la punta blanca contra la llama naranja.
• La cera de vela caliente es brillante, por lo que los reflejos sean nítidos y brillantes. Use un lápiz blanco o amarillo claro muy afilado para estos.
• Use capas de lápiz marrón y negro para oscurecer la parte inferior de la vela. Las capas rojas y naranjas crean el brillo translúcido en la sección superior de la vela.

La mayoría de las áreas de este dibujo están casi 'bruñidas', con un lápiz de color densamente en capas que dan una intensa cantidad de color. Sin embargo, los lápices de artistas de Derwent que usé son bastante duros y calcáreos, por lo que el fondo no es tan oscuro como me gustaría.

Un buen negro denso hace que el contraste de la llama blanca sea mucho más efectiva.