Cómo pintar como una fauve

El fauvismo era un estilo de pintura a principios de 1900 que enfatizaba el color brillante y expresivo, el tema ordinario y las formas simplificadas. El término, fauve, en realidad significa "bestia salvaje" en francés. Los pintores que pintaron de esta manera se llamaron porque su enfoque de la pintura era tan incontrolado e indomable en comparación con el arte que lo precedió.

Los falsos fueron influenciados por pintores como Cezanne, Gauguin y Van Gogh, que también simplificaron sus pinturas en planos o formas planas, o usaron colores brillantes enérgicos y expresivos. Algunos seguidos incluyen a Henri Matisse y Andre Derain, Raoul Dufy y Maurice de Vlaminck. Sin embargo, no todos los fauves pintados con la misma pincelada. Algunos, como Matisse, favorecieron áreas más grandes de color plano, algunos, como De Vlaminck, usaron golpes cortos de pintura gruesa.

Consejos para pintar como una fauve

1. Pintar escenas o paisajes cotidianos. Para los retratos, mira los realizados por Henri Matisse, como Green Stripe, hecho en 1905.
2. Use colores brillantes y saturados. No se requiere mezclar colores para atenuarlos. Se fomenta directamente del tubo.
3. No se preocupe por crear la ilusión del espacio profundo. Los fauves estaban menos preocupados por el espacio que usar el color expresionisticalmente para su contenido emocional. Debido a que los colores en una pintura fauve son de saturación o intensidad similar, el espacio pictórico parece más plano, con objetos que parecen estar más cerca de la superficie de la pintura.
4. Recuerde que los colores cálidos como el rojo, la naranja y el amarillo tienden a presentarse en una pintura y colores fríos: azules, verduras, púrpuras - tienden a retroceder. Use este efecto para definir la forma: use colores cálidos en los reflejos y los colores fríos en las sombras. Esto ayudará a su pintura a leer un poco más tridimensionalmente.
5. También puede usar colores cálidos para los colores de primer plano y más frescos para el fondo.
6. Use colores complementarios uno al lado del otro. Esto es muy dinámico y crea impacto visual y enfoque.
7. No mezcle sus pinceladas. Hacerlos visibles, audaces y enérgicos.
8. Simplificar. No sienta la necesidad de pintar cada detalle. Editar lo que no es crítico para la emoción de la pintura. Por ejemplo, las caras de cerca solo marcas, las caras en una multitud no tienen características.
9. Describe muchas de las formas en negro o azul.
10. No sientas que tienes que llenar cada espacio en la superficie de la pintura. Use un accidente cerebrovascular decisivo y enérgico que pueda revelar o no la superficie de la pintura entre los trazos.

Cualquiera que sea su medio, la pintura como una fauve ciertamente alegrará su paleta y puede inspirar más exploración en esta forma expresiva de pintar.