Jazz por década 1930 - 1940
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- Amalia Camarillo
Para 1930, la Gran Depresión había sucedido a la nación. El 25 por ciento de la fuerza laboral estaba desempleada, y hasta el 60 por ciento de los hombres afroamericanos no tenían trabajo. Las ciudades se llenaron de personas que buscaban trabajo después de que las granjas comenzaron a marchitarse y pudrirse. A los músicos negros no se les permitió hacer trabajo de estudio o radio.
El surgimiento del swing
Sin embargo, la música de jazz era resistente. Mientras que las empresas, incluida la industria discográfica, estaban fallando, las salas de baile estaban llenas de gente bailando el jitterbug con la música de las grandes bandas, que se llamaría Swing Music.
Las bandas de swing atrajeron multitudes con su intensidad, tocando riffs de blues rápido y fuerte y con solistas virtuosos. De repente, gracias a músicos como Coleman Hawkins, Lester Young y Ben Webster, el saxofón tenor se convirtió en el instrumento más fuertemente identificado con el jazz.
En Kansas City, el pianista Count Basie comenzó a construir una gran banda de estrellas después de que Benny Moten, un conocido líder de la banda, murió en 1935. Basie presentó a Lester Young, dando lugar a la carrera del saxofonista como innovador, y también provocó exposición a una veta agresiva y blues de jazz que llenó los clubes del Medio Oeste.
Mientras tanto, las estrellas de los estilos de jazz anteriores estaban siendo olvidados. Bix Beiderbecke murió de neumonía en 1931 después de una feroz batalla contra el alcoholismo. Ese mismo año, el amigo cornetista Bolden murió en el Hospital Estatal de Louisiana por los locos. Nunca había sido grabado. El saxofonista Sidney Bechet se vio obligado a abrir una sastre y abandonar la música. Louis Armstrong sufrió una carrera cada vez más lucrativa, pero a expensas de una reputación vacilante por haberse vuelto demasiado comercial.
En 1933, se derogó la prohibición del alcohol y se legitimaron los bares clásicos. Los sonidos del swing se estaban extendiendo, ya que la exposición a su júbilo desafiante llegó al público a través de ondas de radio.
Benny Goodman, que tenía una gran radio seguida, compró 36 arreglos de Fletcher Henderson en 1934, proporcionando al público estadounidense un verdadero sabor de música negra. Goodman contrató a Henderson como arreglista de personal, y también lo presentó en pequeños grupos. Al actuar con músicos negros, Goodman ayudó a legitimar el verdadero jazz e hizo un caso de tolerancia racial.
A finales de la década de 1930, Swing se había hecho cargo por completo, aunque su énfasis en los solistas también comenzó un movimiento separado. Los músicos virtuosos comenzaron a actuar en conjuntos más pequeños, utilizando los ritmos del swing pero destacando su improvisación. Lester Young, que a menudo respaldaba a Billie Holiday, así como al trompetista Roy Eldridge y al pianista Art Tatum, dio lugar a la música que luego se llamaría bebop.
En 1938, un joven Charlie Parker trabajaba como lavavajillas en un club nocturno donde estaba actuando Art Tatum. La ferocidad técnica de Tatum, así como su dominio de la armonía, demostraría ser muy influyente para el aspirante a saxofonista.
A medida que la década de 1930 llegaba a su fin, el swing estaba bombeando a través de jukeboxes y radios en todo el país. Sin embargo, después de que la Alemania de Hitler invadió brutalmente a Polonia en 1939, Estados Unidos pronto fue atraído a la guerra, con efectos que se extienden a la evolución del jazz.
Nacimientos importantes:
- Clifford Brown - 1930
- Sonny Rollins - 1930
- Cecil Taylor - 1933
- Lee Morgan - 1938