Comedia de pie en la década de 1990

Comedia de pie en la década de 1990

A finales de la década de 1980, la popularidad de la comedia de pie estaba en su punto más alto. Los clubes de comedia estaban en todas partes, y los cómics de pie se podían ver en el dial de la televisión. Pero, como tener un Starbucks en cada esquina, tuvo que ser excesivo. Con tantos clubes de comedia inundando el mercado, se volvió difícil para cualquiera tener éxito. La necesidad de llenar esos clubes con talento todas las noches también significaba que la calidad de la comedia en vivo sufrió.

La burbuja explosión

La comedia se había sobreexpuesta; Fue cada vez más difícil diferenciar lo bueno de lo malo (el hecho de que los comediantes estaban en todas partes significaban que los malos comediantes también estaban en todas partes) y, como resultado, todo se derrumbó. Los clubes de comedia comenzaron a cerrar. Los programas de televisión centrados en los cómics fueron enormes a mediados de la década, con programas protagonizados por todos, desde Tim Allen hasta Roseanne Barr, Drew Carey y Ellen DeGeneres para demandar a Costello. Pero a fines de la década, muchos de esos espectáculos se salieron del aire. El tren de salsa de comedia de una vez no imperable finalmente se había detenido.

Guardar gracias

La comedia no salió totalmente del radar en la década de 1990. Las redes pueden haber abandonado sus stand-up, pero un nuevo canal de cable llamado Comedy Central ofreció stand-up y otra comedia las 24 horas del día. Sketch Comedy también disfrutó de su mayor éxito durante la década. Los programas de bocetos de televisión estaban en todas partes, de programas de red como Sábado noche en directo, En color vivo a los espectáculos de culto al cable como Los niños en el pasillo.

Aunque una vez exitoso cómics como Andrew Dice Clay y Zanahor Top se habían convertido en líneas de perforación en lugar de entregarlos, varios cómics de pie todavía tuvieron éxito en los años 90, y, en realidad, ayudaron a llevar la forma de arte a través de su hechizo seco. Ever the Warryhorse, George Carlin entró en su tercera década como un exitoso stand-up y continuó publicando álbumes divertidos y populares y especiales de HBO. La enorme popularidad de NBC Seinfeld hizo del cómic titular un nombre familiar. Y Chris Rock, que había languidecido durante años en SNL Y en algunas películas terribles, finalmente estalló con su especial de 1996, Trae el dolor, y se convirtió en uno de los mejores y mejores cómics del mundo.

Una nueva alternativa

Si bien la tradicional escena de comedia de pie como se conocía en la década de 1980 comenzó a salir, una nueva escena comenzó a desarrollarse. El movimiento de "comedia alternativa" comenzó a mediados de la década de 1990, principalmente en la costa oeste en clubes como Uncabaret y el Diamond Club. La comedia alternativa era solo eso: una alternativa a los cómics estándar del club de chiste que se había vuelto tan omnipresente en los años 80. Los cómics alternativos no eran tradicionales; Podrían ser artistas o monólogos. Evitieron el enfoque de configuración/línea de botín normal en favor de un estilo de narración más libre de forma libre. Comediantes como Janeane Garofalo, Patton Oswalt, Margaret Cho, David Cross y Sarah Silverman encontraron popularidad como parte del movimiento de comedia alternativa.

El final es el comienzo

Una vez considerado la "alternativa", ese estilo de comedia no tradicional se abrió camino desde el metro hasta la corriente principal. En la década de 2000, la comedia de pie había sufrido una transformación y los cómics una vez alternativos ahora eran estrellas establecidas. Aunque el stand-up había amenazado con desaparecer en los años 90, a fines de la década había encontrado una nueva base y se volvió popular y viable nuevamente.