La historia de Motown y su sonido distintivo

Para muchos fanáticos de la música, The Motown Sound es el sonido definitorio de la música pop, R&B y Soul de la década de 1960. El distintivo estilo musical de pandillas de pandilla, las líneas de bajo y las armonías vocales influenciadas por el evangelio, por sinónimo de The Detroit Studio, donde se grabaron las canciones y las estrellas que las cantaron. También lanzó docenas de carreras musicales y cambió la historia de la música pop.

Nace una etiqueta

La historia de Motown comienza con su fundador, Berry Gordy III (nacido en noviembre. 28, 1929), que había tenido un interés en la música desde su infancia en Detroit. Se conoció y se hizo amigable con Jackie Wilson, él mismo un joven cantante de R&B en dificultades, y Gordy comenzó a escribir canciones para él. Wilson tuvo un éxito menor en 1957 con "Reet Petite" de Gordy y anotó un éxito con "Liebrops" del año siguiente al año siguiente.

Alentado por su éxito de composición de canciones, Berry Gordy dirigió su atención a la producción y comenzó a explorar la escena musical de Detroit para que los nuevos actos promovieran. Uno de sus primeros descubrimientos en 1957 fue la banda de Smokey Robinson, The Miracles. Gordy comenzó a colaborar con Robinson en canciones mientras establece planes para la próxima fase de su plan: una compañía discográfica, de propiedad orgullosa y operada por afroamericanos.

Con $ 800 prestados de amigos y familiares, Gordy fundó Tamla Records en Detroit y compró una casa de dos pisos en 2648 W. Grand Blvd., convertirlo en un estudio de grabación y una oficina, y renombrarlo Hitsville u.S.A. A principios de 1960, Gordy tuvo su primer éxito en su nuevo sello, "Money (eso es lo que quiero)", una canción que coescribió para el cantante Barrett Strong.

Tamla se convierte en Motown

Firmando rápidamente nuevos actos, Gordy renombró a Tamla como Motown Records Corp. (Motown es una amalgama de "motor" y "ciudad") en honor a Detroit en abril de 1960. Para cuando los Beatles llegaron a la u.S. Por primera vez en 1964, Berry Gordy había firmado las personas que pronto serán Mary Wells, The Temptations, Stevie Wonder, Marvin Gaye y los Supremes. Pero solo algunos de estos artistas escribieron su propia música; Los cantantes de Motown necesitaban canciones.

Gordy contrató a una serie de compositores profesionales en los primeros días de Motown, pero sin duda, el más influyente fue el trío de los hermanos Brian y Eddie Holland y Lamont Dozier. Primero trabajando de forma independiente, luego como equipo, el trío escribió éxitos como "Por favor, Sr. Postman, "" Detente! En nombre del amor, "" No puedo evitarlo (pastel de azúcar, grupo de miel) "y" Alcanza, estaré allí."

El sonido de Motown

Al igual que otros estudios de grabación notables de los años 60, Motown tenía una banda de la casa que respaldaba a casi todas las canciones que el sello lanzó de 1959 a 1971. Se conocían a los hermanos Funk, como la docena de músicos profesionales (y en gran parte sin cesar), incluido el bajista James Jamerson y el percusionista Jack Ashford. Especialmente a principios y mediados de la década de 1960, los hermanos Funk dieron a los discos de Motown sus características de sonido de firma, que incluyen:

• Un tempo de batería fuerte y constante de cuatro golpes
• Uso frecuente de cuerdas y cuernos
• Estilos vocales pop adornados con corales influenciados por el evangelio
• Cambios de acorde complejos y melodías sofisticadas

Para mejorar este sonido, los productores de Motown usarían trucos de estudio como dos bateristas en lugar de uno, hasta cuatro guitarras, y frecuente exceso de voz de voces e instrumentos, además de mezclar que enfatizaban los agudos para un sonido nítido sobre la radio AM de AM.

Motown entonces y ahora

En 1972, Berry Gordy trasladó la sede corporativa de Motown a Los Ángeles, que se había convertido en un importante centro de la industria musical. Aunque el equipo de éxito de la etiqueta de Dozier-Holland-Dozier se había ido en 1967, Motown continuó generando éxitos durante la década de 1970 y firmó nuevas estrellas hasta la década de 1990. Entre los actos, Gordy debutó incluidos los Commodores, los Jackson 5, Rick James, Boyz II Men y Erykah Badu.

En 2005, Motown se fusionó con Universal Music Group, pero para entonces el sello era un caparazón de su antiguo yo. Legacy actúa como Stevie Wonder y Lionel Richie se habían ido a otras etiquetas, y Berry Gordy ya no estaba guiando a la compañía. En los últimos años, después de las olas de contracción y reorganización en la U más grande.S. Industria musical, el sello Motown ha sido revivido por Universal y ha firmado estrellas como Ne-Yo y Migos.