Las mujeres más fenomenales en la historia de la música

Las mujeres más fenomenales en la historia de la música

No hay duda de que las mujeres han recorrido un largo camino en muchos campos diferentes, incluida la música. Aquí echaremos un vistazo a los perfiles de las mujeres fenomenales en la música que han contribuido con sus talentos para ayudar a dar forma a la historia de la música.

Julie Andrews - La generación más joven la conoce como la reina regia de El diario de la princesa Películas, mientras que la multitud mayor la conoce por su asombrosa actuación como María en la película El sonido de la musica. A través de los años, Julie Andrews ha seguido atrayendo una base de fanáticos de grupos de edad mixtas que aprecian sus trabajos pasados ​​y esperan sus futuros esfuerzos.

Amy Beach - Conocido como la compositora estadounidense más importante que trascendió con éxito las barreras de la sociedad durante su tiempo, Amy Beach ha compuesto algo de la música más bella y cautivadora para el piano.

Nadia Boulanger - Nadia Boulanger fue una maestra respetada de composición musical, organista y director del siglo XX. En 1937, se convirtió en la primera mujer en realizar un programa en su totalidad con la Royal Philharmonic de Londres. Nadia Boulanger también enseñó en privado, manteniendo lo que se conoce entre sus alumnos como las "Sesiones del miércoles."

Francesca Caccini - Apodado La Cacchina (The Songbird), Francesca Caccini fue una prominente compositora del período barroco y la primera compositora conocida en escribir una ópera completa. Además de ser compositor, también era poeta, vocalista y músico.

Teresa Carreño - Carreño era prodigio de piano, célebre pianista de conciertos, compositor, director, mezzo-soprano y director de una compañía de ópera. Su regalo como pianista y compositor fue evidente desde el principio; Ella comenzó a componer piezas de piano cortas cuando solo tenía 6 años.

Chaminade - Fue una prolífica pianista y compositora francesa que realizó extensas giras y ganó popularidad, especialmente para sus piezas de piano.

Tracy Chapman - "Fast Car" es una canción de su álbum debut homónimo lanzado en 1988 y el que la impulsó a las listas de música. Con su voz única, melodías memorables y letras que cuentan historias convincentes, no es de extrañar que siga siendo una artista tan querida.

Iglesia de Charlotte - Un prodigio vocal que asombró a muchos por su hermosa y angelical voz. Fue conocida por primera vez como vocalista clásica antes de cruzar la música pop a la edad de 16 años.

Cline patsy - Tenía solo 30 años y en el apogeo de su carrera cuando murió trágicamente en un accidente aéreo. La vida de Patsy Cline puede haber sido cortada, pero su memoria sigue viva a través de su música. Con canciones atemporales como "I Fall to Pieces", "Crazy" y "She's Got You", Patsy sigue siendo uno de los vocalistas inolvidables de la música country.

Día de Doris - Comenzó como vocalista de banda grande durante la década de 1940, con éxitos como "Secret Love" y "Que Sera Sera."Posteriormente hizo la transición a películas, haciendo más de 30 películas.

Elisabeth-Claude Jacquet de la Guerre - Una de las mujeres compositoras más notables durante el período barroco, fue conocida como una clavecera, improvisadora y compositor talentosa.

Ruth Etting - Fue cantante durante las décadas de 1920 y 30 que obtuvo el título "America's Sweetheart of Song."Grabó varias canciones, apareció en Broadway Musicals y en Motion Pictures. Sus canciones incluyen "Ten Cents a Dance" y "Love Me o Leave."

Vivian bien - Ella era un prodigio de piano que ingresó a Chicago Musical College cuando tenía solo 5 años. Considerado una de las mujeres compositeras más famosas de su tiempo, escribió más de 100 composiciones a lo largo de su carrera productiva.

Ella Fitzgerald - Con su poderosa voz, amplia gama vocal y su increíble canta en escatuación, no es de extrañar."Trabajó con otras leyendas de jazz como Louis Armstrong, Dizzy Gillespie y Benny Goodman y recibió doctorados honorarios de varias universidades prestigiosas.

Connie Francis - El camino hacia el éxito no fue fácil para Connie Francis. Al comienzo de su carrera, ella grabó y lanzó varios singles que pasaron desapercibidos. Era su canción de éxito de 1958 titulada "Who's's Sold Now" que la impulsó al estrellato. Hoy, es considerada una de las cantantes más legendarias y versátiles del mundo.

Fanny Mendelssohn Hensel - Ella vivía en un momento en que las oportunidades para las mujeres eran estrictamente limitadas. Aunque un compositor y pianista brillante, el padre de Fanny la desanimó de seguir una carrera en música. Sin embargo, Fanny logró tallar un nicho en la historia de la música.

Vacaciones de Billie - Billie Holiday fue uno de los mejores cantantes de blues de su tiempo conocido por sus canciones emocionales y su voz conmovedora. Eleanora Fagan, famosa conocida como Billie Holiday, vive en las muchas grabaciones que hizo durante su fructífera carrera.

Cazador de Alberta - Ella era vocalista y compositora cuyo repertorio incluía jazz, blues y pop. Su carrera comenzó en la década de 1920, pero decidió retirarse de actuar en la década de 1950. Una verdadera inspiración, reanudó el canto y la grabación en 1977 a la edad de 82 años.

Janis Ian - Muchos la admiran, no solo por su habilidad como cantante y compositora, sino también por su tenacidad. Ella grabó y lanzó su controvertida canción "Society's Child" cuando solo tenía 15 años. Su trabajo más conocido es la canción desgarradora "a los diecisiete."

Norah Jones - Norah Jones es definitivamente más que una cara bonita. Su poderosa voz, su destreza como pianista y su sonido único que fusiona varias influencias musicales la convierte en una de las artistas femeninas más exitosas de la música.

Rey Carole - Uno de los artistas que inspiró y definió el papel de una cantante y compositora, sus letras bien elaboradas, las melodías cautivadoras y su voz única hacen que sus canciones estén atento. Ella es la artista detrás de éxitos como "tan lejos" y "es demasiado tarde."King fue incluido en el Salón de la Fama de los compositores en 1987.

Carmen mcrae - Pianista, compositor y uno de los mejores cantantes del siglo XX, Carmen McRae grabó más de 50 álbumes durante el transcurso de su carrera productiva. Muchos la saludan por su notable ritmo y la forma expresiva que interpreta las canciones.

Joni Mitchell - Su regalo por la composición de canciones, su hermosa voz, su estilo de tocar la guitarra y sus agallas para desafiar las normas de la industria de la música realmente le pusieron un corte por encima del resto.

Peggy Lee - Lee fue un cantante y compositor orientado al jazz que se hizo especialmente popular en la década de 1950. Aunque está asociada principalmente a la música de jazz, Peggy Lee estaba abierta a otros géneros musicales, incluidos el pop. Su voz sensual y ronronera ha hecho numerosos éxitos como la canción "Fever" y su habilidad de actuación la llevaron a varias películas.

Precio de Florence Beatrice - Una de las mujeres afroamericanas que dejó una marca duradera en la música y pavimentó el camino para las mujeres compositoras. Su historia es una de las luchas personales y, en última instancia, del éxito y el reconocimiento.

Ma Rainey - Considerado la "Madre del Blues", se considera la primera gran cantante de Blues. Ella hizo más de 100 grabaciones bajo la etiqueta Paramount, fue una artista cautivadora y una astuta empresaria.

Alma Schindler - Ella era una compositora austriaca, autora y esposa del compositor Gustav Mahler. Permanecieron juntos durante 9 años hasta la muerte de Mahler en 1911.

Clara Wieck Schumann - Conocido como la principal compositora del período romántico. Sus composiciones para el piano y su interpretación de las obras de otros grandes compositores son muy apreciadas hasta el día de hoy.

Sills Beverly - Ella dejó su marca no solo en la historia sino también en los corazones de las muchas personas que tocó. Ya sea a través de su canto o sus muchas causas caritativas, Beverly era alguien que vivía su vida apasionadamente.

Carly Simon - La voz muy singular y hermosa de Simon te hace querer parar y escuchar. Sus canciones pueden describirse como reflexivas, evidentemente inspiradas en sus experiencias y las personas en su vida. Su pasión por la música se puede ver en su cuerpo de trabajo y sus muchos logros.

Bessie Smith - Cuando pensamos en voces poderosas y expresivas de los blues, el nombre de Bessie Smith fácilmente viene a la mente. Escuche sus muchas canciones y seguramente sentirá la emoción detrás de su canto, por eso se ganó el título "Emperatriz de los Blues."

Germaine Tailleferre - Uno de los principales compositores franceses del siglo XX y la única miembro femenina de Les seis,Un título dado por el crítico Henri Collet a un grupo de jóvenes compositores durante la década de 1920.

Vanessa Mae - Vanessa Mae cautivó al mundo con su rendimiento electrizante en el violín. Notada como violinista cruzada, efectivamente fusionó la música clásica con el pop.

Sarah Vaughan - Apodado "Sassy" y "The Divine One", Sarah Vaughan fue uno de los mejores vocalistas de jazz en la historia cuya carrera abarcó casi 50 años. Su amplia gama vocal y su disposición a probar otros géneros musicales le valieron a sus numerosos fanáticos y al poder de permanencia que cada artista se esfuerza.

Pauline Viardot - Ella comenzó como una de las cantantes de ópera más famosas a fines del siglo XIX. Más tarde, centró su talento para componer y enseñar. Podía cantar en voces de soprano y contralto y su amplia gama vocal la hizo bastante popular, atrayendo compositores como Schumann y Brahms para escribir piezas para ella.

Hildegard von Bingen - El nombre de Hildegard von Bingen sigue siendo prominente en la lista de compositores medievales. Ella escribió lo que se considera el primer drama musical conocido en la historia titulado "El ritual de las virtudes."

Dinah Washington - También se conoció como "La reina del blues", fue una conocida vocalista de mediados del siglo XX. Su habilidad vocal versátil le permitió grabar canciones en varios géneros, desde blues hasta jazz y pop.