Los músicos de sitar y famosos que lo incorporan a las canciones

Los músicos de sitar y famosos que lo incorporan a las canciones

Un sitar es un instrumento de cuerda arrancado común a la música india clásica, particularmente en las tradiciones clásicas Hindustani (del norte de la India). Mecánicamente, el Sitar es un instrumento musical bastante complicado. Lleva cadenas simpáticas. Estas son cuerdas que están sintonizadas, pero no arrancadas, y en su lugar vibran y zumban cuando se juegan las cuerdas cercanas. El sitar también tiene trastes móviles y más de 20 cuerdas!

El Sitar está sintonizado con una raga o escala clásica, y se juega con una elección llamada Mezrab. Ganó popularidad en el mundo occidental cuando Beatle George Harrison aprendió a tocar del Maestro Ravi Shankar e incorporó el instrumento en varias canciones de Beatles, aunque ha existido durante siglos en melodías indias tradicionales.

Orígenes del instrumento y cómo se reproduce

Desarrollado ya en el siglo VII, el instrumento que conocemos modernamente como el Sitar puede haberse derivado del instrumento musical Hindustani La Veena, ajustada por la gobernación mogol de la India en el siglo XVI a XVIII. Utilizado tradicionalmente en conciertos para realeza y ceremonias religiosas especiales, el Sitar sigue siendo una gran parte de la cultura india hoy en día. 

El sitar se toca típicamente al equilibrar el instrumento entre el pie opuesto y la rodilla del jugador. Por ejemplo, un jugador zurdo podría sostenerlo contra su pie derecho y estirarlo sobre su rodilla izquierda. Esto permite que las manos, que sintonizarán los trastes y las cuerdas de los rasguños, se muevan libremente sin tener que soportar el peso del instrumento, lo que puede ser bastante pesado.

Luego, el jugador usa el mezrab, una elección metálica, para arrancar cuerdas individuales, ajustar el tono con un pulgar (que permanece en el diapasón). Aunque más jugadores expertos pueden emplear algunas técnicas para dar el toque de rendimiento, muchos de los trastes ya están preestablecidos para jugar notas microtonales, lo que permite la transición perfecta y fluida entre las notas por las que el Sitar es más conocido. 

Papel de sitar en raga y música mundial

No fue hasta la rápida globalización de la música en la década de 1950 que el Sitar realmente se volvió global. Ya en la década de 1950, artistas rock como Ravi Shankar comenzaron a usar el instrumento en las giras mundiales para dar un poco de talla a su música, generando un interés nuevo en este popular instrumento indio.

Esto llevó a la de la década de 1960 de corta duración del uso de Sitars en la música pop occidental. Los Beatles usaron un sitar en sus exitosas canciones "Norwegian Wood (este pájaro ha volado)," "Dentro de ti sin ti" y "te amo a" a finales de los años 60. Los Rolling Stones usaron uno en "Pint it Black." 

A la comunidad de roca psicodélica les gustó especialmente las melodías del Medio Oriente que el Sitar podría producir. Las puertas usaron principalmente escalas indias en sus álbumes, a menudo utilizando otros instrumentos, junto con el Sitar para proporcionar una pista de acompañamiento maravillosa y encantadora a su marca de rock trippy.

Hoy, los músicos electrónicos, los artistas pop, los conjuntos de música mundial e incluso los guitarristas de fama de YouTube usan el Sitar para evocar melodías del Medio Oriente en su actuación.