Top 10 baladas de rock de los años 90

Dicen que la música rock se trata de conseguir chicas (o tipos!). Pero, ¿qué hacen los músicos una vez que aterrizan sus amores?? Escriben baladas! Aunque algunas de estas selecciones no son románticas (las opciones de Silverchair y las uñas de nueve pulgadas se tratan de aprender a amar a uno mismo), lo que todas estas canciones tienen en común es la capacidad de mover a los oyentes y agitar la simpatía. Aquí están las 10 mejores baladas de rock de la década de 1990.

"No quiero perder la cosa" de Aerosmith

Fotos de piedra de toque

Qué dulce para Steven Tyler realizar esta epopeya interestelar para su hija, Liv. Escrito por la incomparable Diane Warren, "No quiero perderse una cosa" apareció en Armagedón, Protagonizada por Liv, Ben Affleck y Bruce Willis. El video musical empalmó el apasionado imitación de Aerosmith con los esfuerzos difíciles de Willis para salvar la Tierra de meteoros mortales. Pero estamos bastante seguros de que son las notas altas de Steven Tyler las que desintegraron las amenazas estranguladas.

"(Todo lo que hago) lo hago por ti" de Bryan Adams

SOY

Él lucharía por ti e incluso moriría por ti. Cuando el rockero canadiense Bryan Adams dio vida a la historia musical del Robin Hood de Kevin Costner, hizo que millones de lágrimas. Aunque muchos encuentran este clásico difícil de cantar ... difícil de soportar, aplastó a la competencia Hot 100 durante siete semanas en 1991. Que heroico ( desmayo)!

"November Rain" de Guns N 'Roses

Geffón

Nueve minutos de puro impresionante, "noviembre de lluvia" a menudo es aclamado como el logro coronado de GNR. El solo de guitarra de Slash, esos violines que salen y las voces de arena de Axl Rose dieron como resultado la mezcla perfecta para una balada de potencia de los años 90. Puntos románticos adicionales a Rose por incluir a Stephanie Seymour, su Lady Love en ese momento, en el video musical cinematográfico.

"Let Her Cry" de Hootie y The Blowfish

atlántico

Antes de convertirse en una innovadora estrella del país occidental, Darius Rucker enfrentó el súper exitoso pero ridículamente llamado Hootie & the Blowfish. Uno de los singles más poderosos de esa banda fue este lamento de 1994. Era un número ahumado que era contemporáneo para la cultura pop de su tiempo: Rucker cantó sobre una mujer que amaba su pop poco más de lo que amaba a R.mi.METRO. Cantante Michael Stipe. Esta balada de bar de bar llegó al número dos en el top 40.

"Haría cualquier cosa por el amor (pero no haré eso)" por carne de carne

MCA

El artista de los años setenta Meat Loaf disfrutó de un gran regreso con esta balada con género de Jim Steinman, aunque dejó a muchos preguntándose qué era exactamente "eso". Tal vez el amor de la carne por su chica era tan interminable que prometió que nunca concluiría la melodía de casi 12 minutos de duración.

"Herido" por las uñas de nueve pulgadas

TVT/Interscope

Una historia desgarradora de autolesión, "herida" fue Trent Reznor en su forma más transparente. El autor normalmente genial y vicioso excavó en el interior para este doloroso himno, posiblemente comentando sobre la epidemia del uso de heroína entre los músicos en la década de 1990. ("La aguja hace un agujero," el cantante murmuró.) El mensaje visceral llevó a "herir" a ser nominado para un Grammy y convertirse en una canción de cisne desgarradora para el legendario Johnny Cash.

"Lo suficientemente fuerte" de Sheryl Crow

SOY

Gran parte del punto de referencia Club de música martes por la noche El álbum fue sobre Sheryl Crow, demostrando que podía pasar el rato con los chicos ("Todos los quiero hacer"). Pero "lo suficientemente fuerte" demostró que el ex vocalista de respaldo de Michael Jackson tenía músculo cuando se trataba de baladería. Con un rasgueo acústico y una entrega inquietante, Crow lo colocó todo en la línea con este. A veces, un momento tranquilo puede hablar más fuerte para un rockero.

"ANA's Song (Open Fire)" de Silverchair

Épico

Similar a "Hurt" de Nine Inch Nails, esta desgarradora canción tratada con el dolor que los humanos se infligen a sí mismos. A saber, la "ana" aquí se refirió a la lucha del cantante Daniel Johns con la anorexia. La maduración de Silverchair de los adolescentes amantes del grunge (1995 Rana) A los expertos en glam-rock (1999) fue ayudado por esta balada terapéutica.

"Desarmarse" por las calabazas Smashing

Virgen

Hacia las cuerdas de "Eleanor Rigby" y las campanas de chiming, esta piedra angular del álbum de 1993 de las calabazas, Sueño siamés, fue un punto de inflexión para la banda de Chicago. Anteriormente habían sido conocidos por los Barnburners psicodélicos y las piezas de roca alternativa de la amapola, pero "Disarm" mostró el sutil dominio de la composición de canciones de Billy Corgan. La línea "Te envío esta sonrisa" sirvió como una balsa salvavidas para los fanáticos de la música que necesitaban uno.

"Solo en sueños" de Weezer

Geffón

Este cuarteto de California generalmente fue considerado como un montón de boballas, reverente de días pasados ​​(e.gramo. "Buddy Holly" y "En el garaje"). Pero este sueño emo era el gigante de Weezer. Las letras y crooning de ríos Cuomo hicieron "solo en sueños" el tema del empoderamiento para el Everyman. Sin mencionar ese intrincado solo de guitarra, te atrapará cada vez!