Top 12 consejos para escribir diálogo

El diálogo realista escrito bien puede avanzar en una historia y desarrollar personajes mientras proporciona un descanso de la exposición recta. Sin embargo, escribir un diálogo realista no es fácil para todos, y pocas cosas sacan a un lector de una historia más rápido que el mal diálogo.

Se necesita tiempo para desarrollar un buen oído para el diálogo, pero seguir algunas reglas simples y evitar algunas dificultades obvias puede marcar una gran diferencia. Por ejemplo, cualquier buen diálogo comienza con patrones de habla que suenan naturales para el oído. De acuerdo con el uso de patrones de habla naturales, las personas no proporcionan todos los detalles al hablar entre sí. Si tiene algunos vacíos en su diálogo, sonará más realista. 

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Escuche cómo habla la gente

Tara Moore/Getty Images

Tener un sentido de patrones de habla naturales es esencial para un buen diálogo. Presta atención a las expresiones que usa la gente y la música de la conversación diaria. Observe cómo las personas pueden mantener conversaciones sin oraciones completas y, a veces, incluso terminando las oraciones de los demás. Evesdropping no es un delito, así que adelante y escuche cómo las personas se comunican entre sí.

Además, no pase por alto el valor del silencio. No responder al comentario de alguien dice mucho que connota ira, desaprobación, desdén y una gran cantidad de otros sentimientos negativos.

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No seas 100 por ciento realista

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La gente habla en paradas y comienza, y se detienen con palabras sin sentido como "um" y "er."Con frecuencia hablan uno sobre el otro. Por mucho que intentes emular patrones de habla realistas, el diálogo aún debe ser legible. Alfred Hitchcock dijo que una buena historia es "la vida con las partes aburridas tomadas."Esta declaración también se aplica al diálogo. Una transcripción de una conversación sería aburrida y confusa, así que dar a los lectores solo lo que importa. Editar palabras de relleno y comentarios no esenciales que no contribuyan a la trama de alguna manera.

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No das demasiada información a la vez

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No hagas obvio a los lectores que se les alimenta hechos importantes. Deje que la historia se desarrolle naturalmente. Se puede confiar en los lectores para recordar detalles de la historia anteriormente, por lo que no tiene que apresurarse para contarles todo a la vez. Las personas que se conocen se dejan mucho sin decir, por lo que la exposición aún será necesaria para compartir algunos hechos importantes.

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Romper el diálogo con acción

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Recuerde a los lectores que sus personajes son seres humanos físicos al fundar su diálogo en el mundo físico. Dichos detalles también ayudan a romper las palabras en la página. Puede ser tan simple como hacer referencia a que los personajes están parados en la cubierta de un crucero de cabina. Los largos períodos de diálogo son más fáciles para los lectores cuando se descreman por descripciones. Lo mismo es cierto durante largos períodos de descripciones: deben romperse con el diálogo.

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No exageren etiquetas de diálogo

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Valorar demasiado más allá de "él dijo" y "ella dijo" solo llama la atención sobre las etiquetas, y usted quiere que los lectores se centren en su diálogo convincente, no en su capacidad de pensar en los sinónimos ", dijo"."También debe confiar en que los lectores podrán seguir la conversación sin atribución después de cada declaración cuando sea parte de un ida y vuelta entre los personajes.

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Estereotipos, blasfemias y jerga

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Tenga en cuenta que recurrir a los estereotipos y asegúrese de usar blasfemias y jerga con moderación o corre el riesgo de distraer o alienar a sus lectores. Cualquier cosa que sace a los lectores fuera del mundo ficticio que estés trabajando duro para crear debe evitarse. 

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Leer ampliamente

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Presta atención a por qué las cosas funcionan o no funcionan cuando estás leyendo. Tómese el tiempo para notar ejemplos de cuándo lo sacan de la acción de una historia y luego trate de identificar por qué. ¿En qué momento dejaste de creer en un personaje o cuándo saltó el personaje de la página y cómo ayudó el diálogo a lograr eso?? Trate de identificar qué hizo el escritor para tener este efecto. En otras palabras, comienza a leer como un escritor.

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Puntuar el diálogo correctamente

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Las reglas para puntuar el diálogo pueden ser confusas. Muchos escritores necesitan ayuda para hacerlos bien, especialmente al principio. Tómese un tiempo para aprender lo básico. Un lector debería perderse en su prosa. Es posible que haya escrito un diálogo hermoso, pero no desea que el lector se tope porque es difícil de seguir debido a comas faltantes, extraviadas o utilizadas inconsistentemente.

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Ir al grano

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Cortar saludos y otras pequeñas charlas es un gran lugar para comenzar a reducir su diálogo. Si omite todos los helos y adiós, lleva a sus personajes a la escena más rápido y les permite comenzar a contar su historia a través del lenguaje y la acción.

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Que sea breve

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Trate de mantener cada instancia de diálogo a una oración. Cuando llegas a la segunda oración, es probable que tu personaje se haya convertido en un "explicador", entregando información expositiva en lugar de actuar como un personaje dinámico y creíble.

Cada vez que te encuentres dando a un personaje múltiples oraciones de diálogo, pregúntese si hay una forma natural de poner toda la información importante en una oración o ver si se puede romper e insertar en algunos lugares diferentes en la conversación. También puede intentar que otro personaje entregue parte de la información.

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Déjalo fluir

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Cuando escribas el primer borrador de una escena, deja que fluya el diálogo. Viertalo como champán barato. Puedes hacer que brillar como Dom Pérignon más tarde agregando las mejores fresas frescas que tienes que bajar en papel. Esta técnica te permite encontrar líneas que probablemente nunca hubieras pensado si intentas hacerlo bien la primera vez. 

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Ser un actor de improvisación

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En la privacidad de su propia casa, improvise una escena como si ambos fueran personajes en la escena. Si los dos personajes están en conflicto, comience una discusión. Permita una ligera pausa a medida que cambia, dándole tiempo para obtener una respuesta en la voz de cada personaje.