Phantom the American Musical Sensation de Yeston y Kopit

Phantom the American Musical Sensation de Yeston y Kopit

Si eras fanático de Andrew Lloyd Webber's El fantasma de la ópera, Puede ser consciente de otras versiones musicales de la novela de 1910 de Gaston Leroux. Mucho antes de que se convirtiera en un récord de Broadway, Fantasma se había adaptado a melodramas, películas mudas, thrillers matinee e incluso un ballet.

Antes de Webber's Fantasma:

Ken Hill creó un musical en el escenario de Fantasma En la década de 1970, una década antes del megahit de Webber. La música de la producción de la colina combinó fragmentos de melodías de ópera clásica con letras ingeniosas (y a menudo tontas). Andrew Lloyd Webber y el productor Cameron Mackintosh observaron la producción de Hill, lo que provocó sus propias ideas sobre cómo crear su propia versión.

Mientras Sir Webber estaba desarrollando su Fantasma, los creadores de los felli-inspirados Nueve fueron ideas de lluvia de ideas para su próximo proyecto. El compositor Maury Yeston y el dramaturgo Arthur Kopit eligieron adaptar la novela de Leroux. Desafortunadamente para ellos, ya que estaban terminando su musical, abrieron una revista de variedades para descubrir que la próxima extravagancia de Webber no era otra que El fantasma de la ópera. (Los fanáticos de Simpsons llamarían a esto un "D'HOH!" momento).

"Phantom - La sensación musical americana":

Los patrocinadores financieros de Yeston y Kopit no querían competir con el hombre que trajo el mundo Gatos, Entonces abandonaron el proyecto. El musical Kopit y Yeston recolectó polvo durante un tiempo, pero a principios de los 90, el dramaturgo fue contratado para adaptarse Fantasma como una miniserie. El éxito de Kopit con el teleplay permitió al dúo lanzar una producción de su Fantasma en Texas 'Theatre Under the Stars. Aunque el espectáculo nunca ha estado en Broadway, ha logrado un público y agradable audiencias en los teatros regionales y comunitarios.

Música y letra de Yeston:

La partitura emula el estilo de las operetas de principios de siglo, que atraviesa de lo románticamente etéreo a lo melodramáticamente cruel. Quizás porque las melodías de Webber han estado arraigadas en mi conciencia desde mi adolescencia, todavía preferimos los duetos de Michael Crawford / Sarah Brightman. Algunas de las canciones de Yeston simplemente no hacen mucho por mí. En particular, la letra repetitiva "La ópera ha sido invadida por un fantasma" de las fronteras de la "fuga fantasma" en lo ridículo, y el número romántico ("que podría haber soñado") entregados por el conde palo en comparación con Webber y el estándar de Black, "Todo lo que te pido."(Tenga en cuenta que los creadores de Forbidden Broadway argumentarían que ambos libretos no son más que una tontería inútil de una tarjeta Hallmark.)

Christine le da voz más fuerte a las canciones más fuertes; Sus números en solitario y sus duetos con el fantasma son delicados y encantadores. Además, uno de los aspectos más destacados del espectáculo aparece al final: un dúo conmovedor entre padre e hijo. Al igual que con muchos programas, si los artistas no son vocalistas/actores excepcionales, estas canciones pueden parecer emocionalmente forzadas, incluso abiertamente sentimental. 

Script de Kopit:

El libro del musical sigue una estructura interesante. El primer acto presenta alegremente a los personajes, a menudo jugando para reír. Incluso el fantasma cuenta algunos chistes. (Claro, un chico es asesinado en los primeros 10 minutos, pero de alguna manera la energía sigue siendo divertida!) Los personajes secundarios son bastante dibujos animados (pero no eran exactamente realistas en la producción de Webber, por cierto). Sin embargo, durante el acto dos, el estado de ánimo se oscurece. Una sensación inminente de fatalidad y dolor de dolor cada canción. Al igual que la versión de Webber, las escenas finales son un lamento agridulce de un amor que nunca podría cumplirse.

El mensaje más conmovedor del guión de Kopit es que la belleza de la música alivia el dolor de la fealdad de la vida. La música hace que el viaje valga la pena las dificultades.