10 artistas de bebop influyentes

Bebop se caracteriza por su enfoque en la improvisación. Tomado de Swing y enraizado en el Blues, Bebop es la base sobre la cual se construyó el jazz moderno. Estos diez músicos son en parte responsables de la creación y desarrollo de Bebop.

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Charlie Parker

Considerado el fundador conjunto de Bebop, junto con Dizzy Gillespie, el saxofonista alto Charlie Parker trajo un nuevo nivel de sofisticación armónica, melódica y rítmica al jazz. Su música era controvertida al principio, ya que se alejaba de las sensibilidades populares de Swing. A pesar de un estilo de vida autodestructivo, que terminó cuando tenía 34 años, Parker's Bebop es considerado como uno de los pasos más importantes en la historia del jazz, tan importante hoy como hace décadas.

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Dizzy Gillespie

El trompetista Dizzy Gillespie fue el amigo y colaborador de Charlie Parker, y después de jugar juntos en los conjuntos de jazz swing dirigidos por Earl Hines y Billy Eckstine. Gillespie superó los límites de la trompeta de jazz, demostrando una técnica prolífica que a menudo gritaba en los registros más altos del instrumento. Después de los primeros días de Bebop, se convirtió en un ícono de jazz vivo, ayudando a introducir música latina al repertorio de jazz, y también liderando una gran banda en giras diplomáticas en todo el mundo.

Lea mi perfil de artista de Dizzy Gillespie.

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Cucaracha máxima

El baterista Max Roach tocó con algunos de los mejores músicos de su tiempo, incluidos Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk y Miles Davis. Se le atribuye, junto con Kenny Clarke, por haber desarrollado el estilo bebop de tambores. Al mantener el tiempo en los platillos, reservó las otras partes de la batería para obtener acentos y colores. Esta innovación le dio al baterista más flexibilidad e independencia, lo que le permite convertirse más en una presencia en el conjunto de bebop colaborativo. También hizo posible los tempos de Bebop de Lightning-rápido.

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Roy Haynes

El baterista Roy Haynes fue miembro del quinteto de Charlie Parker de 1949 a 1952. Después de establecerse como uno de los mejores bateristas de bebop, pasó a actuar con Stan Getz, Sara Vaughan, John Coltrane y Chick Corea.

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Kenny Clarke

El baterista Kenny Clarke jugó un papel fundamental en la transición de Swing a Bebop. Al principio de su carrera, tocó con bandas de swing, incluida una dirigida por el trompetista Roy Eldridge. Sin embargo, como el baterista de la casa en la famosa casa de juegos de Minton en Harlem, comenzó a cambiar los medios para mantener el tiempo desde el tambor y el salto de casco hasta el pastor. Esto permitió la independencia de cada una de las partes del conjunto de batería, lo que se suma a los sonidos explosivos de Bebop.

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Rayo marrón

Conocido por su swing duro y tono rico, el bajista Ray Brown comenzó a tocar con Dizzy Gillespie cuando tenía 20 años. Durante sus cinco años con el gran trompetista, Brown se convirtió en uno de los miembros fundadores de lo que se conocería como el cuarteto de jazz moderno. Sin embargo, se fue para tocar el bajo en el trío de piano de Oscar Peterson durante más de 15 años. Luego dirigió sus propios tríos y se hizo conocido como uno de los maestros del bajo, estableciendo el estándar para el tiempo y el sonido.

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Hank Jones

El pianista Hank Jones era parte de una familia musical. Sus hermanos eran Thad y Elvin, ambas leyendas de jazz. Originalmente interesado en el piano Swing y Stride, en la década de 1940 se mudó a Nueva York, donde dominó el estilo bebop. Actuó con docenas de músicos, incluidos Coleman Hawkins y Ella Fitzgerald, y Frank Sinatra, y grabaron con Charlie Parker y Max Roach.

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Bud Powell

Cuando era joven, el pianista Bud Powell cayó bajo la tutela del monje thelonious, y los dos ayudaron a definir el papel del piano en Bebop en las sesiones Jam Jam de Minton. Powell se hizo famoso por su precisión en Fast Tempos, y por sus intrincadas líneas melódicas que rivalizaban con las de Charlie Parker. Un miembro del famoso quinteto que grabó Jazz en Massey Hall, Un álbum en vivo de 1953 que contó con Parker, Max Roach, Dizzy Gillespie y Charles Mingus, Bud Powell, estaba plagado de enfermedades mentales, exacerbadas por una paliza de 1945 por agentes de policía. A pesar de su enfermedad y muerte temprana, contribuyó enormemente a Bebop, considerado uno de los pianistas de jazz más importantes.

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J.J. Johnson

Trombonista j.J. Johnson fue uno de los principales trombonistas en el jazz. Comenzó su carrera en la gran banda del conde Basie, tocando en el estilo swing que comenzaba a caer de popularidad a mediados de la década de 1940. Dejó la banda para tocar en pequeños conjuntos de bebop con Max Roach, Sonny Stitt, Bud Powell y Charlie Parker. El advenimiento de Bebop marcó una disminución en el uso del trombón porque no es tan capaz de jugar líneas rápidas y complejas. Sin embargo, Johnson superó los obstáculos del instrumento y allanó el camino para los trombonistas de jazz modernos.

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Sonny Stitt

En gran parte influenciado por Charlie Parker, Alto y el saxofonista tenor, Sonny Stitt, construyeron su estilo en el lenguaje de Bebop. Era especialmente experto en alternarse entre el lirismo y las líneas de bebop acentuadas rápidas en formas de canciones y baladas de blues. Su interpretación virtuosa y enérgica representa las alturas técnicas y enérgicas de Bebop.