Una guía para principiantes de la historia de la música

La música es universal. La música también es relativa y subjetiva. A una persona le puede gustar un cierto estilo de música, mientras que otra persona no podría. Para algunas personas, la buena música puede ser una sinfonía orquestal, un juego de jazz, un ritmo electrónico o incluso algo tan simple como el chirrido de los pájaros. Tómese un momento para reflexionar sobre qué música te gusta mientras lees nuestra guía para principiantes de la historia de la música.

Origen e historia de la música

Existen numerosas teorías sobre cuándo y dónde se originó la música. Sin embargo, muchos historiadores piensan que la música existía antes de que el hombre existiera. Ese animal participó en la música. Aun así, los historiógrafos señalan que hay seis períodos de música y cada período tiene un estilo particular que contribuyó significativamente a lo que es la música hoy.

Edad Medieval/Media

La Edad Media, que abarca el siglo VI al siglo XVI, presentó música medieval. Durante este tiempo, había dos tipos generales de estilos musicales; el monofónico y el polifónico. Las principales formas de música incluyeron cantos gregorianos y PlainChant. PlainChant es una forma de música de la iglesia que no tiene acompañamiento instrumental y solo implica cantar o cantar. Por un período, fue el único tipo de música permitida en las iglesias cristianas. Alrededor del siglo XIV, la música secular se volvió cada vez más prominente, preparando el escenario para el período musical conocido como el Renacimiento.

Renacimiento

Renacimiento significa "Rebirth."En contexto a la música, en el siglo XVI, la bodega de las artes de la Iglesia se debilitó. Por lo tanto, los compositores durante el período del Renacimiento pudieron lograr muchos cambios en la forma en que se creó y percibió la música. Por ejemplo, los músicos experimentaron con Cantus firus, comenzaron a usar más instrumentales y crearon formas musicales más elaboradas que incluían hasta 6 partes de voz.

Barroco

La palabra "barroco" proviene de la palabra italiana "barocco" que significa extraño. El período barroco fue un momento en que los compositores experimentaron con forma, contrastes musicales, estilos e instrumentos. Este período vio el desarrollo de la ópera, la música instrumental, así como otros formularios y estilos de música barroca. La música se volvió homofónica, lo que significa que una melodía sería apoyada por una armonía.

Los instrumentos prominentes presentados en las composiciones del período barroco incluyeron el violín, viola, bajo doble, arpa y oboe.

El período barroco en la historia de la música se refiere a los estilos de los siglos 17 y 18. El alto período barroco duró de 1700 a 1750, durante el cual la ópera italiana fue más dramática y expansiva.

Clásico

Las formas y estilos musicales del período clásico, que abarca de 1750 a 1820, se caracteriza por melodías y formas más simples como las sonatas. Durante este tiempo, la clase media tenía más acceso a la música, no solo a los aristócratas altamente educados. Para reflejar este cambio, los compositores querían crear música que fuera menos complicada y más fácil de entender. El piano fue, sin duda, el instrumento principal utilizado por los compositores durante el período clásico. En particular, Mozart escribió su primera sinfonía y Beethoven nació durante este período.

Romántico

Los historiógrafos definen que el período de música romántica sea entre 1800 y 1900. Las formas musicales del período romántico usaron música para contar una historia o expresar una idea y la ampliación del uso de varios instrumentos, incluidos los instrumentos de viento. Los instrumentos que fueron inventados o mejorados durante este tiempo incluyeron la flauta y el saxofón.

Las melodías se volvieron más llenas y dramáticas, ya que los románticos creían en permitir que su imaginación y su intensa emoción se dispararan a través de sus obras. A mediados del siglo XIX, la música folk se hizo popular entre los románticos, y se puso más énfasis en temas nacionalistas.

siglo 20

La música durante el siglo XX provocó muchas innovaciones sobre cómo se interpretó y apreciaba la música. Los artistas estaban más dispuestos a experimentar con nuevas formas musicales y utilizaron tecnología para mejorar sus composiciones. Los primeros instrumentos electrónicos incluyeron el dinamófono, Theremin y Ondes-Martnot. 

Los estilos musicales del siglo XX incluyen impresionista, sistema de 12 tonos, neoclásico, jazz, música de concierto, serialismo, música casual, música electrónica, nuevo romanticismo y minimalismo.