Lista de reproducción esencial de Django Reinhardt

Django Reinhardt fue uno de los mejores músicos que jamás haya vivido. Aunque su mano izquierda estaba severamente cicatricada y parcialmente paralizada en un fuego, logró desarrollar un estilo de guitarra de jazz gitano que revolucionó la música de jazz. La prolífica composición y la grabación de Django dejó un cuerpo sustancial de trabajo. Estas son algunas de sus mejores canciones.

"Nuages"

"Nuages" (francés para "nubes") es una de las composiciones más populares de Django Reinhardt, y la que la gente a menudo se asocia de inmediato con su nombre. Django grabó "nuages" durante una docena de veces a lo largo de su carrera, cada versión muestra su increíble talento para la improvisación dentro de una composición, lo que hace que la canción sea reconocible instantáneamente pero siempre nueva y emocionante. Originalmente, "Nuages" fue un instrumental, aunque más tarde se agregaron un conjunto de letras en francés como en inglés.

"Melodie au Crepuscul"

"Melodie au Crepuscule" ("Twilight Melody" en francés) tiene una verdadera calidad de "pequeño vestido negro": es elegante, hermoso, atemporal y se ajusta a cualquier ocasión. Un violín (tocado en este caso por el legendario Stephane Grappelli) lleva gran parte de la melodía, y la interacción entre el violín y la guitarra es asombrosa. "Melodie au Crepuscule" fue la canción principal del programa Today durante un breve período en la década de 1960.

"Swing 42"

Este número valiente y optimista es un gran recordatorio de que el jazz y el swing de la época de Django fueron hechos para bailar: es difícil de quedarse quieto y un recordatorio musical de que incluso en París ocupado en la Segunda Guerra Mundial, se vislumbres de la alegría de Vivre. Mantenido vivo por artistas como Django Reinhardt. Aunque era romaní, evitó ser enviado a un campo de concentración nazi debido a su personalidad pública.

"Belleville"

Otra melodía optimista, "Belleville" toma su nombre del vecindario de Belleville de París, que entonces (y todavía es ahora) un vecindario de clase trabajadora e inmigrante. Aunque financieramente oprimido, Belleville (hogar, por cierto, a Edith Piaf, entre muchos otros) siempre ha sido vibrante y lleno de vida cultural. Este número enérgico evoca el zumbido de dicha área y hace una banda sonora apropiada para el vecindario incluso hoy en día!

"Manoir de Mes revisa"

"Manoir de Mes Reves" (que literalmente significa "mansión de mis sueños", pero que generalmente se traduce como "Django's Castle") es una canción soñadora y lógica que Django grabó varias veces entre 1942 y 1953. La canción ganó una inesperada popularidad reciente cuando se usó en la popular mafia de PC Game, donde proporciona la música de fondo para un impulso a través de Hoboken, una asociación extraña, pero ¿por qué no?

"Te veré en mis sueños"

"Te vemos en mis sueños" es una de las canciones de portada más queridas de Django. Escrito en 1925 por Isham Jones (con letra de Gus Kahn, aunque Django lo interpreta como un instrumental), se convirtió en un estándar de jazz que era popular entre todo tipo de artistas de renombre en la U.S., incluyendo Louis Armstrong y Ella Fitzgerald. Naturalmente, Django puso su propio sello fuerte en la pie.

"Lágrimas"

Quizás una de las composiciones más apropiadamente nombradas de Django, las "lágrimas" tienen dos partes: una primera parte de melancolía menor y una segunda parte casi enojada. Twangy and Chunky, y basado más en acordes gruesos que la melodía que se mueve rápidamente, es una canción realmente poderosa.

"Djangología"

Un número versátil que permitió a Django mostrar más de su trabajo de guitarra realmente elegante, Django grabó "Djangology" varias veces en el transcurso de casi dos décadas. Debido a su versatilidad, "Djangology" funcionó bien con todo tipo de conjuntos diferentes, desde The Hot Club Quintette hasta una orquesta más grande. Es una melodía divertida que realmente permite que brille la habilidad pura y el arte de Django.

"Después de que te has ido"

Otro gran ejemplo de un estándar de jazz que Django tomó e hizo el suyo, "After Usted Gone", fue escrito en 1918 por el dúo de Tin Pan Alley Turner Layton y Henry Creamer y grabado por todos los que estaban en la escena de jazz de la escena del jazz de la 1920 y 1930. Sin embargo, el toque de guitarra suave de Django se destaca, y sus restos son una versión seminal de la canción.

"Swing menor"

Es menor. Es oscuro. Qué no se podría amar? Esta es una de las composiciones más duraderas de Django, y se ha convertido en un estándar de swing gitano de inclinación completa, cubierto por casi todos los que han recogido una guitarra de estilo gitano desde entonces desde entonces. Los artistas de otros géneros también lo han cubierto, incluido David Grisman, quien en realidad grabó la canción con Stephane Grappelli, lo que llevó al segundo viento de popularidad de la canción, entre los recolectores de Newgrass.