Historia y orígenes de Ragtime
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- Ester Ceballos
Considerada la primera música completamente americana, Ragtime fue popular hacia fines del siglo XIX y en las primeras dos décadas del siglo XX, aproximadamente 1893 a 1917. Es el estilo de música que precedió al jazz.
Sus ritmos lo hicieron animado y elástico, y por lo tanto ideal para bailar. Se cree que su nombre es una contracción del término "tiempo irregular", que se refiere a sus melodías rítmicamente separadas.
Orígenes de la música ragtime
Ragtime se desarrolló en comunidades afroamericanas en todo el sur del Medio Oeste, particularmente ST. Louis.
La música, que precedió a la explosión de grabaciones de sonido, se extendió a través de la venta de partituras publicadas y rollos de piano. De esta manera, contrasta bruscamente de los primeros jazz, que se extendió por grabaciones y actuaciones en vivo.
El primer compositor de Ragtime en publicar su trabajo como partitura fue Ernest Hogan, quien recibe crédito por acuñar el término "Ragtime."Su canción" La Pas Ma la "se publicó en 1895. Hogan es problemático en la historia de Ragtime porque una de sus canciones más populares contenía un insulto racista, lo que enfureció a muchos fanáticos afroamericanos del género.
Estos son algunos de los compositores de ragtime más conocidos.
Scott Joplin
Quizás el compositor más famoso de Ragtime Music, Scott Joplin (1867 o 1868-1917) compuso dos de las piezas más conocidas y populares del género, "The Entertainer" y "Maple Leaf Rag."A menudo fue referido por el apodo" The King of Ragtime ", y fue un prolífico compositor, escribiendo casi cuatro docenas de obras originales de ragtime durante su breve carrera, incluidos un ballet y dos óperas.
Joplin murió en 1917 a los 48 o 49 años (hay cierta confusión sobre cuándo nació). Su música disfrutó de un renacimiento en la década de 1970, gracias en parte a la película de 1973 "The Sting", protagonizada por Robert Redford y Paul Newman y presentó a "The Entertainer" como su tema principal. Joplin recibió un Premio Postumoso Pulitzer en 1976.
Mortón de rollo de gelatina
Fernando Joseph Lamothe (1890 - 1941), mejor conocido como Jelly Roll Morton, más tarde se hizo conocido como líder de la banda y músico de jazz, pero sus primeras composiciones, cuando tocaba clubes en Nueva Orleans, incluía canciones como "King Porter" y "Bottom Black Bottom."Morton era un artista prolífico y una personalidad abierta, conocida por su capacidad para promocionarse.
Eubie Blake
James Hubert "Eubie" Blake (1887-1983), coescribió "Arraguilla" El primer musical de Broadway en ser escrito y dirigido por afroamericanos. Sus otras composiciones incluyeron "Charleston Rag" (que pudo haber escrito cuando tenía solo 12 años) y "Estoy solo salvaje sobre Harry."Comenzó a tocar el piano ragtime en actos de vodevil.
James P. Johnson
Uno de los creadores del estilo conocido como Stride Piano, Johnson (1894-1955) combinó elementos de Ragtime con el blues y la improvisación, que avanzan hacia el jazz temprano. Fue una influencia en los grandes del jazz como el conde Basie y Duke Ellington. Compuso "Charleston", una de las canciones de Ragtime de la década de 1920 y fue considerado uno de los mejores pianistas de jazz de su generación.
Joseph Lamb
Alentado por su héroe, Scott Joplin, Lamb (1887-1960) publicó muchos de sus trapos entre 1908 y 1920. Fue miembro de los compositores de Ragtime "Big Three", que también incluía a Joplin y James Scott. Era de ascendencia irlandesa, uno de los únicos compositores de ragtime no de herencia afroamericana.
James Scott
Otro miembro de "Big Thre" de Ragtime, Scott (1885 - 1938) publicado "Climax Rag", "Frog Legs Rag" y "Grace and Beauty" de Missouri, Ragtime's Hub.