Monitor Mezcla 101
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- Salvador Alvarado
Mezclar los monitores puede ser confuso, y no es tan fácil como la presentación de una mezcla y dejarla y las mezclas de monitor malas son una de las primeras razones citadas para un mal espectáculo de la mayoría de las bandas. Como ingeniero de sonido en vivo, mezclar monitores es algo que sin duda encontrarás. Echemos un vistazo a la forma más fácil de asegurarnos de que sus artistas estén felices.
Comprensión de los monitores
Si estás mezclando en un club pequeño, es probable que los monitores se mezclarán desde el frente de la consola de la casa. Enviará las mezclas del monitor a través del auxiliar o envía aux. La salida de esos envíos, aunque muchos que tengan, van a un amplificador de potencia, que está conectado a un altavoz de monitor. El propósito de estos es, por supuesto, que los artistas en el escenario se escuchen mejor.
Parte de comprender que esto es comprender lo que el individuo en el escenario querrá escuchar. Al menos, necesitarán escuchar qué elementos del escenario no pueden escuchar naturalmente, y en un club fuerte con bandas de rock, encontrarás que esto significa una mezcla solo para voces. En etapas más grandes, es posible que esté haciendo mezclas de banda completa.
La mayoría de los bateristas tienden a querer todo en su mezcla, con énfasis en un tambor, bajo y cualquier guitarra en el escenario. Los guitarristas tienden a querer a cualquier otro guitarrista en el escenario en su mezcla, junto con un montón de tambores y voces. Los bajistas tienden a querer mucho tambor y algo de guitarra. Vocalistas? Digamos; les encanta escucharse a sí mismos. Y mucho. Por supuesto, siempre es una buena apuesta preguntarle al artista qué prefieren en su mezcla y luego trabajar desde allí.
Gestión del volumen de la etapa
En un club pequeño, siempre estarás luchando en el volumen de la etapa. Obtener una mezcla clara en la casa es difícil si tienes amplificadores de guitarra y cuñas fuertes, con todo lo que es más fuerte para tratar de compensar todo lo demás en volumen.
Asegurarse de que los guitarristas mantengan su volumen escenario deprimido es de gran importancia porque sus amplificadores tienden a obtener el más fuerte. Siempre les decimos a los guitarristas que comiencen a tocar lo más suave posible y aún obtengan su tono preferido, luego vea si pueden comprometerse en algo menos. A veces lo harán; A veces no lo harán. Si bien puede parecer duro, luego les recordamos que es su programa y, en última instancia, su sonido, y si quieren arruinarlo, son más que bienvenidos. Esto generalmente obtiene un compromiso de división de diferencia en el volumen de la etapa.
Sonando el EQ
Lo primero que querrá hacer antes de que cualquier artista llegue allí es un anillo de los monitores. Rumentar los monitores es una forma simple de reducir la retroalimentación. La retroalimentación ocurre cuando un bucle se forma entre la fuente de señal (en este caso, un micrófono) y una fuente de salida (en este caso, la cuña del monitor), y es, simplemente, un dolor para tratar con.
Asumiremos que tiene un EQ gráfico insertado en la salida de cada mezcla de monitor. Si no lo hace, estos ajustes serán complicados. Puede lograr algo similar al cortar frecuencias en el canal maestro, pero tenga en cuenta que esos ajustes también afectarán la mezcla de la casa.
Comience al subir un micrófono, un micrófono dinámico, similar a lo que utilizará en todo el escenario en uno de los monitores hasta que comience a retroalimarse, lo que suena como una vibración alta o baja. Una vez que comience a retroalimarse, reduzca esa frecuencia en el EQ gráfico hasta que ya no se vuelva a alimentar. Mantenga ese proceso hasta que pueda aplicar una gran cantidad de ganancia al micrófono en la cuña sin comentarios. Pero mira demasiado a Take, y matarás la dinámica de las cuñas.
Empecemos a mezclar
Me gusta comenzar primero con el baterista. Empiece por pedirle que toque su patio. Pregunte al otro lado del escenario si alguien necesita más Drum Drum, y lo más probable es. Sube la patada en cada mezcla individual hasta que todos estén felices. La mayoría de las veces, no querrán nada más del baterista en su mezcla; Si lo hacen, te lo dirán. Entonces, ve al bajo. La mayoría de los bateristas, así como el bajista, querrá mucho bajo en su mezcla. Aquí hay un buen consejo: ejecute una caja DI entre el bajo real y el amplificador del reproductor, y use esa señal tanto en el frente de la casa como en los monitores. Micing a Bass Amp es una buena manera de obtener el tono general, pero si estás en un club pequeño, el tono es la menor de tus preocupaciones, quieres escuchar la definición y tener control sobre él tanto en los monitores como en los monitores como en la casa.
Entonces ve por los vocalistas. Evite usar la compresión en los monitores, porque esto fomenta una técnica de micrófono realmente mala para la mayoría de los vocalistas. Compresar voces en una mezcla de monitor en el oído es crucial, pero no es necesario para las cuñas. La guitarra acústica es lo siguiente que debe ir si está en el escenario. La voz y la acústica generalmente compiten por la mayor ganancia y, por lo tanto, tienden a retroalimentarse. Una guitarra eléctrica no necesitará mucho, si es que hay alguno, en los monitores, aunque no es una mala idea preguntar. A veces, un solista más suave necesitará su señal en el escenario.
Recuerde, cada situación es diferente, y la práctica hace la perfección.
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