Vincent Gallo en la controvertida película 'The Brown Bunny'

Acerca de.Com estuvo presente en la mesa redonda de prensa de 2004 para la controvertida película del cineasta Vincent Gallo, El conejito marrón. Infame, el famoso crítico cinematográfico Roger Ebert llamó a la versión original, que se interpretó en el Festival de Cine de Cannes 2003, "La peor película en la historia de Cannes."Gallo cortó la película por 25 minutos, lo cual fue suficiente para que Ebert le diera a la versión reeditada una reseña positiva. La película está protagonizada por Gallo y Chloe Sevigny, y presenta una escena de sexo no simulada que dibujó y fue lanzada.

Después de verificar a nadie presente en la sesión de entrevista de la mesa redonda de prensa con los periodistas, se anunciaba a sí mismos como trabajando para un documento o medios de comunicación mientras trabajaba en secreto para otro, Gallo se puso al negocio de discutir su última película en una conversación que en Times-Got calentado.

Gallo habló sobre llevar la película a Cannes, cambios que se hicieron en el corte final, la escena de sexo y El conejito marrón Billboard que diseñó para Sunset Blvd., que fue eliminado menos de una semana después de que subió debido a la reacción de algunos al contenido gráfico del anuncio.

¿Es esta una película diferente de la proyectada en Cannes??
No, las mayores diferencias de la película son las siguientes: puse una canción de seis minutos al final sobre Black para DJ a la multitud fuera del teatro, para controlar incluso el final de la película que intenta la salida de la película. Olvidé que las personas se quedan y hacen estas cosas, pero quería controlar el estado de ánimo después de que la gente digiera la película con una canción, con un pedazo de música.

Y luego quité un crédito de cuatro minutos del comienzo de la película, que era el tipo de personas involucradas-Kinetique, Wild Bunch, un par de nombres más. Estaba tratando de asentar a la audiencia. Sentí que en los festivales gente, en los grandes festivales, realmente prestan atención al principio, así que puse [algo] muy provocativo. Sabes, la "Universidad para el desarrollo y la teoría de SO y SO Presents" y yo pongo una gran cosa de enfoque y una puerta, porque quería asegurarme de que todo fuera perfecto, luego la película comienza.

Derribaste todo eso?
Todo eso abajo. Así que son nueve minutos de esta cosa de 25 minutos. Así que estamos hablando de, de verdad, otros 15 minutos porque te diré, realmente fue ... realmente corté unos 15 minutos de la película real. Y esto es lo que fueron los 15 minutos: en marzo, cuando acepté ir al Festival de Cine de Cannes, la película estaba incompleta. Incluso estaba incompleto en su tiroteo. No había filmado la última escena de la película, que debía ser filmada a fines de abril porque no se suponía que la película fuera entregada en enero. Tuve que filmar la última escena en abril porque involucraba una escena de carreras en Willow Springs Raceway, donde iba a ir a una carrera, conocer a un par de chicas en la pista de carreras, conducir alrededor de la pista en el 1er lugar en la carrera, y luego sale deliberadamente de la pista hacia una pared y, por supuesto, mérteme. Porque en el mundo de Vincent Gallo, debes comenzar con el suicidio y luego encontrarás una salida más tarde. Y eso es lo que hice con Buffalo 66. La misma cosa. Así que estaba planeando filmar la escena en abril y necesitaba ... para tener más tiempo para terminar la película, lo que necesitaba por razones que no te aburrirán: fueron razones técnicas para hacer la explotación de 16 mm 35 mm, quería hacerlo no lineal. Digitalmente pero no lineal. La máquina nunca había sido utilizada antes y no estaba lista. Fotokem dijo que estaría listo en abril, cambiaron de opinión y dijeron que estaría listo en septiembre. Entonces, para obtener ese tiempo extra de los financieros japoneses, que fue un "no."Negocié esta cosa en la que presentaría la película a Cannes. Solo presentando la película a Cannes, tuvieron que darme los seis meses. Si Cannes tomara la película, la mostraría. Si no lo hicieran, no hay problema, todavía tengo los seis meses.

Por alguna extraña razón, Thierry Fremaux aceptó la película en este extremadamente ahora, cuando fue a Cannes, estaba mucho más cerca de estar terminado, pero la versión que mostré que Thierry ni siquiera tenía los últimos 40 minutos. Quiero decir, solo fueron bocetos de la película. Cuando Thierry dijo que él se tomaba en serio poner la película en Cannes, ¿podría mostrarle al menos esos últimos 40 minutos? Película completa, inmediatamente hice algo que resultó ser lo mejor porque estaba atrapado en cómo editaría esa última secuencia. Había estado golpeando en la última secuencia. Y simplemente lo maltraté y luego tomé secuencias que se utilizarían para flashbacks, una especie de camioneta, un conejito en el camino, cosas diferentes que hicieron este final, este final abstracto de la película. Se lo envié a Thierry y él me llama dos semanas a tres semanas antes de que se suponía que oficialmente debían anunciar películas que estaban siendo aceptadas porque sabe que para que lo complete ahora para imprimir, tiene que decirme temprano. Deja un mensaje en mi mensaje: “Este es Thierry Fremaux. Felicitaciones, has sido aceptado en competencia en Cannes."Que es todo lo que he soñado toda mi vida hasta el día que rechazaron Buffalo 66.

Ahora el concepto del festival de cine, tenía una percepción completamente diferente. Lo último que quería era el momento más enfermo de mi vida porque era ... esto es lo que dije: estoy editando en mi casa y revisé mis mensajes porque el teléfono había sonado un par de veces en mi teléfono celular. Y revisé mis mensajes y, "Hola, este es Thierry Fremaux. Felicitaciones ... "Y yo digo:" F ** k, jodido ", y tuve una ruptura nerviosa inmediata porque había hecho este trato con los japoneses y sabía ... y no estaba nervioso por mostrar la película, Estaba nervioso por la cantidad de trabajo, no estar creativamente nervioso, sobre la cantidad de trabajo que tendría que hacer ahora para crear ahora una película inacabada. Tuve que hacer una mezcla falsa de la edición, tuve que terminar estos ajustes de edición finales, tuve que generar créditos, tuve que dejar música, tuve que generar una impresión, tuve que corregir la impresión. Realmente me tomó unas tres semanas y me llevó de mi lugar.

La buena noticia fue que pude hacer que los financieros pagaran por eso, y pude hacer algunas experimentos que luego me ayudarían a completar la película. Cosas con la mezcla, sabía con certeza que la diferencia entre lineal y no lineal era una gran diferencia, y ahora había hecho este soplo de Digi-beta y se veía horrible. lo odiaba. Y pude ver cómo se desarrollarían ciertas disoluciones y pude ver mis seis carretes juntados por primera vez.

Cuando haces una película, no puedes sentarte allí y ver tu película de principio a fin porque el teléfono suena, quieres cambiar algo, toma notas, no puedes hacerlo. La única forma de hacerlo es organizar una proyección en algún lugar para cualquiera. Y lo miras y porque hay otras personas allí, te quedas callado. No haces nada y sientes dudas que tengas mejor, cualquier cosa que te guste mejor. Realmente no te importa lo que la gente piense. La gente odiaba la primera proyección de Buffalo 66, O amaron una vez una proyección cuando pensé que todavía había problemas con la película. Pero lo que sea que haga, te lo saca. Realmente lo hace ... la mayoría de los cineastas lo hacen 100 veces. Con Buffalo 66, Pasé de la película de corte áspero a la terminación en unos días de edición. Hice lo mismo con Conejito marrón. Solo unos días de ver exactamente lo que estaba mal.

Para responder a la pregunta, finalmente, corté una secuencia entre Utah y Colorado que fue aproximadamente otros 7 minutos más de conducir. Entonces, desde que se levanta en ese motel y conduce, hasta que se sube a la noche hasta Bonneville por la mañana, hubo unos 7 minutos más de solo paisaje y deteniéndose y poniéndose su suéter, y lavando el auto. Y cuando lo viste en el carrete por sí solo, jugó maravillosamente. Lanzaré ese carrete como una película, como una película metódica de alguien en un viaje. Es simplemente hermoso, se siente tan real. En la película, sentí que distraía de la continuidad de la película. La continuidad de la película se estancó por un momento, así que corté esos 7 minutos.

La escena de las carreras solía ser otras tres o cuatro vueltas más largas y físicamente no podía acortar para Cannes porque necesitaba esta técnica digital más adelante. Necesitaba un escaneo de mayor resolución porque una de mis cámaras, si te das cuenta de la apertura de la carrera, hay una niebla de borde. Hay un encendido en el borde de la película, una especie de película distorsionada. Luego, cuando la bicicleta llega a la primera curva, la cámara cambia a otro ángulo y permanece en ese ángulo todo el tiempo. Eso es porque mi cámara se rompió. La cámara lateral se rompió, por eso se enciende así en la primera toma de la película. Así que tuve que usar una cámara para toda esa carrera. Y la forma en que llegué a la carrera de 15 vueltas en una carrera de 8 vueltas para Cannes, luego finalmente a una carrera de 4 vueltas para la película final, fue mediante escaneo de alta resolución y avanzando y haciendo una especie de corte de salto sin costuras. Entonces la carrera fue 4 minutos más. La escena de Utah fue de 7 minutos, y luego hubo ... Corté otra cosa. Oh, el final. Corté el final. Corté el final falso y ridículo.

¿Crees que es una mejor película??
Hay un corte de Buffalo 66 Eso es 18 segundos más. Casi bloqueé una foto, luego hice un pase más a través de la película y saqué 18 segundos. No puedo soportar la versión más larga de la película de 18 segundos. No puedo soportarlo. Es sombrío, me mata. Es como un millón de alfileres que me asustan. Sin embargo, si vio la versión más larga de 20 minutos de Buffalo 66, Básicamente tendrías la misma reacción a la película. Algunas personas podrían argumentar que había más que habría perdido. Si vieras la versión lanzada, habría cosas que extrañarías. Creo que la versión terminada de Conejito marrón es exactamente lo que quería que fuera. Si vuelvo y miro el corte áspero, parece ... me irritaría en algún nivel. Desafortunadamente, una vez que las personas lo ven de esa manera, siempre te dicen lo que extrañaban.

Si las personas solo se centran en los temas controvertidos que rodean esta película, especialmente en los problemas sexuales gráficos, ¿qué están perdiendo??
Faltan lo que los niños extrañan cuando están en un automóvil que viajan a un lugar al que quieren ir. Se están perdiendo la experiencia de llegar allí. Les falta todas las cosas hermosas que están sucediendo en su camino allí, y les falta la continuidad de lo que todo el viaje significa para ellos para ellos. Entonces les faltan las cosas como los adolescentes se pierden las cosas. Si miras esa película sin prejuicios ni rumores o, lo que es peor, sospecha de por qué se hizo y cuáles fueron mis intenciones para lograrlo, entonces no te das cuenta de las insinuaciones, narraciones, estéticas y sensibilidades multi-complejos. , y matices y melodramas que suceden en el camino.

Me atrae más la primera parte de la película que la última parte de la película. La última parte de la película funciona yuxtapuesta contra la primera parte de la película, pero es más convencional ... se vuelve un poco más convencional. La parte de la película que realmente me involucra, la escena más hermosa de la película para mí es la escena entre Cheryl Tiegs y yo. Creo que lo que la gente se pierde si se centran en la película que consideran explotador o excitante, se pierden la película en general. Y ciertamente malinterpretan la escena que los abarca.

Tuviste esa escena explotada en una valla publicitaria en Sunset Blvd. Esa es una elección consciente en la comercialización de la película y la campaña de marketing de 'La película estadounidense más controvertida jamás realizada', definirá la película. La gente no puede evitar entrar en la película pensando en eso.
Bueno, responderé a eso simplemente diciendo que he hecho seis carteles para la película. He hecho toda la sinopsis, todos los trailers, todo. Y la línea "controversia" no tenía nada que ver con el sexo, tenía que ver con Lisa Schwarzbaum y la gente que decía que fue la peor película jamás hecha. No era un discurso para la sexualidad.

Todos los otros folletos y formateo e imágenes y texto que presenté sobre la película son altamente intelectualizados, altamente conceptuales, extremadamente discretos y extremadamente conceptuales en su relación estética directa con la película misma. La cartelera en Sunset Blvd. fue un concepto mucho más amplio para mí. Lo diseñé, lo elijo, lo pagué. Bueno. Sucede de esta manera: en primer lugar, es el sueño de mi vida ya que soy un adolescente tener una cartelera en Sunset Blvd. Porque cuando estoy en Los Ángeles no veo televisión, no leo el periódico, no escucho la radio. Solo sé sobre la cultura contemporánea de amplios anuncios. Pero sentí que, en primer lugar, como persona, era un sueño poder tener una valla publicitaria y poder elegir lo que era. Dicho esto, la valla publicitaria en sí misma sea la audacia que tenga, cualquier apelación que tuviera, las intenciones eran que la apelación sería estética e intelectual. Quiero decir, las únicas personas que responderían a esa cartelera de una manera donde realmente entendieron la sensibilidad de esa cartelera serían personas que evolucionaron en algún nivel. Ese no era un provocador convencional. Quiero decir, al otro lado de la calle tendrías un anuncio de Calvin Klein donde la niña está puñalando al niño y su pecho está fuera, y está goteando. El mío está en blanco y negro, realmente no puedes ver nada. No hay tetas, no hay pezones, no hay nada. Se hace en un medio tono soplado. Toda la cartelera no tiene nombres corporativos, no tiene citas de festivales. No tiene nada. Se hace en un estilo o una tradición de cine para adultos clásicos y la referencia es que esta película es un evento, que esos actores son sustanciales. Y el propósito era quitar la percepción marginal de la película. Si la gente piensa que esta es una película de arte, es ofensivo para mí. Piensan que es una película narcisista autocomplante con un acto sexual. Es ofensivo para mi.

Estaba tratando de dar imágenes que se relacionen con los otros anuncios corporativos para sugerir que la película tenía un elemento corporativo, o que era ... ciertamente que no era marginal y no era "artístico" en el sentido clásico. Era más grande que eso. Trascendió el festival de cine de Sundance, o simplemente la película estadounidense con el final europeo o algo así. No quería nada de eso y no quería que el rumor continuara sin abordarlo. Quería demostrar que la película era provocativa, que estaba en esta tradición del cine para adultos-Último tango, Vaquero de medianoche, lo que. Pero quería hacerlo en mis propios términos. Quería usar imágenes provocativas que fueran hermosas, dramáticas, estéticas, claramente fuera del erotismo convencional.

Esa cartelera fue tomada de una todavía de la única versión de la película que fue censurada solo para el mercado japonés. Y ese particular todavía se usaba en una película que podía tocar para niños de 12 años y arriba. Entonces, lo sugerente y provocativo sobre esa cartelera fue la audacia del blanco y negro, el gigantesco espacio en blanco, la enorme fuente y la enorme área que decía: “Solo en los adultos de color x."Se hizo claramente para subir la apuesta en un nivel creativo, no en la apuesta a nivel provocativo.

¿Por qué hiciste la segunda mitad de la película, si es la primera mitad??
No dije que iba a ir a la primera mitad. Dijiste eso. Dije que la segunda mitad y la primera mitad funcionan bien juntos. La primera mitad refleja más mi ... un reflejo más fuerte de mi sensibilidad. Pero la película en su conjunto trabaja yuxtapuesta juntas. Eso es lo que dije.

Supongo que la pregunta es por qué tiene que irse allá?
¿Por qué no llegas al grano y solo digo por qué usé sexo en la película?? ¿Por qué preguntarlo de una manera vaga?? ¿Por qué no me haces la misma pregunta tonta?? Viste la película.

Estaba tratando de preguntarlo en el contexto artístico.
No soy un artista. Quiero decir, ¿por qué preguntarme en el contexto artístico?? No soy un artista. Nunca he dicho una vez aquí hoy que era un artista. No te he dado la impresión de que me siento con derecho como artista, o que estoy haciendo las cosas a propósito para ser vanguardistas o ser marginal.

Me estoy moviendo hacia el amor, la esperanza y la belleza. Siempre estoy haciendo cosas que supongo que son hermosas y que mucha gente encontrará hermosa. Estoy decepcionado y sorprendido cuando la gente no encuentra mi idea de belleza hermosa. Estoy sorprendido, básicamente sorprendido.

No estoy disparando a niveles marginales. No estoy filmando para hacer trabajo marginal. Y no estoy motivado por reacciones provocativas. Quiero decir, hacer una película lleva años. No sé qué haces con tu tiempo y lo duro que trabajas en tu trabajo, pero no creo que te sientas allí y escribirías durante tres años y medio y renunciarás a tu casa y tu carrera y tu dinero. y te quedarías calvo y te quedarías gris y hará explotar tu próstata, solo para provocar gente. Creo que tendrías que estar motivado por cosas que realmente eran parte de tu interés, lo que encontraste hermoso. Y para responder a la escena de sexo a alguien que ha visto la película de esa manera, solo me sopla la mente.

Estoy usando imágenes icónicas tradicionales. La pornografía es la capacidad de que alguien haya mejorado el placer sexual o la fantasía sexual libre de responsabilidad, culpa, inseguridad, consecuencia, etc. etc. Lo que he hecho es tomar esos íconos de pornografía y yuxtaponé los yuxtaponé contra la responsabilidad, la inseguridad, el resentimiento, el odio, la codicia, el duelo. No hay forma de separarlos en mi película. No hay forma de mirar esa escena y ser excitado o excitado sexualmente. Las personas que se bajan con la pornografía se rebelan solo por las escenas de besos porque no pueden tomar el nivel de intimidad y problemas complejos que rodean la intimidad en esa película. Las imágenes gráficas se utilizan para mejorar esas secuencias.

Es como si ninguna de las cosas que he hecho en mi vida hubiera sido auto-glorificante-para siempre. Todo lo que hago es para el sacrificio personal. Duermo en una cama horrible miserablemente incómoda porque se ve bien. Durante 25 años, duermo en esa horrible cama con esa colcha amish porque se ve bien. Hago todo en mi vida porque creo ... No me importa una mierda sobre mi cuerpo, sobre mí, sobre mi cara, sobre mi reputación, sobre cualquier cosa que ver con mi carrera. Puse el enfoque en cosas que creo que son importantes y hermosas. Y me trascienden. Y mi trabajo es mucho más interesante que yo.

Para llamar a esa película narcisista o autocomplacente porque yo múltiples tareas? ¿Crees que es divertido trabajar sin un asistente?? ¿Crees que es divertido trabajar sin apoyo, una oficina de producción?? Para sentarse allí en una camioneta con tres tipos, conduciendo por el desierto? Una camioneta llena de equipos de cámara que tengo que descargar todos los días, que tengo que arreglar todos los días, que tengo que volver a cargar en la camioneta porque Dios no permita que uno de ellos debería levantar un estuche en la película? ¿Crees que fue autocomplacente??

Matthew McConaughey hace 600 flexiones antes de hacer su escena sin camisa. Ni siquiera he trabajado con una persona de maquillaje en películas. Crees que me hice lucir genial? ¿Crees que es divertido mostrar tu c *** en una película durante diez mil millones para escudriñar por la eternidad?? ¿Crees que me salgo de eso?? Estaba interesado en la película con el propósito de la película, y pasé por mis inseguridades, mi duda, mi odio, mi increíble privacidad que valoro. Empujé eso a un lado para lograr los objetivos que tenía en la película. Y creo que son muy claros en la película. Creo que si ves esa película, está claro que mis intenciones eran crear efectos inquietantes en torno a las intimidades,,,, como las intimidades metafísicas y personales con la vida de este personaje.

¿Tengo un gran ego?? Sí, porque creo que sé lo que es lo más hermoso. ¿Soy difícil trabajar con? Sí, soy un hoyo **. Estoy gritando a todos todo el tiempo. Estoy controlando? Sí. Soy un narcisista? Por favor, ni siquiera tengo un espejo jodido en mi casa. Dame un descanso, dame un descanso. Narcisista?

No te llamé narcisista.
No, pero eso es lo que se dice todo el tiempo y eso es lo que significa cuando la gente me pregunta por qué necesito la escena de sexo. No necesito la escena de sexo en la película, porque no necesitaba hacer la película. Pero esa película incluye esa escena de sexo. Esa película en su conjunto incluye esa escena de sexo. No es una parte separada. No es una elección. ¿Robert Redford usa el bigote en Butch Cassidy, o no? Esa es una elección. Esta película existe como un todo. No compartimento la película así.

Toda la escena implica hiper-intimidad, hiper-enfo. Apenas puedes escucharlos hablar a veces. Apenas son susurrantes. Constantemente te quedas sintiendo que te quedas mirando algo que no deberías estar mirando, porque se supone que no debes ver la sexualidad, en cierto sentido. Porque se supone que debes llenar tu mente de sexualidad cuando tienes sexo. Mi personaje en El conejito marrón No se puede llenar su mente con sexualidad. No puede porque está lleno de miedo, dolor, ira y resentimiento, y esa es una representación muy inusual de la sexualidad masculina. Nunca lo había visto antes. No está influenciado por Blacktop de dos carriles o alguna otra película estúpida porque tenía un auto. Es una idea de que sentí que tenía un comportamiento patológico que creo que es común ahora.

Las personas son extremadamente compulsivas adicionales en la forma en que se reúnen. Actúan de esta manera en dolor que creo que son extremos. Mi personaje parece un sociópata en esta película, pero es muy ordinario, y su experiencia es muy ordinaria. Y lamento que haya tanto enfoque en llegar a esta escena. No era mi intención. No pensé que la gente fuera a ver la película y estaría tan entusiasmado al ver un bl*wjob que ignorarían una película completa. No quería que la película se presentara de esa manera porque pensé que la lanzaríamos de otra manera más tranquila. Una vez que explotó ..

Hice esa cartelera en Sunset Blvd. Pensé que la valla publicitaria era la cartelera más hermosa que había visto en mi vida. Pensé que era una valla publicitaria única en el hecho de que no se hizo en el protocolo convencional de la publicidad, donde un montón de personas entran y ponen su nombre, y tienes que hacer felices a todos en la película. Fue agradable ver algo en el que una persona pudo crear una valla publicitaria más marcada y audaz. Estoy decepcionado de que nunca lo haya visto en persona. Muy decepcionado porque la jodieron lo tomaron antes de llegar aquí.

Nunca lo viste?
No. Estaba en Nueva York cuando subió la cartelera.

Quien lo tomó?
Regencia. La gente de Regency, sin decir nada. Y el publicista me había dicho que la controversia había comenzado a dar la vuelta a la cartelera. Pensé que la gente se asustaría en la cartelera; no lo vi como una cosa, pensé que se asustarían por el estilo. Siempre estoy en mi cuenta ... estoy pensando: "Wow, esto es tan hermoso. Quiero decir, míralo. Sin nombres de la empresa, solo esta gran cosa. Espero que otros actores y directores salgan de este bloque de facturación y esta basura. Es tan bueno ver el diseño gráfico sin todas estas cosas a las que tienes que complacer."

Y luego, ya sabes, el publicista me llama "Los New York Times Vi la valla publicitaria y quieren hablar contigo al respecto."Estoy como," Oh no."Y le dije, le dije:" Escucha. No hablemos con nadie porque van a terminar lo toman."" Oh no, no pueden eliminarlo porque tienes un contrato."Le dije:" Solo me temo que lo van a derribar. Por favor, quiero llegar a Los Ángeles. Quiero ver mi cartelera. Quiero ver mi cartelera antes de que se elimine."Luego, cuando estaba en Chicago, yendo de Chicago a Minneapolis, alguien me llama y dice:" Tu cartel está abajo."Descubrí que la cartelera había sido derribada sin ninguna explicación. [No había] disturbios. No pudiste ver nada.

Mira los anuncios ahora. Mira a CK, mira a Gucci, quiero decir, por favor! Personas como el porno y el erotismo. No les gustan los duotones en blanco y negro. Quieren ver carne limpia, saludable y joven. ¿Crees que si fueras un conocedor porno?? No había suficiente allí. Parecía una portada de la novela romántica más que cualquier otra cosa. Había claros indicios de sexualidad. Las posturas eran claramente dramáticas y claramente íntimas. Fue sugerente que la película fuera sofisticada de otra manera. Y eso es todo. Ese fue el punto.

A las personas que más respondieron, a las personas que me llamaron que tienen el sabor más evolucionado de mis amigos, les gustó más que cualquier cosa que haya hecho. Pero no les gustó de esa manera. Les gustó la audacia. Les gustó toda la naturaleza extraña.

Editado por Christopher McKittrick