Que es el dibujo?

Un dibujo clásico es una obra de arte creada a partir de líneas o áreas de tono creadas con un instrumento de dibujo como un lápiz de grafito, carbón, lápiz de color, SilverPoint, borrador, pastel seco u otro medio seco en una hoja de papel.  En una definición más amplia del término, un dibujo es una obra de arte bidimensional creada a partir de líneas o tono dominado por un medio seco pero puede incluir medios húmedos como tinta y lavados de pintura.

Dibujar como parte de la experiencia humana

En su forma más básica, el dibujo se trata simplemente de dejar una marca visible con una herramienta. Un palo quemado fue una de las primeras herramientas de dibujo, utilizadas en pinturas de cuevas primitivas en lugares como Lascaux. Los niños comienzan a hacer marcas tan pronto como puedan sostener un crayón. El dibujo es la manifestación física externa del impulso innato de crear y comunicarse, y es una habilidad básica utilizada en todas las artes y diseño visuales.

En los últimos años, con los artistas que experimentan más con métodos y materiales y mezclan diferentes medios, la distinción entre el dibujo y la pintura a menudo se borra. Puedes dibujar con un pincel, y puedes lograr efectos pictóricos con medios de dibujo como crayones solubles en agua y lápices. En general, un dibujo se considera un trabajo de marcas lineales o tonos en papel, independientemente del medio o técnica real, pero el acto de dibujo puede ocurrir en cualquier soporte, y el dibujo es una parte importante de la pintura, ya sea que pinte de manera representativa o abstracta.

Tipos de dibujo

Así como hay diferentes tipos de pintura, también hay diferentes tipos de dibujo, que van desde más representativos hasta más abstractos. Se pueden dividir en tres tipos diferentes: modos de dibujo realistas, simbólicos y expresivos. 

Dibujo realista

El dibujo realista es lo que la mayoría de las personas en las culturas occidentales piensan cuando piensan dibujar: capturar lo que vemos con nuestros ojos y representar el mundo tridimensional en una superficie bidimensional utilizando los elementos de arte como línea, forma, color, color, valor, textura, espacio y forma. Las personas han valorado durante mucho tiempo la capacidad de poder reproducirse a través del dibujo de su entorno y sus alrededores, y así es como se enseña el dibujo generalmente. Muchos artistas mantienen libros de bocetos para ese propósito, ya sea como estudios para obras y pinturas más grandes o como obras de arte terminadas por derecho propio. De hecho, este es un tipo importante de dibujo e implica aprender a ver y cómo transferir con precisión lo que ve a una superficie bidimensional. Hay muchos libros excelentes que enseñan a un estudiante cómo ver y cómo dibujar. Libro de Betty Edward, Dibujando en el lado derecho del cerebro (Comprar en Amazon) es uno de ellos, al igual que Bert Dodson's, Llaves para dibujar.

Dibujo simbólico

El dibujo simbólico es en realidad mucho más común de lo que cabría esperar. Si puede escribir su nombre, está usando dibujo simbólico. Las letras o marcas que hace de su nombre. Paul Klee (1879-1940) fue un artista que usó una variedad de símbolos, una notación taquigrafía de líneas, marcas o formas que representan algo más en sus pinturas y dibujos. Puede crear sus propios símbolos y usarlos dentro de una composición. Los dibujos simbólicos aún pueden ser reconocibles como el objeto o evento que representan, pero en una forma simplificada y más gráfica.

Dibujo expresivo

El dibujo expresivo a menudo comunica ideas o emociones que no son visibles o tangibles. Los dibujos expresivos pueden capturar movimiento y energía, sentimientos, recuerdos o incluso el reino espiritual. Los dibujos de gestos pueden ser bastante expresivos, capturando la energía del movimiento de una figura o el delicado movimiento de una flor.

La distinción entre estos diferentes tipos de dibujo no siempre es distinta y un solo dibujo puede incorporar cualquiera o los tres modos. Por ejemplo, un dibujo de gestos, mientras que ser representativo también podría ser bastante expresivo, pero un modo generalmente será dominante. 

Propósitos de dibujo

Hay muchos usos para dibujar. El dibujo es una forma de comunicación que precedió a la escritura y que continúa sirviendo como otra forma de comunicación. "Los dibujos pueden hacer cosas increíbles. Pueden contar historias, educar, inspirar, revelar, entretener e informar. Pueden describir las apariencias, ofrecer comentarios, transmitir drama y relatar la historia. Los arreglos de línea y Mark pueden hablar de cosas visibles, imaginarias e incluso invisibles."(1) Además, desde el concepto hasta la finalización, los dibujos son el pilar de todas las cosas diseñadas por humanos, desde las cosas que vemos en el escenario o en los cines, hasta los objetos y edificios del mundo real en el que vivimos.

El proceso de dibujo, en sí mismo, es meditativo, enriquecedor y edificante. Cuando estás dibujando algo, te absorbes en el proceso de dibujo y conoces tu tema al verlo.

Fuentes:

Aimone, Steven, Dibujo expresivo: una guía práctica para liberar al artista dentro, Lark Books, NYC, 2009, P. 11.

Mendelowitz, D. et al.  Una guía para el dibujo, séptima edición, Thomson Wadsworth, Belmont, CA, 2007.