Citas sobre pintura y arte de Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh (1853-1890), quien vivió una vida atormentada como artista, vendió solo una pintura durante su vida y murió relativamente joven por, presumiblemente, una herida de bala autoinfligida, resultó ser el artista más famoso de todos tiempo. Sus pinturas son reconocidas e impresas en todo el mundo y el comando de los originales de millones de dólares en una subasta. La pintura Les Alyscamps, Por ejemplo, vendido por $ 66.3 millones de 5 de mayo de 2015, en Sotheby's New York.

No solo estamos muy familiarizados con las pinturas de Van Gogh, sino que también hemos llegado a conocer a Van Gogh el artista a través de las muchas cartas que intercambió con su hermano Theo en el transcurso de su vida. Hay 651 cartas conocidas de Van Gogh a su hermano, así como siete a Theo y su esposa, Jo. Aquellos, junto con las cartas que Van Gogh recibió de ellos y otros, han sido compilados en varios libros excelentes, como Letras de Van Gogh: La mente del artista en pinturas, dibujos y palabras, 1875-1890 (Comprar en Amazon) así como en línea en la Galería Vincent Van Gogh.

Van Gogh tenía mucho que decir sobre el proceso de pintura y las alegrías y luchas de ser artista. Los siguientes son algunos de sus pensamientos de sus cartas a su hermano, Theo.

Van Gogh al aprender a pintar

"Tan pronto como tenga más poder sobre mi cepillo, trabajaré aún más duro que ahora ... no pasará mucho tiempo antes de que no necesites enviarme dinero."
(Carta a Theo Van Gogh, 21 de enero de 1882)

"Hay dos formas de pensar en la pintura, cómo no hacerlo y cómo hacerlo; cómo hacerlo, con mucho dibujo y poco color; cómo no hacerlo, con mucho color y poco dibujo."
(Carta a Theo Van Gogh, abril de 1882)

"Tanto en la figura como en el paisaje ... quiero llegar al punto en que la gente dice de mi trabajo: ese hombre se siente profundamente, ese hombre se siente intenso."
(Carta a Theo Van Gogh, 21 de julio de 1882)

"Lo que me gusta tanto de la pintura es que con la misma cantidad de problemas que se toman durante un dibujo, uno trae a casa algo que transmite la impresión mucho mejor y es mucho más agradable de ver ... es más gratificante que dibujar. Pero es absolutamente necesario poder dibujar la proporción correcta y la posición del objeto bastante correctamente antes de que uno comience. Si uno comete errores en esto, todo no llega a nada."
(Carta a Theo Van Gogh, 20 de agosto de 1882)

"A medida que la práctica hace la perfección, no puedo dejar de progresar; cada dibujo hace, cada estudio uno pinta, es un paso adelante."
(Carta a Theo Van Gogh, C.29 de octubre de 1883)

"Creo que es mejor raspar con el cuchillo una parte que está mal y comenzar de nuevo, que hacer demasiadas correcciones."
(Carta a Theo Van Gogh, octubre de 1885)

Van Gogh en color

"Sé con certeza que tengo un instinto para el color, y que me vendrá cada vez más, que la pintura está en la médula de mis huesos."
(Carta a Theo Van Gogh, 3 de septiembre de 1882)

“Indigo con Terra Sienna, azul prusiano con Sienna quemada, realmente dan tonos mucho más profundos que el negro puro en sí misma. Cuando escucho que la gente dice "no hay negro en la naturaleza", a veces pienso: "Tampoco hay un negro real en colores". Sin embargo, debe tener cuidado de caer en el error de pensar que los coloristas no usan negro, ya que, por supuesto, tan pronto como un elemento de azul, rojo o amarillo se mezcla con negro, se convierte en un gris, a saber, un oscuro, gris rojizo, amarillento o azulado."
(Carta a Theo Van Gogh, junio de 1884)

"Retengo de la naturaleza una determinada secuencia y una cierta corrección al colocar los tonos; estudio la naturaleza, para no hacer cosas tontas, para seguir siendo razonables. Sin embargo, no me importa tanto si mi color se corresponde exactamente, siempre que se vea hermoso en mi lienzo, tan hermoso como se ve en la naturaleza."
(Carta a Theo Van Gogh, octubre de 1885)

"En lugar de tratar de reproducir exactamente lo que veo antes que yo, hago un uso más arbitrario del color para expresarme con más fuerza."
(Carta a Theo Van Gogh, 11 de agosto de 1888)

"Siento un poder creativo en mí mismo que sé con certeza que llegará el momento cuando, por así decirlo, regularmente haré algo bueno todos los días. Pero rara vez pasa un día que no hago algo, aunque aún no es lo real que quiero hacer."
(Carta a Theo Van Gogh, 9 de septiembre de 1882)

"Para exagerar la justicia del cabello, llego incluso a tonos naranjas, cromos y amarillo pálido ... Hago un fondo simple del azul más rico y intenso que puedo inventar, y por esta simple combinación de la cabeza brillante contra el rico fondo azul , Obtengo un efecto misterioso, como una estrella en las profundidades de un cielo azul."
(Carta a Theo Van Gogh, 11 de agosto de 1888)

"El cobalto es un color divino y no hay nada tan bien para poner una atmósfera redonda las cosas. Carmine es el rojo del vino y es cálido y vivo como el vino. Lo mismo ocurre con el verde esmeralda también. Es una economía falsa para prescindir de ellos, con esos colores. Cadmio también."
(Carta a Theo Van Gogh, 28 de diciembre de 1885)

Van Gogh sobre los desafíos de la pintura 

"La pintura es como tener una mala amante que gasta y gasta y nunca es suficiente ... me digo que incluso si un estudio tolerable sale de vez en cuando, habría sido más barato comprarlo a alguien más."
(Carta a Theo Van Gogh, 23 de junio de 1888)

"La naturaleza siempre comienza resistiéndose al artista, pero el que realmente lo toma en serio no será desanimado por esa oposición."
(Carta a Theo Van Gogh, C.12 de octubre de 1881)

Van Gogh al enfrentar un lienzo en blanco 

"Simplemente abofeten cualquier cosa cuando veas un lienzo en blanco mirándote a la cara como un imbécil. No sabes cuán paralizante es, esa mirada de un lienzo en blanco es, lo que le dice al pintor: "No puedes hacer nada". El lienzo tiene una mirada idiota y hipnotiza tanto a algunos pintores que se convierten en idiotas mismos. Muchos pintores tienen miedo frente al lienzo en blanco, pero el lienzo en blanco tiene miedo del pintor real y apasionado que se atreve y que ha roto el hechizo de 'no puedes' de una vez por todas."
(Carta a Theo Van Gogh, octubre de 1884)

Van Gogh en Plein-Air Painting 

"Solo intenta salir y pintar cosas en el acto! Todo tipo de cosas suceden entonces. Tuve que elegir un buen cien o más moscas de [mis] lienzos ... sin mencionar el polvo y la arena [ni] el hecho de que si uno los lleva a través de Heath y Hedgerows durante un par de horas, es probable que una rama o dos rascarlos ... y que los efectos uno quiere capturar el cambio a medida que se lleva el día."
(Carta a Theo Van Gogh, julio de 1885)

Van Gogh en retratos fotográficos 

"Pinté dos fotos de mí mismo últimamente, una de las cuales tiene más bien el verdadero personaje ... Siempre pienso que las fotografías son abominables, y no me gusta tenerlas cerca, particularmente no las de las personas que conozco y amo ... retratos fotográficos se marchitan mucho antes de lo que nosotros mismos hacemos, mientras que el retrato pintado es una cosa que se siente, se hace con amor o respeto por el ser humano que se representa."
(Carta a Wilhelmina Van Gogh, 19 de septiembre de 1889)

Van Gogh al firmar una pintura

"... En el futuro, mi nombre debe ponerse en el catálogo mientras lo firmo en el lienzo, a saber, Vincent y no Van Gogh, por la simple razón de que no saben cómo pronunciar el último nombre aquí."
(Carta a Theo Van Gogh de Arles, 24 de marzo de 1888)

Fuente

Van Gogh como escritor de cartas, Una nueva edición, Museo Van Gogh, http: // Vangoghletters.org/VG/Letter_Writer_1.html